நாடக பல்கலைக்கழகத்தில் சேர்க்கை. பெயரிடப்பட்ட நாடக நிறுவனத்திற்குள் நுழைவது எப்படி. பி.ஷுகின் நடிப்புத் துறைக்கு

முக்கிய விஷயம் உங்கள் திறமை! முகபாவங்கள், பேச்சு, சைகைகள், உணர்ச்சிகள், வணிகத்திற்கான ஆக்கப்பூர்வமான அணுகுமுறை!

நடிப்பதாக இருந்தால் பார்வையாளர்கள் நடிகரை பார்க்கக்கூடாது! பார்வையாளர்கள் படத்தைப் பார்த்து கதைக்களத்தைப் பற்றி சிந்திக்க வேண்டும், அந்த காட்சியை நடிகர் எப்படி மீண்டும் இயக்குகிறார் என்பதைப் பற்றி அல்ல.

எனவே நடிப்புப் பள்ளிக்கான திறமைகள் முக்கியமாக - இசை பள்ளி(கிட்டார், பியானோ போன்றவை வாசிப்பது)

நடனம் - ஒரு நடிகன் அசைய வேண்டும்

பேச்சு - பேச்சு வழங்கப்பட வேண்டும், மற்றும் அனைத்து வகையான குறைபாடுகள் இல்லாமல் (பர், முதலியன)

முகபாவங்கள் - முக பாவனைகள் எல்லாம், முகபாவங்கள் இல்லையென்றால் தேர்ச்சி பெற மாட்டீர்கள், பொது மக்கள் பார்க்க மாட்டார்கள், தட்டையான பலகை, உணர்ச்சிகள் இல்லாத சுவர்கள், நீங்கள் உயிருடன் இருக்க வேண்டும், நீங்கள் இருக்க வேண்டும் பார்க்க இனிமையானது!

படம் - எந்த நடிகருக்கும் பல படங்கள் இருக்க வேண்டும்!

நீங்கள் என்னை ஒரு மனநோயாளி என்று அழைக்கலாம், ஆனால் வெவ்வேறு வகைகளில் விளையாடுவதற்கு வெவ்வேறு படங்களை பயிற்சி செய்வது மிகவும் அவசியம்.

உங்களுக்காக அதிகமான படங்களை நீங்கள் கண்டுபிடித்தால், சிறந்தது! ஆனால் அதை மிகைப்படுத்தாதீர்கள், நீங்கள் காஷ்செங்கோவிற்கு செல்லலாம்.

உங்கள் கவனத்திற்கு நன்றி!

ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியம்

இந்த இரண்டு பாடங்களும் தேவை. நீங்கள் நடிப்புத் துறையில் நுழையும்போது (அதை நீங்கள் அழைக்கலாம்), இந்த பாடங்களில் உங்களுக்கு பணிகள் வழங்கப்படும்.

ஒரு படைப்பு பணி இருக்கும் - நீங்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட தலைப்பில் மேம்படுத்த வேண்டும்.

சொல்லாட்சி - நீங்கள் பேசும் விதம் - அனைவருக்கும் மிகவும் ஆர்வமாக உள்ளது.

சிறந்த பதிலை எழுதியவருக்கு முற்றிலும் முழுமையான பதில் உள்ளது. உண்மையில், ஒரு நடிகரின் தொழில், அதன் நட்சத்திர சக்தியால் கவர்ந்திழுக்கும், அனைவருக்கும் அணுக முடியாதது, மேலும் உண்மையான அர்ப்பணிப்பு, கடின உழைப்பு மற்றும் மகத்தான திறமை தேவைப்படுகிறது, இது தொடர்ந்து மேம்படுத்தப்பட வேண்டும்.

ஆயினும்கூட, வெளிக் கல்விக்கான துறைகள் தொடர்பான சில தெளிவைக் கொண்டுவருவதற்காக, எனது சொந்த கேள்விக்கு பதிலளிக்க நான் பொறுப்பேற்றேன், அதில் நடிப்புத் துறையில் சேர்க்கைக்குத் தயாராக வேண்டியது அவசியம்.

எனவே, உக்ரைனில், ஒரு நடிகராக மாற, மேலே உள்ளவற்றைத் தவிர, நீங்கள் பின்வரும் பாடங்களில் தேர்ச்சி பெற வேண்டும்: உக்ரைனியன்மற்றும் இலக்கியம், உக்ரைன் வரலாறு அல்லது உலக இலக்கியம், மற்றும் நிச்சயமாக - ஒரு படைப்பு போட்டி.

அனைத்து எதிர்கால மக்கள் கலைஞர்களும் ஒலிம்பஸின் உச்சிக்கு நீண்ட மற்றும் முட்கள் நிறைந்த பாதையில் ஒவ்வொரு சோதனையையும் வெற்றிகரமாக கடந்து, நமது கிரகத்தின் எல்லா மூலைகளிலும் புகழையும் அங்கீகாரத்தையும் பெற விரும்புகிறேன்!









நடிப்பு என்ற கடினமான வேலையை நீங்கள் எடுக்க முடிவு செய்தால், ஒரு பல்கலைக்கழகத்தை முன்கூட்டியே முடிவு செய்வது நல்லது. ஆயத்த படிப்புகளை எடுத்து ஒரு நல்ல நடிப்பு ஆசிரியருடன் தனித்தனியாக படிப்பது இன்னும் சிறந்தது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, மிக முக்கியமான விஷயம் ஒரு படைப்பு போட்டி. இங்குதான் உங்கள் நடிப்புத் திறமை பளிச்சிடுகிறது. இல்லையெனில், ஏன் ஒரு நடிகரை நாட வேண்டும்?



உக்ரைனில் போதுமான பல்கலைக்கழகங்கள் உள்ளன, அங்கு ஒரு திசை உள்ளது: தியேட்டர் மர்மம்

கல்வியின் பாரம்பரிய மரபுகளை மதிக்கும் ஒரு பல்கலைக்கழகம் இங்கே: லிவிவ் தேசிய வான் பிராங்க் பல்கலைக்கழகம்

கலாச்சாரத் துறையில் மிகவும் பிரபலமான (மற்றும் ஒரு சிறிய அவதூறான) படைப்பு பல்கலைக்கழகம்: கிவ் தேசிய கலாச்சாரம் மற்றும் மர்ம பல்கலைக்கழகம்

ஜாபோரோஷியில் நடிகராக நீங்கள் படிக்கலாம்: ஜாபோரோஷியே தேசிய பல்கலைக்கழகம்

ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தில் பரீட்சைகளைத் தவிர, நீங்கள் ஆடிஷன் என்று அழைக்கப்படுவீர்கள், அங்கு நீங்கள் அனைத்தையும் கொடுக்க வேண்டும், ஆனால் குறைந்தபட்சம் சுருக்கமாக உங்கள் திறமைகளை வெளிப்படுத்துங்கள் அல்லது குறைந்தபட்சம் உங்கள் திறனைக் காட்டவும் என்ன நடக்கிறது ஒரு பாஸ், இது நடிப்புக்கு முக்கியமானது, தேர்வாளர்கள் உங்களை களையெடுக்க அல்லது உங்களுக்கு பாஸ் கொடுக்க ஒரு சில வினாடிகள் போதும்.

படைப்பாற்றல் பல்கலைக்கழகங்களில் நீங்கள் பொருத்தமான தேர்வுகளில் தேர்ச்சி பெற வேண்டும். பொதுவாக அவை பல சுற்றுகளை உள்ளடக்குகின்றன: ஆடிஷன், நடிப்பு ஓவியம், பிளாஸ்டிக் அறுவை சிகிச்சை போன்றவை. சில நேரங்களில் தியேட்டர் வரலாறு சேர்க்கப்படுகிறது. சில பல்கலைக்கழகங்கள் இலக்கியத்தில் ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வைக் கணக்கிடுகின்றன. ஒவ்வொரு பல்கலைக்கழகத்திலும் சேர்க்கைக்கான குறிப்பிட்ட நிபந்தனைகள் தெளிவுபடுத்தப்பட வேண்டும்.

நடிப்பில் சேர (நடிப்பு பீடம்), சேர விரும்புவோர் பின்வரும் பாடங்களில் தேர்வில் தேர்ச்சி பெற வேண்டும்: ரஷ்ய மொழி, இலக்கியம். மற்றும் நிச்சயமாக ஒரு படைப்பு தேர்வு. இது கலை வாசிப்பு, ஓவியம், நடனம், குரல்.

உருட்டவும் நுழைவுத் தேர்வுகள் KGUKI இல்:



வெவ்வேறு பல்கலைக்கழகங்களில் பட்டியல் மாறுபடலாம் (உதாரணமாக, வரலாற்றுத் தேர்வு சேர்க்கப்படலாம்).

உங்கள் திறன்களில் உங்களுக்கு நம்பிக்கை இல்லை என்றால் (குறிப்பாக படைப்பு தேர்வில் தேர்ச்சி பெற) நுழைவது கடினமாக இருக்கும். அனைத்து தேர்வுகளிலும் 100% வெற்றிகரமாக தேர்ச்சி பெற, நீங்கள் எப்போதும் படிக்க வேண்டும், மேம்படுத்த வேண்டும், பின்னர் நீங்கள் அனைத்து தேர்வாளர்களையும் தோற்கடிப்பீர்கள்.

அத்தகைய ஒவ்வொரு நிறுவனமும் சேர்க்கையின் போது அதன் சொந்த கூடுதல் புள்ளிகளை அறிமுகப்படுத்தலாம், எனவே விவரங்கள் முன்கூட்டியே சுயாதீனமாக தெளிவுபடுத்தப்பட வேண்டும். கூடுதலாக, பல நடிப்பு நிறுவனங்கள் திறந்த நாட்களை நடத்துகின்றன.

இப்போது முக்கிய தேர்வுகள் மற்றும் திறன்கள் பற்றி.

1. கிரியேட்டிவ் தேர்வு - நீங்கள் நிச்சயமாக உங்கள் திறமைகளைக் காட்ட வேண்டும்: ஒரு இலக்கியப் படைப்பு, கவிதை அல்லது கட்டுக்கதை, உரைநடை ஆகியவற்றைப் படியுங்கள் ... இது மிக முக்கியமான மற்றும் கணிக்க முடியாத தேர்வாகும், ஏனெனில் உண்மையில் இது உங்கள் திறமையை கமிஷனுக்கு காண்பிக்கும்.

முதல் சுற்று: விண்ணப்பதாரர்களின் கூட்டத்திலிருந்து நீங்கள் தனித்து நிற்க வேண்டும், தனித்துவமான செயல்திறன் திட்டத்தில் கவனம் செலுத்த வேண்டிய அவசியமில்லை. கமிஷன்கள் நவீன, அசாதாரணமான வேலைகளை விரும்புவதில்லை மற்றும் ஆணவத்தின் அறிகுறிகள் மிகவும் பொருத்தமானதாக இருக்காது. கவர்ச்சி மற்றும் உங்கள் சொந்த வசீகரம் மட்டுமே.

2. நிச்சயமாக, நீங்கள் ரஷ்ய மொழியில் ஒரு தேர்வில் தேர்ச்சி பெற வேண்டும்.

எனவே நீங்கள் அழகாகவும் திறமையாகவும் எழுதுவது மட்டுமல்லாமல், நம்பிக்கையுடன் பேசவும், உங்கள் எண்ணங்களை அழகான மற்றும் திறமையான வடிவத்தில் வெளிப்படுத்தவும் முடியும்.

3. இலக்கியத்தில் கட்டாயத் தேர்வு.

ஒரு நடிகராக விரும்பும் எவரும் தொடர்ந்து சுய வளர்ச்சிக்காக பாடுபட வேண்டும்.

• புத்தகங்கள், மாஸ்டர் பிளாஸ்டிக் கலைகள், நடனம் மற்றும் குரல், மற்றும் எளிதாக உடல் செயல்பாடுகாயப்படுத்தாது.
• உணர்ச்சி நினைவகத்தை வளர்க்க.
• சிந்திக்கவும், புதிய மற்றும் மாறுபட்ட தீர்வுகளைப் பார்க்கவும், அங்குள்ளவற்றிலிருந்து புதிதாக ஒன்றை உருவாக்கவும் முடியும்.

நீங்கள் இன்னும் மனம் மாறிவிட்டீர்களா?!

நீங்கள் திறமையுடன் மட்டுமல்ல, பொறுமை மற்றும் மன உறுதியுடனும் சேமிக்க வேண்டும்.

ஒருவேளை இது கேள்வியின் தலைப்புடன் மிகவும் தொடர்புடையதாக இல்லை, ஆனால் தலைப்பு பாத்திரத்தில் இரினா முரவ்வாவுடன் மிகவும் சுவாரஸ்யமான பழைய படம் உள்ளது - கார்னிவல். உங்கள் ஓய்வு நேரத்தில் இதைப் பார்க்க நான் பரிந்துரைக்கிறேன், மேலும் இந்த நடிகையின் கவர்ச்சியும் கவர்ச்சியும் ஹாலிவுட் அழகிகளின் மிகவும் திகைப்பூட்டும் தோற்றத்தை விட மிகவும் சக்திவாய்ந்ததாக இருப்பதை மீண்டும் உறுதிசெய்கிறேன்.

உடன் முழு பட்டியல்தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட பல்கலைக்கழகத்தின் அதிகாரப்பூர்வ இணையதளத்தில் பாடங்களுடன் பழகுவது சிறந்தது. ஒரு இளைஞன் இன்னும் தேடும் நிலையில் இருந்தால், இன்னும் ஒரு பல்கலைக்கழகத்தை முடிவு செய்யவில்லை என்றால், ரஷ்யாவில் நடிப்புத் துறையில் நுழைவதற்கு அவர் ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியம் போன்ற தேர்வுகளில் தேர்ச்சி பெற வேண்டும் என்பதை அவர் அறிந்து கொள்ள வேண்டும். ஆனால் இது மிக முக்கியமான விஷயம் அல்ல.

முக்கிய முக்கியத்துவம் (இது புரிந்துகொள்ளக்கூடியது) படைப்பு நோக்குநிலை சோதனை என்று அழைக்கப்படும். ஒரு நடிகராக அவரது எதிர்காலம் சார்ந்தது இந்தத் தேர்வில்தான்: அவரது நடிப்பு தேர்வுக் குழுவின் கவனத்தை ஈர்க்க முடியுமா, ஏதாவது அவர்களை ஆச்சரியப்படுத்த முடியுமா மற்றும் ஒரு படைப்பாற்றல் நபராக தன்னை அறிவிக்க முடியுமா.

நடிப்பின் சிறப்புமுதல் பார்வையில் தோன்றும் அளவுக்கு எளிதானது அல்ல. இது மிகவும் சார்ந்த தொழில் என்று நான் கூறுவேன்.

நடிகர்கள் ஒரு குறிப்பிட்ட படத்தில் நடிக்க அழைக்கப்படுவார்களா அல்லது நடிக்க அழைக்கப்படுவார்களா இல்லையா என்பது முழுக்க முழுக்க இயக்குனர்களையே நம்பியிருக்கிறது. நடிகர்களும் காலத்தின் போக்கு மற்றும் பிரபலத்தைப் பொறுத்தது.

பொதுவாக, நீங்கள் ஒரு நடிகராக வேண்டும் என்ற வலுவான உள் ஆசை இருந்தால், ரஷ்யாவில் இந்த சிறப்புக்கு பயிற்சியளிக்கும் நான்கு பல்கலைக்கழகங்கள் உள்ளன: கிடிஸ், பைக், ஸ்லிவர் மற்றும் மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர்.

நடிகராகப் பதிவு செய்ய நீங்கள் தேர்ச்சி பெற வேண்டிய மூன்று தேர்வுகளின் பட்டியல் இங்கே உள்ளது (இந்தப் பட்டியலில் மிக முக்கியமானது முதல் தேர்வு!):



நடிப்புத் தொழிலில் நுழையும் அனைவருக்கும் நல்வாழ்த்துக்களும் உத்வேகமும்!

வெவ்வேறு பல்கலைக்கழகங்கள் சேர்க்கைக்கான நுழைவுத் தேர்வுகளை வைத்திருக்கலாம்.

உதாரணமாக, மாஸ்கோவில் உள்ள கலை பீடத்தில் மாநில பல்கலைக்கழகம்எம்.வி. லோமோனோசோவ் (MSU) நாடகக் கலைத் துறைக்கு ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வின் முடிவுகள் தேவை:

• ரஷ்ய மொழி (USE),
• இலக்கியம் (USE),
• உள்நாட்டு வரலாறு (USE).

மேலும், சேர்க்கையின் போது அனைத்து விண்ணப்பதாரர்களுக்கும், சேர்க்கை மற்றும் தயாரிப்பின் சுயவிவரத்தைப் பொறுத்து (எழுதப்பட்ட மற்றும் வாய்வழி) படைப்பு நோக்குநிலையின் சோதனை மேற்கொள்ளப்படுகிறது.

நீங்கள் விரும்பினால் GITIS ஐ உள்ளிடவும்(ரஷியன் யுனிவர்சிட்டி ஆஃப் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸ்), நீங்கள் பின்வரும் நுழைவுத் தேர்வுகளில் தேர்ச்சி பெற வேண்டும்:

1. நடிகரின் திறமை,

2. ஒரு நேர்காணலுக்குச் செல்லுங்கள்.

GITIS இல் சேர்க்கை பற்றிய கூடுதல் தகவல்களை அதிகாரப்பூர்வ இணையதளத்தில் காணலாம்.

சேர்க்கையில் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸில்சமர்ப்பிக்க வேண்டும்:

ரஷ்ய மொழி (சோதனை),

இலக்கியம் (வாய்வழி) - கேள்விகள் அதிகாரப்பூர்வ இணையதளத்தில் கொடுக்கப்பட்டுள்ளன,

Colloquium - தலைப்புகள் அதிகாரப்பூர்வ இணையதளத்தில் பட்டியலிடப்பட்டுள்ளன,

கிரியேட்டிவ் தேர்வு.

நாடக பல்கலைக்கழகத்தில் சேருவது மதிப்புள்ளதா என்பதைப் புரிந்து கொள்ள, சில கேள்விகளுக்கு நேர்மையாக பதிலளிக்கவும். நடிப்பு என்பது கடினமான மற்றும் சோர்வு தரும் தொழில் என்பது உங்களுக்கு புரிகிறதா? அவர்களின் படைப்பாற்றல் எப்போதும் அங்கீகாரம் மற்றும் வெற்றியுடன் இருக்காது? எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு நடிகர் முற்றிலும் உரிமை கோரப்படாத ஒரு காலம் உள்ளது. மற்றும் நேர்மாறாக: நிலையான கவனம், விளம்பரம், இலவச நேரம் மற்றும் தனிப்பட்ட இடமின்மை ஆகியவற்றிற்கு நீங்கள் தயாரா? நீங்கள் அரிதாகவே தியேட்டருக்குச் சென்றால், திரைக்குப் பின்னால் இருந்ததில்லை, புதிய திரைப்படங்களில் ஆர்வம் காட்டவில்லை என்றால், பெரும்பாலும் நடிப்பு பாதை உங்களுக்காக இல்லை.

நாடக பல்கலைக்கழகத்தில் சேருவதற்கான தேர்வுகள்

நன்கு அறியப்பட்ட நாடகப் பள்ளிகளில் சேர்க்கைக்கான போட்டி மகத்தானது; பெரும்பாலும் ஒரே இடத்திற்கு போட்டியிடும் நபர்களின் எண்ணிக்கை 200ஐத் தாண்டியுள்ளது. எனவே, விண்ணப்பதாரரின் ஆவணங்களை ஏற்றுக்கொள்வதற்கு முன்பு பல்கலைக்கழகங்கள் "ஆடிஷன்" நடத்துகின்றன. தகுதிச் சுற்று பல நிலைகளைக் கொண்டது. ஒரு கட்டுக்கதை அல்லது கவிதை, பாடல், நடனம் மற்றும் மேம்பாடு ஆகியவற்றைப் படிப்பது இதில் அடங்கும். இருப்பினும், ஒரு கவிதையைப் படிக்கும் கட்டத்தில், எடுத்துக்காட்டாக, நீங்கள் பாட அல்லது நடனமாடும்படி கேட்கப்படுவீர்கள் என்பதற்கு நீங்கள் தயாராக இருக்க வேண்டும். இங்கே கடுமையான விதிகள் எதுவும் இல்லை - சூழல் ஆக்கபூர்வமானது.

நீங்கள் குறுக்கிடலாம், நிறுத்தப்படலாம், வேறு எதையாவது படிக்க (பாட) கேட்கலாம் என்பதற்கு நீங்கள் தயாராக இருக்க வேண்டும். அவர்கள் பல்வேறு கேள்விகளையும் கேட்கலாம்: எடுத்துக்காட்டாக, வாசிக்கப்படும் படைப்பின் உள்ளடக்கம் அல்லது அதைப் பற்றிய உங்கள் அணுகுமுறை பற்றி.

குறிப்பிட்ட மதிப்பீட்டு அளவுகோல்களைக் குறிப்பிடுவது கடினம். இங்கே நிறைய “மாஸ்டர்” - பாடத்திட்டத்தை எடுக்கும் நபர் மற்றும் நாடக பல்கலைக்கழகத்தின் பள்ளியைப் பொறுத்தது. எந்த குணங்கள் அதிக மதிப்புடையவை மற்றும் எந்த பாணியிலான நடிப்பு விரும்பத்தக்கது என்பதைப் புரிந்துகொள்வதற்கு, சம்பந்தப்பட்ட தியேட்டரின் நிகழ்ச்சிகளில் முன்கூட்டியே கலந்துகொள்வது அவசியம்.

நாடக நிறுவனத்தில் சேர்க்கைக்குத் தயாராகிறது

சிறப்பு ஆயத்த படிப்புகள் பல்கலைக்கழகத்தின் (பள்ளி) சுவர்களுக்குள் நடத்தப்படுகின்றன மற்றும் தனியார் நிறுவனங்களால் கற்பிக்கப்படுகின்றன. நல்ல ஆயத்த படிப்புகளின் ஆசிரியர்கள் உங்களுக்கு ஒரு திறமையைத் தேர்வுசெய்யவும், உங்களுடையதை முன்னிலைப்படுத்தவும் உதவ வேண்டும் சிறந்த பக்கங்கள், நடிப்புத் திறன்களை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்: மேம்பாடு, விடுதலை, மேடையின் கட்டமைப்பிற்குள் கரிம இருப்பு. நிச்சயமாக, நாடகப் பள்ளியில் சேர்க்கைக்கான மோனோலாக்ஸ், கட்டுக்கதைகள், கவிதைகள் ஆகியவற்றைத் தேர்ந்தெடுத்து ஒத்திகை பார்க்க அவை உங்களுக்கு உதவுகின்றன. பயிற்சி வகுப்பில் ஒரு உளவியலாளரின் வகுப்புகள், மேடை பேச்சு, சரியான சுவாசம் மற்றும் நடனம் பற்றிய பயிற்சிகள் ஆகியவை அடங்கும் என்றால் அது மிகவும் நல்லது. இருப்பினும், முக்கிய முக்கியத்துவம் இன்னும் மேம்பாட்டிற்கு வைக்கப்படுகிறது, ஏனென்றால் விண்ணப்பிக்கும் போது மக்கள் கவனம் செலுத்தும் முக்கிய விஷயம் இதுதான்.

நீங்கள் இறுதியாக ஒரு நாடக பல்கலைக்கழகத்தில் சேர முடிவு செய்திருந்தால், பின்வரும் பரிந்துரைகள்இந்த கடினமான விஷயத்தில் உதவும்:

• உங்கள் நகரத்தில் உள்ள அனைத்து நாடகப் பள்ளிகளுக்கும் (பல்கலைக்கழகங்கள்) ஒரே நேரத்தில் ஆவணங்களைச் சமர்ப்பிக்கவும், இந்த வழியில் நீங்கள் சேர்க்கைக்கான வாய்ப்புகளை அதிகரிக்கும்;
• யார் சரியாகப் படிப்பை மேற்கொள்கிறார்கள், அவர்களின் தேவைகள், விருப்பத்தேர்வுகள், கற்பித்தலின் தன்மை என்ன என்பதைக் கண்டறியவும்;
• ஸ்பான்சர் செய்யப்பட்ட தியேட்டரின் பல நிகழ்ச்சிகளில் கலந்துகொள்வது;
• உங்கள் செயல்பாட்டிற்கு, ஒரு கட்டுக்கதை (பாடல், கவிதை) மட்டுமல்ல, பலவற்றையும் தயார் செய்யுங்கள். அவை வெவ்வேறு வகைகளைச் சேர்ந்தவையாக இருந்தால் நல்லது (பாடல், நகைச்சுவை);
• நடிப்புடன் நேரடியாக தொடர்பில்லாத திறன்கள் உங்களிடம் இருந்தால், விண்ணப்பிக்கும்போது அவற்றைக் குறிப்பிடவும். ஒருவேளை நீங்கள் விளையாடுகிறீர்கள் இசைக்கருவி- அதை உங்களுடன் எடுத்துச் செல்லுங்கள். எந்த ஒத்திகை அறையிலும் பியானோ இருக்க வேண்டும்;
• கமிஷன் முன் நீங்கள் தோன்றும் ஆடைகளுக்கு சிறப்பு கவனம் செலுத்துங்கள். ஆடைகள் எளிமையாகவும் அடக்கமாகவும் இருக்க வேண்டும், அவற்றின் பிரகாசத்தால் உங்களை மறைக்கக்கூடாது. பெண்கள் நடுத்தர நீள பாவாடை அணிவது நல்லது. மற்றும் முடிந்தவரை சிறிய ஒப்பனை! அனுபவம் வாய்ந்த நடிகர்கள் உங்கள் மேடை ஆடைகளைப் பழக்கப்படுத்திக்கொள்ள அறிவுறுத்துகிறார்கள், வெளியே செல்வதற்கு முன் இரண்டு அல்லது மூன்று முறை அவற்றை அணியுங்கள்;
• மற்றொரு முக்கியமான அம்சம் சிகை அலங்காரம். முகத்தில் முடியை அகற்றி, நெற்றியைத் திறப்பது நல்லது. சிறந்த விருப்பம் ஒரு ரொட்டி அல்லது போனிடெயில். பேங்க்ஸ் பரிந்துரைக்கப்படவில்லை. இங்குள்ள தோழர்களுக்கு இது எளிதானது, ஆனால் நீங்கள் இன்னும் ஸ்டைலிங் தயாரிப்புகளுடன் எடுத்துச் செல்லக்கூடாது;
• மேடையில், இயல்பாகவும் எளிதாகவும் நடந்துகொள்ள முயற்சி செய்யுங்கள். ஆணவமாகவும் மோசமானதாகவும் இருக்காதீர்கள், தேர்வாளர்கள் உங்களிடம் கேட்கும் அனைத்தையும் செய்ய முயற்சி செய்யுங்கள், ஆனால் அதே நேரத்தில் உங்கள் பார்வையை பாதுகாக்க முடியும்;
• நடிப்பு போன்ற விஷயத்தில், "தங்க சராசரி" என்பதை நீங்கள் தெளிவாக உணர வேண்டும். மிகைப்படுத்தாதீர்கள், ஆனால் உங்கள் பிரகாசம் மற்றும் தனித்துவத்திற்காக கமிஷனின் உறுப்பினர்களால் நினைவில் கொள்ளப்பட வேண்டும்.

சரி, இறுதியில், நினைவில் கொள்ளுங்கள். நீங்கள் தோல்வியுற்றால், வருத்தப்பட வேண்டாம். பல பிரபலமான மற்றும் திறமையான நடிகர்கள் முதல் முறையாக நாடக பல்கலைக்கழகத்தில் நுழையவில்லை.

RATI GITIS: சேர்க்கை விதிகள், விண்ணப்பதாரர்களுக்கான தேவைகள், தேவையான ஆவணங்கள், நிரல், தேவையான இலக்கியங்களின் பட்டியல், கல்விக் கட்டணம், தொடர்புகள்

GITIS பற்றி. RATI GITIS - ரஷியன் அகாடமி ஆஃப் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸ், ஸ்டேட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸ். உலகின் மிகப்பெரிய நாடக பல்கலைக்கழகங்களில் ஒன்று.

நவம்பர் 22, 1978 இல் பியானோ கலைஞரான பியோட்டர் அடமோவிச் ஷோஸ்டகோவ்ஸ்கியால் மாஸ்கோவில் உள்ள இசை மற்றும் நாடகக் கலை ஆர்வலர்களின் சங்கத்தின் ஆதரவின் கீழ் பார்வையாளர்களுக்காக ஒரு இசை மற்றும் நாடகப் பள்ளியாக நிறுவப்பட்டது. பின்னர் இசை மற்றும் நாடகப் பள்ளி என்று அழைக்கப்பட்ட நிறுவனம், அதன் தற்போதைய இருப்பிடத்தைக் கண்டறிந்தது - மாலி கிஸ்லோவ்ஸ்கி லேனில் ஒரு கட்டிடம், கட்டிடம் 6 - 1902 இல்.

GITIS - ஸ்டேட் இன்ஸ்டிடியூட் ஆஃப் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸ் - செப்டம்பர் 17, 1922 இல், மேயர்ஹோல்டின் தலைமையின் கீழ் மிக உயர்ந்த நாடகப் பட்டறைகளுடன் இணைந்த பிறகு, நிறுவனத்தில் தோன்றியது. மேயர்ஹோல்ட் GITIS இல் ஒரு தியேட்டரை உருவாக்கினார். 1923 ஆம் ஆண்டில், தியேட்டர் நிறுவனத்திலிருந்து பிரிந்து, அதன் பெயரிடப்பட்ட தியேட்டராக மாறியது. மேர்ஹோல்ட்.

GITIS பீடங்கள்:நடிப்பு, இயக்கம், இசை நாடகம், நாடக ஆய்வுகள், நடனம், பல்வேறு, தயாரிப்பு, காட்சியமைப்பு.

RATI GITIS இன் செயல் துறை. GITIS இன் நடிப்புத் துறை மாணவர்களுக்கு சிறப்பு "நடிப்புக் கலை" மற்றும் நிபுணத்துவத்தில் பயிற்சி அளிக்கிறது "நாடக நாடகம் மற்றும் சினிமா கலைஞர்." GITIS இன் நடிப்புத் துறையில் படிப்பின் காலம் முழுநேர அல்லது பகுதிநேர படிப்புடன் 4 ஆண்டுகள் ஆகும்.

நுழைவுத் தேர்வுகளின் முடிவுகளைப் பொறுத்து, GITIS இன் நடிப்புத் துறையில் பயிற்சி பட்ஜெட் அல்லது வணிக அடிப்படையில் நடைபெறும்.

GITIS இல் பட்டம் பெற்ற பிரபல நடிகர்கள்:அனடோலி பாபனோவ், இரினா முராவியோவா, அலெக்சாண்டர் டெமியானென்கோ, லியா அகெட்ஜகோவா, அலெக்சாண்டர் அப்துலோவ், விக்டர் சுகோருகோவ், ஜன்னா எப்பிள், விளாடிமிர் கொரெனேவ், பொலினா குடெபோவா, ஃபெடோர் மாலிஷேவ், மேடலின் டிஜாபிரைலோவா, கலினா டியூனிஸ்கா டியுனிஸ்கா

RATI GITIS இன் நடிப்புத் துறையில் சேருவதற்கான விதிகள்:

விண்ணப்பதாரர்களுக்கான GITIS தேவைகள்: முடித்த இடைநிலைக் கல்வி, 20-22 வயது வரை. RATI GITIS-க்கான சேர்க்கை நடைபெற்று வருகிறது 4 நிலைகளில்:தகுதிச் சுற்று, கலைஞரின் திறன் குறித்த நடைமுறைத் தேர்வு, வாய்வழி பேச்சு வார்த்தை மற்றும் ரஷ்ய மற்றும் இலக்கியத்தில் ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வு முடிவுகளை வழங்குதல்.

1. தகுதி ஆலோசனைகள் (சுற்றுப்பயணங்கள்).ஏப்ரல் மாதம் தொடங்குகிறது. விண்ணப்பதாரர்கள் ஒரு தொடரிலிருந்து செயல்படுத்துவதற்கான திட்டத்தைத் தயாரிக்கின்றனர் இலக்கிய படைப்புகள்பல்வேறு வகைகள்: கட்டுக்கதை, உரைநடை, கவிதை, மோனோலாக்.

தகுதிச் சுற்றில் தேர்ச்சி பெற்ற விண்ணப்பதாரர்கள் நுழைவுத் தேர்வு நிலைக்கு அனுமதிக்கப்படுகிறார்கள்:

2. கலைஞரின் திறமை (நடைமுறை தேர்வு). 100-புள்ளி அளவில் மதிப்பிடப்பட்டது. கட்டுக்கதைகள், கவிதைகள், உரைநடை, மோனோலாக்ஸ்: பல இலக்கியப் படைப்புகளை இதயத்தால் நிகழ்த்துவதை உள்ளடக்கியது. உள்ளடக்கம் மற்றும் வகைகளில் ஒருவருக்கொருவர் வேறுபடும் கிளாசிக்கல், நவீன ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு இலக்கியங்களின் படைப்புகளிலிருந்து குறுகிய பகுதிகளை நிரலில் சேர்ப்பது விரும்பத்தக்கது.

GITIS இல் ஒரு கலைஞரின் திறன் குறித்த நடைமுறைத் தேர்வில், பின்வருபவை மதிப்பீடு செய்யப்படுகின்றன: விண்ணப்பதாரரின் திறன்கள், அவரது படைப்பு வரம்பின் அகலம், நிகழ்த்தப்பட்ட வேலையின் ஆழம் மற்றும் அதில் ஆர்வமுள்ள கேட்போர் திறன்.

3. கொலோக்கியம் (வாய்வழி). 100-புள்ளி அளவில் மதிப்பிடப்பட்டது. வெளிப்படுத்துகிறது: சர்வதேசத்தின் முக்கிய நிகழ்வுகள் பற்றிய அறிவு மற்றும் பொது வாழ்க்கை, நவீன நாடக வாழ்க்கையின் (இலக்கியம், இசை,) பிரச்சினைகளை சரியாக வழிநடத்தும் திறன் நுண்கலைகள், திரைப்படம் மற்றும் தொலைக்காட்சி).

GITIS வாய்வழி பேச்சு வார்த்தையில், விண்ணப்பதாரரின் கலாச்சார நிலை மற்றும் அழகியல் பார்வைகள் மதிப்பிடப்படுகின்றன.

4. 2013-2014 இல் பட்டம் பெறும் மாணவர்களுக்கான ரஷ்ய மற்றும் இலக்கியத்தில் ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வு முடிவுகள்.

உயர் கல்வியைப் பொறுத்தவரை, இரண்டாம் நிலை முடித்தல் கல்வி நிறுவனம்(பள்ளிகள்) 2009 வரை, வெளிநாட்டிற்கு அருகிலுள்ள நாடுகளின் நுழைவு அல்லது குடியுரிமையின் சிறப்புகளில் இரண்டாம் நிலை தொழிற்கல்வியின் இருப்பு, விண்ணப்பதாரருக்கு ஒருங்கிணைந்த மாநில தேர்வு முடிவுகள் தேவையில்லை. இந்த வழக்கில், உட்பிரிவு 2 மற்றும் 3 க்கு கூடுதலாக, அவர் GITIS இல் பொதுக் கல்வித் தேர்வுகளை எடுக்கிறார்: ரஷ்ய மொழி (கட்டுரை) மற்றும் இலக்கியம் (வாய்வழியாக).

GITIS சேர்க்கை குழுவிற்கான ஆவணங்களின் பட்டியல் GITIS இன் செயல்பாட்டுத் துறையின் முழுநேர மற்றும் பகுதி நேரத் துறைகளுக்கு விண்ணப்பிப்பவர்களுக்கு:

போட்டிக்கு அனுமதிக்கப்பட்ட விண்ணப்பதாரர்களின் விண்ணப்பங்கள் ஜூன் 15 முதல் ஜூலை 5 வரை ஏற்றுக்கொள்ளப்படும். நுழைவுத் தேர்வுகள் ஜூலை 1 முதல் ஜூலை 15 வரை நடைபெறுகிறது.

1. ரெக்டருக்கு அனுப்பப்பட்ட விண்ணப்பம் (ஒரே படிவத்தைப் பயன்படுத்தி);
2. ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வின் சான்றிதழ்கள் ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தில் முடிவுகள் அல்லது அதன் நகல்கள் சான்றளிக்கப்பட்டன பரிந்துரைக்கப்பட்ட முறையில்(பதிவு செய்வதற்கு முன் அவை அசல் மூலம் மாற்றப்பட வேண்டும்). நுழைவுத் தேர்வில் வெற்றிகரமாக தேர்ச்சி பெற்றவர்கள், ஆனால் புறநிலை காரணங்களுக்காக இறுதி சான்றிதழ் காலத்தில் ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வில் பங்கேற்க வாய்ப்பில்லை, பல்கலைக்கழகத்தின் திசையில் நுழைவுத் தேர்வுகள் முடிந்த பிறகு ஒருங்கிணைந்த மாநிலத் தேர்வை எடுக்கலாம், நடப்பு ஆண்டு ஜூலை மாதம். சான்றிதழை வழங்கியவுடன் அவர்கள் பதிவு செய்யப்படுவார்கள்;
3. சான்றிதழ் அல்லது டிப்ளமோ (அசல்);
4. 6 புகைப்படங்கள் 3x4 செ.மீ (தலைக்கவசம் இல்லாத புகைப்படங்கள்);
5. மருத்துவ சான்றிதழ் (படிவம் 86/у), நடப்பு ஆண்டு தேதியிட்டது;
6. பாஸ்போர்ட் மற்றும் அதன் நகல் (நேரில் சமர்ப்பிக்கப்பட வேண்டும்);
7. இளைஞர்கள் இராணுவ ஐடி அல்லது பதிவு சான்றிதழை முன்வைத்து, இந்த ஆவணங்களின் நகல்களை ஒப்படைக்கிறார்கள்.

கூடுதலாக, விண்ணப்பதாரர்கள் கடிதத் துறைசேர்க்கைக் குழுவிடம் சமர்ப்பிக்கவும்:

1. வேலைவாய்ப்பு சான்றிதழ்;
2. உடன் சான்றளிக்கப்பட்ட நகல் வேலை புத்தகம்அல்லது, அது இல்லாத நிலையில், வேலை ஒப்பந்தத்தின் நகல்.

போட்டியில் தேர்ச்சி பெறாத விண்ணப்பதாரர்களுக்கு தேர்வுக் குழுவின் முடிவின் மூலம் கட்டணப் பயிற்சி அளிக்கப்படலாம். விண்ணப்பதாரர் டிப்ளோமா பெற்றிருந்தால் உயர் கல்வி, ரஷியன் கூட்டமைப்பு "கல்வி மீது" சட்டத்தின் படி, பயிற்சி வணிக அடிப்படையில் மட்டுமே சாத்தியமாகும்.

நடிப்புத் துறையில் வணிகப் பயிற்சிக்கான GITIS செலவு: வருடத்திற்கு 200,000 ரூபிள்

தேவையான இலக்கியங்களின் பட்டியல் GITIS:

• Stanislavsky K. கலையில் என் வாழ்க்கை. எந்த பதிப்பு.
• ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி கே. நெறிமுறைகள் 1961.
• நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ வி.எல். எந்த சேகரிப்பு.

விளையாடுகிறது

• ஃபோன்விசின் டி. மைனர்.
• க்ரிபோடோவ் ஏ. விட் ஃப்ரம் வோ.
• புஷ்கின் ஏ. சிறிய துயரங்கள்.
• கோகோல் என். இன்ஸ்பெக்டர்.
• லெர்மண்டோவ் எம். மாஸ்க்வெரேட்
• ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி ஏ. இடியுடன் கூடிய மழை. வரதட்சணை இல்லாதவர். காடு.
• டால்ஸ்டாய் எல். இருளின் சக்தி. உயிருள்ள பிணம்.
• செக்கோவ் ஏ. செர்ரி பழத்தோட்டம். குல். மூன்று சகோதரிகள்.
• கார்க்கி எம். பூர்ஷ்வா. எதிரிகள். கோடைகால குடியிருப்பாளர்கள்.
• புல்ககோவ் எம். டர்பின்களின் நாட்கள். ஓடுகிறது.
• மாயகோவ்ஸ்கி வி. பெட்பக். குளியல் இல்லம்.
• அர்புசோவ் ஏ. தான்யா.
• Rozov V. எப்போதும் உயிருடன்.
• வாம்பிலோவ் ஏ. மூத்த மகன். கடந்த கோடையில் சுலிம்ஸ்கில்.
• வோலோடின் ஏ. ஐந்து மாலைகள். இரண்டு அம்புகள்.
• Petrushevskaya L. எந்த நாடகங்கள்.
• லோப் டி வேகா. ஆடுகளின் ஆதாரம்.
• ஷேக்ஸ்பியர் டபிள்யூ. ஹேம்லெட். ரோமியோ ஜூலியட். ஓதெல்லோ.
• மோலியர் ஜே-பி. பிரபுக்கள் மத்தியில் ஒரு வியாபாரி.
• ஷில்லர் எஃப். தந்திரமான மற்றும் காதல்.
• பிரெக்ட் பி. தாய் கரேஜ் மற்றும் அவரது குழந்தைகள்.

வியாசஸ்லாவ் தெரேஷ்செங்கோ

அறிமுகம்
அத்தியாயம் 1. நாடக நிறுவனம் என்றால் என்ன
அத்தியாயம் 2. எங்கு செல்ல வேண்டும், எங்கு செல்ல வேண்டும்
பாடம் 3. பதிவு செய்வதற்கு என்ன, எப்படி தயாரிப்பது மற்றும் சமைப்பது
அத்தியாயம் 4. பேச்சின் தர்க்கம் மற்றும் வசனத்தின் அடிப்படைகள்
கண்கள் 5. ஆக்கப்பூர்வமான சுற்றுப்பயணங்களுக்கான ஆடிஷன்
அத்தியாயம் 6. போட்டி
பாடம் 7. பொதுக் கல்வித் தேர்வுகள்
பரிந்துரைக்கப்பட்ட இலக்கியங்களின் பட்டியல்

அறிமுகம்

இந்நிலை இன்றுவரை நீடிக்கிறது. "நாடக நாடகம் மற்றும் திரைப்பட நடிகர்" பீடத்தில் உள்ள நாடக நிறுவனத்தில் சேர்க்கை பற்றிய விளக்கமான பொருள் எதுவும் இல்லை.

அதனால்தான், ஒரு நாடக நிறுவனத்தில் நுழைவது பற்றி, 15 ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக எனக்கும், எனது நண்பர்கள் மற்றும் அறிமுகமானவர்களுக்கும் சேர்க்கை அனுபவத்தை சுருக்கமாக, இந்த புத்தகத்தை எழுதத் தொடங்கினேன், அதில் எங்களை மிகவும் வேதனைப்படுத்திய மற்றும் அனைவருக்கும் பொருத்தமான கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்க முயற்சித்தேன். இன்று இளைஞன், நடிப்புத் தொழிலில் தன் வாழ்க்கையை அர்ப்பணிக்க முடிவு செய்தவர்.

பாடம் 1. தியேட்டர் இன்ஸ்டிட்யூட் என்றால் என்ன?

லியோனார்டோ டிகாப்ரியோ அல்லது ஜூலியா ராபர்ட்ஸைப் போலவே ஸ்மோக்டுனோவ்ஸ்கி அல்லது எவ்ஸ்டிக்னீவ், எர்மோலோவா அல்லது தெரெகோவா போன்ற சிறந்த மற்றும் பிரபலமான கலைஞராக வேண்டும் என்று நீங்கள் கனவு காண்கிறீர்களா?

நீங்கள் உங்கள் சிலைகளின் புகைப்படங்களுடன் அஞ்சல் அட்டைகள் மற்றும் காலெண்டர்களை சேகரித்து, தனியாக விட்டுவிட்டு, கனவுகளில் ஈடுபடுகிறீர்கள்: "நான் ஒரு பிரபலமான கலைஞராக இருந்தால், பிறகு..."
உங்கள் விருப்பங்களும் அபிலாஷைகளும் பாராட்டத்தக்கவை, அவற்றை நான் புரிந்துகொண்டு மதிக்கிறேன்.
வலிமையானவர்கள் இந்த சாலையை வெல்லட்டும்! ஆனால் உங்கள் அழைப்பின் முன்னறிவிப்பு மட்டும் போதாது. நீங்கள் அறிந்திருக்க வேண்டும் மற்றும் புத்திசாலித்தனமான மற்றும் மயக்கும் பெயரின் கீழ் தொழிலின் முதல் படிகளை எடுக்க முடியும் - * நாடக நாடகம் மற்றும் சினிமாவின் நடிகர். எனவே என்னைப் பின்பற்றுங்கள்; உங்கள் திறமையைக் கண்டு, நாடகக் கல்வி நிறுவனத்தில் படிக்க நீங்கள் என்ன செய்ய வேண்டும் என்பதை நான் உங்களுக்குச் சொல்கிறேன். நான் மிகவும் அனுபவம் வாய்ந்த விண்ணப்பதாரராக இருந்ததால் நீங்கள் என்னை நம்பலாம், பின்னர் சோவியத் மற்றும் ரஷ்ய நாடகப் பள்ளிகளின் மாணவனாக இருந்தேன்.

அனுபவம் வாய்ந்த மற்றும் பிரபலமான ஆசிரியர்களின் வழிகாட்டுதலின் கீழ் நடிப்புத் தொழிலின் அனைத்து ரகசியங்களையும் மாஸ்டர் செய்ய, நீங்கள் ஒரு நாடக நிறுவனத்தில் சேர வேண்டும்.
நிச்சயமாக, நீங்கள் ஒரு கலைஞராக மிகச் சிறந்த திறமையைக் கொண்டிருப்பதாகவும், படிப்பது உங்களுக்கு தீங்கு விளைவிக்கும் என்றும் நீங்கள் உணர்ந்தால், நீங்கள் பதிவு செய்ய வேண்டியதில்லை, ஆனால் அதைப் பார்க்க ஒரு தொழில்முறை தியேட்டருக்குச் செல்லுங்கள். உங்களுக்கு நல்ல அதிர்ஷ்டம்!
ஆனால் அனுபவமும் வரலாறும் ஒரு உண்மையான நடிகராக மாற, நீங்கள் சேர விரும்பும் நிறுவனத்தில் டஜன் கணக்கான “நட்சத்திரங்களுக்கு” ​​பயிற்சி அளித்த ஆசிரியர்களின் மேற்பார்வையின் கீழ் ஒரு நாடகப் பள்ளியில் தேர்ச்சி பெறுவது நல்லது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, "நட்சத்திரங்களாக" மாறிய கலைஞர்கள் கூட நடிப்புப் பயிற்சிகளின் "ஸ்பிரிங் வாட்டர்" உதவியுடன் தொழிலின் "கசடுகள்" மற்றும் திரட்டப்பட்ட "முத்திரைகளை" அகற்றுவதற்காக நடிப்புப் பாடங்களை எடுக்கிறார்கள். அவர்கள் புரிந்துகொள்வதால்: ஒரு இசைக்கலைஞர் ஒவ்வொரு நாளும் செதில்களை வாசிப்பதைப் போலவே, ஒரு கலைஞரும் நல்ல படைப்பு வடிவத்தில் இருக்க நடிப்பு பயிற்சிகளை செய்ய வேண்டும். தியேட்டர் இன்ஸ்டிட்யூட்டில் இதைத்தான் கற்பிக்கிறார்கள்.

பதிவு செய்ய முடிவு செய்த அந்த இளைஞர்களுடன் நான் நட்பு உரையாடலைத் தொடர்வேன்.
கலைஞராக இருக்க அவர்கள் எங்கே கற்றுக்கொள்கிறார்கள்? தொழிலின் அடிப்படைகள் நாடக நிறுவனத்தில் கற்றுக் கொள்ளப்படுகின்றன.
நாடக நிறுவனம் என்றால் என்ன? - நீங்கள் கேட்கிறீர்கள்.
இதைப் பற்றி கொஞ்சம் சொல்கிறேன்.
ஆசிரியர்களும் மாணவர்களும் தங்கள் நிறுவனத்தை பள்ளி அல்லது வீட்டிற்கு அழைக்க விரும்புகிறார்கள்.
பள்ளி - ஏனென்றால் அவர்கள் நடிப்பு, மேடைப் பேச்சு, தாளம், பிளாஸ்டிக் மற்றும் நடனத் திறன்களை ஏபிசிக்களுக்குக் கற்பிக்கிறார்கள்.
வீடு - ஏனென்றால் அவர்கள் நாள், வாரம், மாதம், வருடம் ஆகியவற்றின் பெரும்பாலான நேரத்தை இன்ஸ்டிட்யூட் சுவர்களுக்குள் செலவிடுகிறார்கள். இதிலிருந்து அவர்கள் ஒருவருக்கொருவர் கிட்டத்தட்ட குடும்பமாக மாறுகிறார்கள், மேலும் சிலர் தங்களைச் சுற்றியுள்ளவர்களின் மற்றும் குறிப்பாக ஆசிரியர்களின் பொதுவான மகிழ்ச்சிக்காக ஒருவருக்கொருவர் திருமணம் செய்துகொள்கிறார்கள்.
ஏன்? இது மிகவும் எளிமையானது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அத்தகைய நெருக்கமான தகவல்தொடர்பு மூலம், ஆசிரியர்கள் ஆசிரியர்கள் மட்டுமல்ல, தாய்மார்கள் மற்றும் தந்தைகள், படைப்பாற்றல் மிக்கவர்களாக இருந்தாலும். முதலாவதாக, அவர்கள் ஒவ்வொரு மாணவரின் தனித்துவத்தையும் தோட்டக்காரர்களைப் போலவே பயிற்றுவிக்கிறார்கள், வளர்க்கிறார்கள். அவர்கள் இளைஞர்களுக்கும் பெண்களுக்கும் அறிவை மட்டுமல்ல, அவர்களின் ஆன்மா மற்றும் அவர்களின் ஓய்வு நேரத்தையும் முதலீடு செய்கிறார்கள்.
ஒரு நாடக நிறுவனத்தில் ஒரு ஆசிரியர் ஒரு தொழில் அல்ல, ஆனால் ஒரு தொழில்.
இவை அனைத்தும் வீட்டின் ஆக்கபூர்வமான, பிரகாசமான சூழ்நிலையை உருவாக்குகின்றன, இதில் ஒவ்வொருவரும் திறமையான வாழ்க்கையை நடத்துகிறார்கள், ஒவ்வொரு இளம் நபரையும் ஒரு நடிகராக வளர்ப்பதை நோக்கமாகக் கொண்டுள்ளனர். பெரிய எழுத்துக்கள், அவர்களின் கைவினைக் கலைஞர்கள்.
இந்த மாளிகையில் உள்ள அனைவரும் படைப்பாற்றல் மற்றும் கொண்டாட்டத்தின் சிறப்பு சூழ்நிலையை உருவாக்கியவர்கள்! ஆனால் அவ்வப்போது விதிவிலக்குகள் உள்ளன. மக்கள் யாரை நிராகரிக்கிறார்களோ அவர்களை இந்த சபையில் முடிக்கிறார்கள். ஏன்? காரணம் மிகவும் எளிதானது: அவர்கள் தியேட்டரை விரும்புவதில்லை, அவர்கள் இல்லாமல் வாழ முடியும், இந்த காரணத்திற்காக ஒரு நடிகரின் தொழில் அவர்களுக்கு முரணாக உள்ளது.
தியேட்டர் ஹவுஸ், ஒரு விதியாக, தனியாக நிற்கிறது மற்றும் பல தளங்களைக் கொண்டுள்ளது.
தரை தளத்தில் ஒரு அலமாரி, ஒத்திகை அறைகள், ஒரு சிற்றுண்டி பார் மற்றும் கழிப்பறை அறைகள் கொண்ட ஒரு பெரிய ஃபோயர் உள்ளது. யாரோஸ்லாவ்ல் இன்ஸ்டிடியூட்டில் ஒரு பெரிய உடற்பயிற்சி கூடம் உள்ளது, இது குறிப்பாக விளையாட்டை விரும்பும் மாணவர்களை மகிழ்விக்கிறது.
இரண்டாவது மாடியில் ஒத்திகை மற்றும் விரிவுரை அறைகள் உள்ளன. சில வீடுகளில், நிர்வாக அறைகள் இந்த தளத்தில் அமைந்துள்ளன: ரெக்டர் அலுவலகம், கணக்கியல், கல்விப் பகுதி மற்றும் கல்வி அரங்கின் இயக்குநரகம்.
மூன்றாவது மற்றும் நான்காவது தளங்கள் இருக்கும் இடத்தில், விரிவுரைகள் மற்றும் ஒத்திகைகளுக்கு ஏற்ற அறைகளும் உள்ளன.
மாணவர்கள் பட்டமளிப்பு நிகழ்ச்சிகளை நடத்தும் கல்வி அரங்கம், முதல் அல்லது இரண்டாவது தளங்களில் வெவ்வேறு நிறுவனங்களிலும், சில இடங்களில் தனி கட்டிடத்திலும் அமைந்துள்ளது.
முட்டுக்கட்டைகள் மற்றும் மாணவர்களின் தனிப்பட்ட உடமைகளுக்கு நிறுவனம் முழுவதும் அலமாரிகள் இருக்கலாம். தாழ்வாரங்கள் மற்றும் படிக்கட்டுகளில் உள்ள சுவர்களில் பல்வேறு ஆண்டு பட்டப்படிப்பு மாணவர்களின் புகைப்படங்கள், ஆசிரியர்கள், நடிகர்கள், இயக்குநர்கள், பிரீமியர்ஸ், புத்தகங்கள் மற்றும் உலகெங்கிலும் உள்ள முக்கியமான நாடக நிகழ்வுகள் பற்றிய செய்தித்தாள்கள் மற்றும் பத்திரிகைகளின் கட்டுரைகளுடன் நிற்கிறார்கள்.
நாடக நிறுவனங்களில், ஆண்டுதோறும், ஆசிரியர்கள், நிர்வாகம் மற்றும் மாணவர்கள் ஆடைகள், முட்டுகள் மற்றும் தளபாடங்கள் சேகரிக்கின்றனர். இவை அனைத்தும் ஓவியங்கள், பகுதிகள், நிகழ்ச்சிகளில் பயன்படுத்தப்படுகின்றன மற்றும் முட்டுகள் மற்றும் ஆடை அறைகளில் சேமிக்கப்படுகின்றன.
இந்த மாளிகையில் நீங்கள் பட்டப்படிப்பு நிகழ்ச்சிகளுக்கு தேவையான அனைத்தும் தயாரிக்கப்படும் தயாரிப்பு பட்டறைகளையும் காணலாம்.
இவை பட்டறைகள்:
- தையல் கடை, அங்கு வழக்குகள் தயாரிக்கப்படுகின்றன;
- முட்டு மற்றும் முட்டு கடை, அங்கு அவர்கள் கைவினைகளை உருவாக்குகிறார்கள்
மற்றும் ஸ்டோர் முட்டுகள் மற்றும் முட்டுகள்;
- அலங்கார (கலை மற்றும் அலங்கார
ny), அங்கு அவர்கள் காட்சிகளையும் பின்னணியையும் உருவாக்கி வரைகிறார்கள்,
இயற்கைக்காட்சி;
- மரச்சாமான்கள் தயாரிக்கப்பட்டு பழுதுபார்க்கும் தச்சு;
ஒரு தொழில்முறை தியேட்டரைப் போலவே எல்லாம் மாறிவிடும்!
ஒரு நாடக நிறுவனத்தில், தாழ்வாரங்கள் பொதுவாக மிகவும் அமைதியாக இருக்கும், ஆனால் வகுப்பறைகளில் இருந்து நீங்கள் சத்தம், அலறல்கள், மகிழ்ச்சியான சிரிப்பு மற்றும் அவநம்பிக்கையான அழுகை ஆகியவற்றைக் கேட்கலாம் - இவை மாணவர்கள் ஒத்திகை பார்க்கின்றன. மற்றும், நிச்சயமாக, நல்லெண்ணம் மற்றும் உயர் ஆவிகள் ஒரு சிறப்பு வளிமண்டலம் பஃபே ஆட்சி, அங்கு அனைத்து குடியிருப்பாளர்கள் மற்றும் ஹவுஸ் விருந்தினர்கள் தங்கள் பலத்தை புதுப்பிக்க. இது ஒரு பஃபே கூட அல்ல, ஆனால் ஒரு வகையான எலைட் கிளப், அதன் உறுப்பினர்கள் ஒருவரையொருவர் அறிந்திருக்கிறார்கள், ஒருவருக்கொருவர் சாதாரணமாக உரையாடுகிறார்கள், செய்திகளைப் பகிர்ந்து கொள்கிறார்கள், பிரச்சினைகளைத் தீர்ப்பார்கள், நகைச்சுவைகளைச் சொல்கிறார்கள், ஒருவருக்கொருவர் குறும்பு விளையாடுகிறார்கள், சில சமயங்களில் பாடல்களைப் பாடி கவிதை வாசிப்பார்கள். ஒரு சிறப்பு, நட்பு, திறமையான சூழ்நிலையுடன் முதல் முறையாக அத்தகைய கிளப்புக்கு வருபவர்களுக்கு இவை அனைத்தும் மிகவும் சுவாரஸ்யமானது.
எனவே, என் இளம் நண்பரே, இந்தக் கட்டிடத்தைப் பற்றி பயப்பட வேண்டாம். இது சூடான, வசதியான மற்றும் சுவாரஸ்யமானது! இந்த வீட்டின் உரிமையாளர் திறமையான நபர்களின் ஆவி, தியேட்டர் மீதான அவர்களின் அன்பால் ஒன்றுபட்டவர், நடிகர் மற்றும் இயக்குனரின் தொழில். ஒரு கலைஞரின் திறமையை நீங்கள் உணர்ந்தால், எங்கள் நிறுவனத்தில் சேருங்கள்!
நாடக நிறுவனம் இருக்கும் நகரத்தில் வசிக்கிறீர்களா? பட்டமளிப்பு நிகழ்ச்சிகளை தவறாமல் பார்க்கவும்.
நடிப்பு, மேடைப் பேச்சு மற்றும் இயக்கம் மற்றும் நடனம் ஆகியவற்றில் தேர்வுகள் மற்றும் சோதனைகளுக்கு தங்கள் நண்பர்களை அழைக்க விரும்பும் மாணவர்களைத் தெரிந்துகொள்ள முயற்சிக்கவும்.
நீங்கள் அதிர்ஷ்டசாலி என்றால், நீங்கள் அழைக்கப்படுவீர்கள், இது மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.
நீங்கள் தொழிலின் ரகசியங்களுடன் தொடர்பு கொள்வீர்கள், உண்மையில் ஆசிரியர்களைப் பார்ப்பீர்கள், தேர்வின் சிறப்பு பண்டிகை சூழ்நிலையை உணருவீர்கள்.
ஆம், இது ஒரு வகையான சோதனை: தேர்வில் அல்லது செயல்திறனில் நான் பார்ப்பதை நான் செய்ய வேண்டுமா அல்லது செய்ய விரும்பவில்லையா? சேர்வதற்கான உங்கள் முடிவில் நீங்கள் இன்னும் அதிக நம்பிக்கையுடன் இருப்பீர்கள், அல்லது உங்கள் எதிர்காலத் தொழிலைத் தேர்ந்தெடுப்பது சரியானதா என்ற சந்தேகம் உங்கள் ஆன்மாவில் ஊடுருவத் தொடங்கும். "அல்லது ஒருவேளை பொருளாதாரமா?" - சற்று யோசியுங்கள். நீங்கள் அதைப் பற்றி நினைத்தவுடன், தேசிய பொருளாதார அகாடமியில் நுழைய தயங்க வேண்டாம். உங்களுக்கு நல்ல அதிர்ஷ்டம்!
நீங்கள் அவ்வாறு செய்ய முடிவு செய்தால், நீங்கள் ஒரு முக்கியமான, விதிவிலக்கான கேள்வியை எதிர்கொள்கிறீர்கள், அதைப் பற்றி அடுத்த அத்தியாயத்தில் பேசுவோம்.

அத்தியாயம் 2. எங்கு செல்ல வேண்டும், எங்கு செல்ல வேண்டும்?

நிச்சயமாக, நீங்கள் நாட்டின் தலைநகரில் படிக்க வேண்டும் - மாஸ்கோ. அதுவும் சரிதான்.
முதலாவதாக, இது பல அருங்காட்சியகங்கள், நூலகங்கள், திரையரங்குகள் மற்றும் திரைப்பட ஸ்டுடியோக்கள் கொண்ட நகரம்.
இது தொடர்ந்து பிரீமியர், தொடக்க நாட்கள் மற்றும் இசை நிகழ்ச்சிகளை நடத்துகிறது. இதையெல்லாம் பார்க்கவும், உங்கள் எல்லைகளை விரிவுபடுத்தவும், உங்கள் கலாச்சார மட்டத்தை உயர்த்தவும் உங்களுக்கு வாய்ப்பு கிடைக்கும்.
இரண்டாவதாக, இது ஒரு நகரமாகும், இதில் நீங்கள் ஏற்கனவே ஒரு மாணவராக இருக்கும்போது தியேட்டர் ஸ்டுடியோ, வானொலி மற்றும் தொலைக்காட்சியில் வேலை பெறலாம். நீங்கள் ஒரு திரைப்படத்தில் நடிக்க அல்லது ஒரு பிரபலமான நிகழ்ச்சியை நடத்த முன்வரலாம், அதாவது இது வாய்ப்புகளின் நகரம். நீங்கள் விரும்பினால், அதில் உங்கள் படைப்பு திறனை நீங்கள் உணரலாம். மூன்றாவதாக, இது அதிக எண்ணிக்கையிலான நகரம் பெரிய எண்ணிக்கைநாடக நிறுவனங்கள்:
பி.வி.யின் பெயரால் உயர் தியேட்டர் பள்ளி. E.B பெயரிடப்பட்ட மாநில கல்வி அரங்கில் ஷுகின். Vakhtangov, மாணவர்கள் அவரை அன்புடன் "பைக்" என்று அழைக்கிறார்கள் - 121002, மாஸ்கோ, பி. நிகோலோபெஸ்கோவ்ஸ்கி லேன், 12-A (மெட்ரோ ஸ்டேஷன் அர்பட்ஸ்காயா, ஸ்மோலென்ஸ்காயா), t.f.: 241-5644, 241-2142;
உயர் நாடகப் பள்ளி (HEI) M.S. பெயரிடப்பட்டது. ரஷ்யாவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் மாலி தியேட்டரில் ஷ்செப்கின், மாணவர்கள் அதை "ஷ்செப்கா" என்று அழைக்கிறார்கள் - 103012, மாஸ்கோ, நெக்லின்னாயா, 6 (மெட்ரோ குஸ்நெட்ஸ்கி
பாலம், புரட்சி சதுக்கம்), தொலைபேசி: 924-3889, 923-1880;
ரஷ்ய அகாடமி ஆஃப் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸ் (முன்னர் GITIS). மாணவர்கள் இன்னும் அதை அழைக்கிறார்கள் - GITIS. 103888, மாஸ்கோ, மாலி கிஸ்லோவ்ஸ்கி லேன், 6, தொலைபேசி.: 280-0411
பள்ளி-ஸ்டுடியோ (பல்கலைக்கழகம்) பெயரிடப்பட்டது. வி.ஐ. மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டரில் நெமிரோவிச்-டான்சென்கோ பெயரிடப்பட்டது. ஏ.பி. செக்கோவ் - 103009, மாஸ்கோ, ட்வெர்ஸ்காயா ஸ்டம்ப்., 6, கட்டிடம் 7 (மெட்ரோ ஸ்டேஷன் ஓகோட்னி ரியாட்), டெல்.: 229-3936, 229-213.

திரைப்பட நடிகராக இருக்க அவர்கள் கற்பிக்கும் நிறுவனங்களும் உள்ளன:

அனைத்து ரஷ்ய மாநில ஒளிப்பதிவு நிறுவனம் எஸ்.ஏ. ஜெராசிமோவா. மாணவர்கள் இதை VGIK என்று அழைக்கிறார்கள். 129226, மாஸ்கோ, செயின்ட். வில்ஹெல்ம்ஸ் சிகரம் (மெட்ரோ பொட்டானிக்கல் கார்டன்)

ஆயிரக்கணக்கான உயர்மட்ட வல்லுநர்களை பட்டம் பெற்ற பழமையான மற்றும் சிறந்த நடிப்புப் பள்ளிகள் இவை.
செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க், யாரோஸ்லாவ்ல் நகரங்களில் உள்ள தியேட்டர் நிறுவனங்கள் நிஸ்னி நோவ்கோரோட், எகடெரின்பர்க், சரடோவ்.
இந்த நிறுவனங்கள் ரஷ்ய நாடகத்தின் பெருமைக்குரிய பல தலைமுறை திறமையான கலைஞர்களுக்கு பயிற்சி அளித்துள்ளன.

மேலும், எண்பதுகளின் பிற்பகுதியிலிருந்து, பல புதிய கல்வி நிறுவனங்கள் தோன்றத் தொடங்கின, அதில் நடிகர்கள் பயிற்சி பெற்றனர்.
மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகங்களிலிருந்து உங்கள் விண்ணப்பத்தைத் தொடங்க பரிந்துரைக்கிறேன். ஏனெனில் அவர்கள் ஒரு நகரத்தில் அதிக அளவில் குவிந்துள்ளனர்.

நீங்கள் உடனடியாக அனைத்து கல்வி நிறுவனங்களிலும் நுழையலாம்! இது மற்ற கல்வி நிறுவனங்களில் இருந்து வேறுபட்டது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, போட்டியில் தேர்ச்சி பெற்றவர்களால் மட்டுமே ஆவணங்கள் தியேட்டருக்கு சமர்ப்பிக்கப்படுகின்றன. இன்னும் செல்ல வேண்டிய தூரம் மிக அதிகம்!

அத்தியாயம் 3. நுழைவதற்கு நீங்கள் என்ன, எப்படி சமைக்க வேண்டும் மற்றும் படிக்க வேண்டும்?

பின்வருவனவற்றை உள்ளடக்கிய ஒரு வாசிப்பு திட்டத்தை நீங்கள் தயாரிக்க வேண்டும்:

கவிதைகள்;

கட்டுக்கதைகளை எழுதிய ஆசிரியர்களின் புத்தகங்களின் பல தொகுப்புகளை நீங்கள் எடுக்க வேண்டும். உதாரணமாக: ஜி.இ. லெசிங், ஏ.ஏ. ஜே.ருடாகி, ஐ.ஏ. கிரைலோவ், எஸ்.வி. மிகல்கோவ் அல்லது பண்டைய கிரேக்க எழுத்தாளர் ஈசோப். அவற்றை கவனமாகப் படித்து, நீங்கள் மிகவும் விரும்பிய இரண்டு அல்லது மூன்று கட்டுக்கதைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.
அடிப்படையில், கட்டுக்கதைகளின் ஆசிரியர்கள், விலங்குகள் மற்றும் பூச்சிகள் என்ற போர்வையில், மக்கள், அவர்களின் உணர்வுகள் மற்றும் தீமைகளைக் காட்டி கேலி செய்தனர். இதை நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும்.
நீங்கள் ஒரு கட்டுக்கதையைத் தேர்ந்தெடுத்தீர்கள். அவள் பொழுதுபோக்கு, நுண்ணறிவு மற்றும் கல்வி. நீங்கள் செய்ய வேண்டிய முதல் விஷயம் அதை இதயத்தால் கற்றுக்கொள்வது.
ஒரு கட்டுக்கதையின் முடிவில் எப்போதும் ஒரு சில வார்த்தைகளில் ஒரு தார்மீக உள்ளது - விவரிக்கப்பட்ட கதையின் மிக முக்கியமான யோசனை. இந்த யோசனை முழு கட்டுக்கதை முழுவதும் இயங்குகிறது, மேலும் இது கேட்போருக்கு தெரிவிக்கப்பட வேண்டும்.
ஒரு கட்டுக்கதையை இதயப்பூர்வமாகக் கற்றுக் கொள்ளும்போது, ​​நீங்கள் கற்பனை செய்ய, உங்களுக்குத் தெரிந்தவர்களை நினைவில் வைத்துக் கொள்ள, நீங்கள் வாழ்க்கையில் சந்தித்த அல்லது பார்த்த ஒத்த சூழ்நிலைகளை கற்பனை செய்ய அதன் கதாபாத்திரங்களின் படத்தைப் பயன்படுத்த வேண்டும்.
உங்களுக்கு போதுமான வாழ்க்கை அனுபவம் இல்லையென்றால், உங்கள் கற்பனையில் ஹீரோக்களை நீங்கள் தெளிவாக கற்பனை செய்ய வேண்டும்.
கதை நடக்கும் சூழல் மற்றும் சூழ்நிலை.
கட்டுக்கதையில் நடந்த கதை நமக்குச் சொந்தமாகி, கையகப்படுத்தப்பட்டு கடந்து செல்ல இவை அனைத்தும் அவசியம். அதில் உள்ள அனைத்தும் உங்களுக்கு தெளிவாக இருக்க வேண்டும்.
நாம் நிச்சயமாக முடிவு செய்ய வேண்டும்: கட்டுக்கதையை எந்த மனப்பான்மையுடன் படிக்க வேண்டும்?

இங்கே இரண்டு உள்ளன. முக்கிய விருப்பங்கள்:

கட்டுக்கதையை மனதளவில் கற்று, அதை முழுமையாகப் புரிந்துகொண்டு, நீங்கள் நிறைய சாதித்தீர்கள், நல்லது! ஆனால் இப்போது முக்கிய விஷயத்தை நினைவில் கொள்ளுங்கள்:

உங்கள் வார்த்தைகள் மற்றும் எண்ணங்களால், நீங்கள் எதைப் பற்றி, யாரைப் பற்றி படிக்கிறீர்கள் என்பதைப் பற்றிய "பார்வையின் திரைப்படத்தை" அவர்களின் கற்பனையில் தூண்ட வேண்டும்.
இது உங்கள் திறமை: உங்களைக் கேட்கும்படி கட்டாயப்படுத்துவது மட்டுமல்லாமல், வார்த்தைகளால் உருவாக்கப்பட்ட உங்கள் படங்களால் கமிஷனின் கற்பனையையும் பாதிக்கலாம்.
கமிஷன் உறுப்பினர்கள் இதில் அதிக கவனம் செலுத்துகின்றனர்.
நீங்கள் ஒரு எறும்பு பற்றி பேசுகிறீர்கள், நான் அதை பார்க்கிறேன். ஆனால் நீங்கள் சொல்வது என்னை சிரிக்க அல்லது அழ வைக்கும்.

ஆசிரியர்களே, ஒரு கட்டுக்கதையைக் கேட்பது, முதலில் சரிபார்க்கவும்: விண்ணப்பதாரருக்கு நகைச்சுவை, வசீகரம் மற்றும் தொற்றுத்தன்மை உள்ளதா?
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு நடிகர் நகைச்சுவை, வாட்வில்லிஸ், சோக நகைச்சுவை மற்றும் வெறுமனே நாடகங்களில் நடிக்கிறார், மேலும் நகைச்சுவை உணர்வு ஒரு நடிகரின் தொழில்முறை பொருத்தத்தின் குணங்களில் ஒன்றாகும்.
படிப்பதற்காக அதிகம் அறியப்படாத கட்டுக்கதைகளைத் தேர்ந்தெடுக்க நான் பரிந்துரைக்கிறேன், ஏனென்றால் ஆசிரியர்கள் கிட்டத்தட்ட எல்லா கட்டுக்கதைகளையும் இதயப்பூர்வமாக அறிந்திருக்கிறார்கள், மேலும் அறிமுகமில்லாத ஒருவர் உங்களிடம் மட்டுமல்ல, சதித்திட்டத்திலும் அவர்களின் ஆர்வத்தைத் தூண்டுவார்.
எடுத்துக்காட்டாக, I. கிரைலோவின் கட்டுக்கதை "டிராகன்ஃபிளை மற்றும் எறும்பு" ஐ எடுத்துக்கொள்வோம். குதிக்கும் டிராகன்ஃபிளை சிவப்பு கோடை பாடியது;
இந்த டிராகன்ஃபிளையை கேட்பவர்கள் உடனடியாக பார்க்கும் விதத்தில் நீங்கள் படிக்க வேண்டும் - இது அழகாக இருக்கிறதா அல்லது அசிங்கமாக இருக்கிறதா, அது கோடைக்காலமா, அது எப்படி பாடியது அல்லது மூச்சுத்திணறுகிறது. குளிர்காலம் என் கண்களில் உருண்டதால் திரும்பிப் பார்க்க எனக்கு நேரமில்லை.
நாம் புரிந்து கொள்ள வேண்டும்; குளிர்காலம் வந்தது நல்லதா கெட்டதா? அது எப்படி உங்கள் கண்களில் "உருட்டுகிறது"?
பின்னர் நீங்கள் மிகவும் குளிர்ந்த குளிர்காலத்தின் உறுதியான படத்தை வரைகிறீர்கள்.

தூய வயல் இறந்துவிட்டது,
இன்னும் பிரகாசமான நாட்கள் இல்லை.
இந்த பிரகாசமான நாட்களை நீங்கள் கற்பனை செய்து பார்க்க வேண்டும். அவை என்ன? அமைதியான பள்ளி ஆண்டுகள் அல்லது சோவியத், பெரெஸ்ட்ரோயிகாவிற்கு முந்தைய காலங்கள்? அல்லது இது ரஷ்யாவின் முதல் ஜனாதிபதியின் நேரம் என்றும், டிராகன்ஃபிளை ஒரு நவீன மோசடி க்ளெஸ்டகோவ் என்றும் நீங்கள் முடிவு செய்வீர்களா? அல்லது டிராகன்ஃபிளை அப்பா மற்றும் எறும்பு அம்மா?
முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், இந்த ஒப்புமை உண்மையில் உங்களை "தொற்று" மற்றும் "சூடாக்குகிறது".
ஒவ்வொரு இலையின் கீழும் எப்படி மேஜை மற்றும் வீடு இரண்டும் தயாராக இருந்தன.
இது ஒரு பணக்கார மேஜை மற்றும் வீடு, அல்லது மிகவும் ஏழையா?
எல்லாம் கடந்துவிட்டது: நீட் குளிர்ந்த குளிர்காலத்தில், பசி வருகிறது;

நாம் "எங்கள் தோலுடன் உணர வேண்டும்" - இப்படித்தான் நாம் படிக்க வேண்டும்: "எல்லாம் போய்விட்டது" - குளிர்காலத்தின் தொடக்கத்தில் அனைவருக்கும் உலகின் முடிவு வந்துவிட்டது. டிராகன்ஃபிளை இனி பாடாது: பசித்த வயிற்றில் எப்படி பாடுவது என்று யாருக்குத் தெரியும்?
ஆம், கவித்துவ குணமும் உண்ண விரும்புகிறது. டிராகன்ஃபிளைக்கு நீங்கள் எங்களை அனுதாபத்தை ஏற்படுத்தலாம் அல்லது எங்களை சிரிக்க வைக்கலாம்: "அவளுக்கு சரியாக சேவை செய்கிறது, ஒட்டுண்ணி!" கோபமாக, மனச்சோர்வினால், அவள் எறும்பை நோக்கி ஊர்ந்து செல்கிறாள்.
அவள் எவ்வளவு மனச்சோர்வடைந்தாள், அவள் எப்படி நடுங்குகிறாள், அவள் எப்படி பறக்கவில்லை, ஆனால் எறும்பு ஊர்ந்து செல்கிறாள் என்பதை நாம் பார்க்க வேண்டும். நாம் அவரையும் பார்க்க வேண்டும், ஏனென்றால் அவர் முதன்முறையாக கட்டுக்கதையில் தோன்றுகிறார்!
“என்னை விட்டுப் போகாதே அன்பே! நான் என் வலிமையைச் சேகரித்து, வசந்த நாட்கள் வரை எனக்கு உணவளித்து சூடேற்றுகிறேன்!
அவள் எறும்பிடம் (அவன் அவளுடைய காட்பாதர், உறவினர் என்று மாறிவிடும்) வசந்த காலம் வரை அவனது வீட்டில் வசிக்கும்படி கெஞ்சுகிறாள், ஏனென்றால் பாடகியாக அவளது திறமையைத் தவிர வேறு எதுவும் அவளிடம் இல்லை.
இதை எப்படிச் சொல்கிறாள்? கட்டளையிடும் தொனியில் அல்லது கருணை கேட்கலாமா? அது உன் இஷ்டம். "வதந்திகள், இது எனக்கு விசித்திரமானது:

நீங்கள் கோடை காலத்தில் வேலை செய்தீர்களா? - எறும்பு அவளிடம் சொல்கிறது.
அவன் எப்படி அவளிடம் கேட்பான்? திமிர்த்தனமாக அல்லது கீழ்த்தரமாக, உண்மையாக, ஆச்சரியமாக?
இது அனைத்தும் விளக்கம், யோசனையைப் பொறுத்தது - நீங்கள் எங்களுக்குத் தெரிவிக்க விரும்பும் முக்கிய யோசனை.
- அதற்கு முன் இருந்ததா, என் அன்பே?
எங்கள் மென்மையான எறும்புகளில்
பாடல்கள், ஒவ்வொரு மணி நேரமும் விளையாட்டுத்தனம்,
அதனால் அது என் தலையைத் திருப்பியது.
டிராகன்ஃபிளை "துடிப்பு இழக்கும் வரை" வேடிக்கையாக இருந்ததா மற்றும் வேலை செய்யவில்லையா, அல்லது பார்வையாளர்களுக்காக பாடி நடனமாடி, சோர்வடைந்து பணம் எடுக்கவில்லையா - அதை நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும். "ஓ, அதனால் நீ ... நான் ஒரு ஆத்மா இல்லாமல் கோடை முழுவதும் பாடினேன்!"
எறும்பு இந்த வாழ்க்கை முறையால் கோபமடைகிறது அல்லது காட்பாதர் ஒரு "நட்சத்திரமாக" மாறியதில் மகிழ்ச்சி அடைகிறது.
டிராகன்ஃபிளை குளிர்காலத்திற்குத் தயாராவதைப் பற்றி சிந்திக்காதது அவளுடைய தவறு அல்லது செய்ய அதிக வேலை இருந்தது என்பதை ஒப்புக்கொள்கிறது.
- நீங்கள் எல்லாவற்றையும் பாடினீர்களா? இது வழக்கு:
எனவே மேலே சென்று நடனமாடுங்கள்!
எறும்பு ஒன்று முரண்பாடாக உள்ளது மற்றும் காட்பாதரை ஒரு குறிப்பிட்ட மரணத்திற்கான கதவை உதைக்கிறது, அல்லது அவர் உண்மையாக, எளிமையாக உள்ளதால், மகிழ்ச்சியடைந்து, நீண்ட குளிர்கால மாலைகளில் ஒன்றாக இருக்கும் போது அவளை மகிழ்ச்சியுடன் வீட்டிற்குள் அனுமதிக்கிறார்.
முழு கட்டுக்கதை வழியாக சிந்தனையின் இயக்கம் இறுதி வரை செல்ல வேண்டும் - அறநெறி.
கட்டுக்கதையை அற்பமாக இல்லாமல் படிக்கலாம்.
டிராகன்ஃபிளை என்பது செயலற்ற தன்மை மற்றும் சோம்பலின் உருவம் என்பது பொதுவாக ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகிறது, மேலும் எறும்பு ஒரு இறந்த கடின உழைப்பாளி, சோம்பேறியை தகுதியுடன் தண்டிக்கும்.
ஆனால் நீங்கள் ஒரே மாதிரியை உடைத்து அதை வித்தியாசமாக படிக்கலாம். இதற்காக, டிராகன்ஃபிளை ஒரு திறமையான, தன்னலமற்ற, தனித்துவமான பாடகர் என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள், எறும்பு ஒரு கடின உழைப்பாளி - பணம் பறிப்பவர், மேலும் தனது உறவினர்களை அனுமதிக்கும் ஒற்றை கஞ்சன் என்பதை ஆசிரியர் நம்மை மறுக்கவில்லை. குளிர்காலத்தை செலவிடுங்கள், ஆனால் அது தொடர்புடைய வழியில் மட்டும் அல்ல - . நோமு, * மற்றும் வேலை செய்வதற்கு. ஏழை டிராகன்ஃபிளை தனது குறுகிய மனப்பான்மை கொண்ட, நடைமுறை காட்பாதரை மூலையிலும், அனைத்து குளிர்காலத்திலும் ரொட்டி துண்டுகளை சுற்றி வளைக்க வேண்டும்.

கவிதை

ரஷ்ய மற்றும் வெளிநாட்டு கவிஞர்களின் பல கவிதைகளை நீங்கள் நன்கு அறிந்திருக்கிறீர்கள்.
மேல்நிலைப் பள்ளியில் நான் ஏ.எஸ்.புஷ்கின் மற்றும் எம்.யுவின் படைப்புகளைப் படித்தேன். லெர்மண்டோவ், எஃப்.ஐ. Tyutchev மற்றும் A.A. ஃபெட்டா, எஸ்.ஏ. யெசெனின் மற்றும் ஏ.ஏ. பிளிக்கி, ஜே.ஜி.பேரோயா மற்றும் டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியர் மற்றும் பல ஆசிரியர்கள்.
ஒரு கவிதையைப் படிக்கும்போது உங்கள் திறமை இன்னும் முழுமையாக வெளிப்படும் வகையில் யாரைத் தேர்வு செய்ய வேண்டும்?

நீங்கள் மிகவும் விரும்பும் ஆசிரியர்களில் இருந்து தேர்வு செய்ய வேண்டும். வலுவான உணர்ச்சி உணர்வை ஏற்படுத்தும், உங்கள் இதயத்தை வேகமாகத் துடிக்கச் செய்யும், யாருடைய செய்தியை நீங்கள் முழுமையாக ஏற்றுக்கொள்கிறீர்கள் என்ற கவிதையை நீங்கள் எடுக்க வேண்டும்.
இது மிகவும் சிறியது அல்லது மிக நீளமானது என்ற உண்மையைக் கண்டு பயப்பட வேண்டாம். மிக முக்கியமான விஷயம் என்னவென்றால், ஒவ்வொரு முறையும் அது உங்களை கவலையடையச் செய்யும், அது உங்கள் உணர்வுகளை மூழ்கடித்து, மற்றவர்களுக்கு அதைப் படிக்க வேண்டிய அவசியத்தை உணர்கிறீர்கள், உங்களை உற்சாகப்படுத்தும் கவிதையில் உள்ள எண்ணங்களால் அவர்களைப் பாதிக்கிறது.

ஆசிரியரின் வாழ்க்கை வரலாற்றைப் படிப்பதும், அவரது வாழ்க்கையைப் பற்றி அறிந்து கொள்வதும், அவர் எவ்வாறு பணியாற்றினார் என்பதும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.
நீங்கள் இரண்டு அல்லது மூன்று மாறுபட்ட கவிதைகள் மற்றும் எப்போதும் வெவ்வேறு ஆசிரியர்களை தயார் செய்ய வேண்டும்.
நீங்கள் W. ஷேக்ஸ்பியரின் ஒரு சொனட்டை எடுத்திருந்தால், F.I இன் கவிதைகளைப் பாருங்கள். டியுட்சேவா, எஸ்.ஏ. யெசெனினா, வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கி அல்லது I. செவர்யானின், அல்லது ஒருவேளை கே.எம். சிமோனோவா அல்லது எம்.ஐ. Tsvetaeva.
மேலும், நீங்கள் ஒரு பெண்ணாக இருந்தால், "ஆண்" கவிதையைப் படிக்க விரும்பினால் பயப்பட வேண்டாம். இதைச் செய்ய உங்களுக்கு முழு உரிமை உண்டு.

தொகுப்பில் கிளாசிக்கல் எழுத்தாளர்களின் கவிதைகள் இருக்க வேண்டும்.

முதலாவதாக, உயர் நிபுணத்துவத்தை மட்டுமல்ல, நித்திய தார்மீக விழுமியங்களையும் அடிப்படையாகக் கொண்ட ஒரு படைப்பு உண்மையானது, பல நூற்றாண்டுகளாக வாழ்கிறது. மேலும் அதன் பெயர் உன்னதமானது. இது கவிதைக்கும் உரைநடைக்கும் பொருந்தும்.
இரண்டாவதாக, இது உங்கள் நல்ல சுவை மற்றும் உயர் கலாச்சார நிலை பற்றி பேசுகிறது. கவிதைகள் தேர்ந்தெடுக்கப்படும்போது, ​​​​இயற்கையாக, அவை இதயத்தால் கற்றுக்கொள்ளப்பட வேண்டும்.
இது சிறிது நேரம் எடுத்தால், நினைவகத்துடன் எல்லாம் நன்றாக இருக்கிறது, இது ஒரு கலைஞரின் தொழில்முறை பொருத்தத்தின் தரம். ஆனால் நீங்கள் ஒரு வாரம் முழுவதும் ஒரு கவிதையைப் படித்து முதல் வரியை நினைவில் வைத்துக் கொள்ள முடியாவிட்டால் ... சரியான முடிவை எடுங்கள் மற்றும் நீங்கள் மற்றொரு தொழிலைப் பற்றி யோசிப்பது நல்லது என்பதை புரிந்து கொள்ளுங்கள்.

உங்கள் படைப்பு தனித்துவத்தை முழுமையாக வெளிப்படுத்தும் பொருளைத் தேர்வுசெய்ய பின்வரும் பரிந்துரைகள் உதவும்.
உங்களுக்குத் தெரியும், எல்லா மக்களும் 4 உளவியல் வகைகளில் ஒன்றைச் சேர்ந்தவர்கள்:
- சாங்குயின் - உலகத்தை நம்பிக்கையுடன் உணரும் ஒரு நபர்;
- கோலரிக் நபர் மிகவும் சுறுசுறுப்பான நபர், சுழலும் மேல், படபடப்பு மற்றும் ஒரு தலைவர், விரைவாக முடிவுகளை எடுப்பார்;
- phlegmatic - உலகத்தை சிந்திக்கவும் பகுப்பாய்வு செய்யவும் விரும்பும் ஒரு அமைதியான நபர்;
- மனச்சோர்வு - ஒரு சிறிய விசையில், சோகமாக யதார்த்தத்தை உணரும் ஒரு நபர்.
இந்த வகை அதன் தூய வடிவத்தில் ஏற்படாது, ஆனால் 4 வகைகளில் ஒன்று நிச்சயமாக நம் ஒவ்வொருவரிடமும் ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது. இப்படித்தான் இயற்கை கட்டளையிட்டது.
நீங்கள் உங்களை உன்னிப்பாக கவனித்து புரிந்து கொள்ள வேண்டும்: என்ன வகை என்ன ஆதிக்கம் செலுத்துகிறது?
கட்டுக்கதைகள், கவிதைகள் மற்றும் உரைநடை ஆகியவற்றில் சரியான வாசிப்புத் தொகுப்பைத் தேர்ந்தெடுப்பதற்கு இது செய்யப்பட வேண்டும்.
உதாரணமாக, நான் காதல் பற்றிய ஒரு கவிதையைத் தேர்ந்தெடுத்தேன். இது உணர்ச்சி, புயல், வெறித்தனமான தாளத்துடன் உள்ளது. நீங்கள் நன்றாகப் படித்தீர்கள்.

ஒவ்வொரு ஆசிரியரும் ஒரு கேள்வியைக் கேட்கலாம்:
- உங்களிடம் வேறு ஏதாவது இருக்கிறதா?
வேறொரு எழுத்தாளரால் கூட நீங்கள் காதலைப் பற்றி மீண்டும் படித்தால், ஆசிரியர்கள் உங்களில் புதிதாக எதையும் கருத்தில் கொள்ள மாட்டார்கள். இந்தக் கேள்வியைக் கேட்பதன் மூலம், அவர்கள் தனித்துவத்தை வேறு கண்ணோட்டத்தில் பார்க்க விரும்புகிறார்கள்.
அவர்கள் ஏற்கனவே உங்கள் மனோபாவம், ஆர்வம், உறுதிப்பாடு ஆகியவற்றைக் கருத்தில் கொண்டுள்ளனர்.
எனவே, உங்கள் தொகுப்பில் வேறு வகையான பொருள் இருக்க வேண்டும்: முரண் அல்லது நகைச்சுவை, தத்துவம் அல்லது சிந்தனை.
ஆசிரியர்களால் கவனிக்கப்படாத உங்கள் அற்புதமான குணங்களை நீங்கள் கண்டுபிடிப்பீர்கள்: நீங்கள் எவ்வாறு முரண்படுகிறீர்கள் மற்றும் பிரதிபலிக்கிறீர்கள், நீங்கள் எவ்வளவு இரக்கமுள்ளவர் மற்றும் கோபமாக இருக்கிறீர்கள்.

எனது இளம் நண்பரே, கவிதைகளின் தேர்வு மற்றும் வசனத்தின் அடிப்படை விதிகளை உங்களுக்கு அறிமுகப்படுத்துவது பயனுள்ளதாக இருக்கும்.
இது உங்கள் எதிர்கால தொழில் வாழ்க்கையில் பயனுள்ளதாக இருக்கும்.
ஆனால் இதை சிறிது நேரம் கழித்து சமாளிப்போம், இப்போது உரைநடைப் பொருட்களில் எவ்வாறு வேலை செய்வது என்ற கேள்வியைக் கருத்தில் கொள்வோம்?

உரைநடை

சேர்க்கைக்கு உரைநடை அல்லது கதையைத் தேர்ந்தெடுப்பது மிகவும் கடினமான பணி. வெளிநாட்டு மற்றும் ரஷ்ய எழுத்தாளர்களின் இலக்கிய பாரம்பரியம் மிகப் பெரியது, "குறியைத் தாக்கும்" பொருளை விரைவாகக் கண்டுபிடிப்பது மிகவும் கடினமான வேலை.
ஆனால் குழப்பமடைய வேண்டாம், இது முற்றிலும் தீர்க்கக்கூடிய பிரச்சினை. உங்கள் வளர்ப்பு, கல்வி மற்றும் பழக்கவழக்கங்களைப் பொறுத்து இது பல வழிகளில் தீர்க்கப்படும்.

பாதை ஒன்று

முதலில், அமைதியான வீட்டுச் சூழலில், பள்ளியில் நீங்கள் எந்த ஆசிரியர்களைப் படித்தீர்கள், யாருடைய படைப்புகள் உங்களை மிகவும் உணர்ச்சிவசப்படுத்தியது என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.
ஒரு துண்டு காகிதத்தை எடுத்து, இந்த எழுத்தாளர்களையும் அவர்களின் படைப்புகளையும் ஒரு பத்தியில் எழுதுங்கள்.
முன்னோக்கிச் செல்லுங்கள், உங்கள் நேரத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், உங்கள் நினைவகத்தை அலசவும், ஒவ்வொரு எழுதப்பட்ட படைப்புக்கும் நீங்கள் மிகவும் விரும்பிய, தெளிவான படங்களை உருவாக்கி, உணர்ச்சிகரமான தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய இடங்களை நினைவில் கொள்ளுங்கள்.
இதையெல்லாம் ஒரு காகிதத்தில் எழுதுங்கள்.

எதையும் மறக்கவோ அல்லது குழப்பவோ கூடாது என்பதற்காக இது அவசியம். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, திடீரென்று மறந்துவிட்ட, படிக்காத பொருள் உங்கள் படைப்பு தனித்துவத்தை அதிகபட்சமாக வெளிப்படுத்தும் ஒன்றாக இருக்கலாம்!
அடுத்து, படைப்புகளிலிருந்து பதிவுசெய்யப்பட்ட அனைத்து பகுதிகளையும் மீண்டும் படிக்கவும். இதைச் செய்ய, உங்கள் மேஜையில் தேவையான புத்தகங்களை சேகரிக்கவும், அவர்கள் வீட்டில் இல்லை என்றால், நண்பர்களிடம் திரும்பவும் அல்லது நூலகத்திற்குச் செல்லவும்.
தேவையான புத்தகங்கள் கிடைக்கும்போது தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட விஷயங்களை நீங்கள் படிக்கலாம், எப்போதும் அமைதியான, அமைதியான சூழலில் யாரும் உங்களைத் தொந்தரவு செய்யாதபடி.
இது கட்டுக்கதைகள் மற்றும் கவிதைகள் இரண்டிற்கும் பொருந்தும். நீங்கள் விரும்பும் இரண்டு அல்லது மூன்று பத்திகள் அல்லது கதைகளைத் தேர்ந்தெடுக்கவும். *

ஒரு கதை, ஒரு பகுதி போலல்லாமல், ஒரு முழுமையான கலவை மற்றும் சதி வடிவத்தைக் குறிக்கிறது.
ஒரு கதை, கட்டுரை, நாவல் அல்லது நீண்ட கதையிலிருந்து ஒரு பகுதி முழுமையான வடிவத்தில் இருக்க வேண்டும்! அல்லது இது L.N எழுதிய நாவலில் இருந்து நடாஷா ரோஸ்டோவாவின் பந்தின் விளக்கமாகும். டால்ஸ்டாயின் "போர் மற்றும் அமைதி", அல்லது என்.வியின் கவிதையிலிருந்து மூன்று பறவைகளைப் பற்றிய பாடல் வரிகள். கோகோல்" இறந்த ஆத்மாக்கள்».

எல்லாவற்றிலும் விகிதாச்சார உணர்வைக் கடைப்பிடிக்க வேண்டும்.
பத்தியோ கதையோ மிகக் குறுகியதாக இருக்கக்கூடாது - ஒரு நிமிடம், ஆனால் மிக நீளமாக இல்லை - பத்து நிமிடங்கள். மிகவும் உகந்த நேரம் மூன்று முதல் ஐந்து நிமிடங்கள் வரை.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஆயிரக்கணக்கான விண்ணப்பதாரர்கள் ஆசிரியர்களுக்கு முன்பாக கடந்து செல்கிறார்கள், ஒரு விதியாக, அவர்கள் 1-2 நிமிடங்களுக்கு மேல் கேட்கவில்லை, சில நொடிகளுக்குப் பிறகு சிலர் குறுக்கிடுகிறார்கள்.
ஏனென்றால், நீங்கள் ஒரு மேதையா அல்லது நல்ல மனிதரா என்பதை ஆணையம் உடனடியாக புரிந்துகொள்கிறது.
கிளாசிக்கல் படைப்புகளிலிருந்து பொருளைத் தேர்ந்தெடுப்பது சிறந்தது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவை காலத்தால் தேர்ந்தெடுக்கப்படுகின்றன, ஆனால் நேரம் தவறு செய்யாது, அதன் பிறகு மக்கள் இந்த படைப்புகளை கிளாசிக் என்றும், ஆசிரியர்கள் - கிளாசிக் என்றும் அழைக்கிறார்கள். ஆனால் இதைப் பற்றி ஏற்கனவே "கவிதை" பகுதியில் பேசினோம்.

பாதை இரண்டு

உரைநடைக்கான தேடலில் நீங்கள் நம்பும் நபர்களை ஈடுபடுத்தலாம். அவர்கள் உங்களை நன்கு அறிவார்கள். அவர்களின் திறன் என்னவென்று அவர்களுக்குத் தெரியும்.
அவர்களின் முன்மொழிவுகளும் ஒரு காகிதத்தில் எழுதப்பட வேண்டும், பின்னர் பாதை ஒன்றில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள வேலை செய்யப்பட வேண்டும்.
நண்பர்கள் அல்லது இலக்கிய ஆசிரியர்கள் அல்லது உங்கள் பெற்றோருக்கு நன்கு தெரிந்த ஒரு மொழியியல் பேராசிரியர், நீங்கள் தேர்வில் இருந்து நேரடியாக போட்டிக்கு அனுப்ப உதவும் விஷயங்களை பரிந்துரைப்பார்கள்!

பாதை மூன்று

நீங்கள் ஒரு தியேட்டர் இருக்கும் நகரத்தில் வசிக்கிறீர்கள். நீங்கள் நாடகப் பள்ளிக்குச் செல்ல வேண்டும் என்று உங்கள் பெற்றோர் ஒப்புக்கொள்கிறார்கள். உங்களிடம் நிச்சயமாக நல்ல நடிகராக இருக்கும் ஒரு நண்பர் இருந்தால், நீங்கள் அவருடன் உடன்பட வேண்டும், இதனால் அவரும் நீங்களும் சேர்க்கைக்கு ஒரு வாசிப்பு திட்டத்தைத் தயாரிக்கலாம்.
அதே நேரத்தில், அவர் பி இன்ஸ்டிட்யூட்டில் சேர்ந்ததை நினைவில் வைத்துக் கொண்டு அதைப் பற்றி உங்களுக்குச் சொல்வார், மேலும் உங்கள் நடிப்புத் திறனைப் பாராட்டுவார், மேலும் நட்புடன், உங்களை ஆசீர்வதிப்பார் அல்லது வாழ்க்கையில் வேறு பாதையைத் தேர்வுசெய்ய அறிவுறுத்துவார்.
ஒரு தொழிலை நோக்கி முதல் பயமுறுத்தும் படிகளை எடுக்கும் ஒரு சிறிய நபர் மற்றும் ஒரு மூலதனம் கொண்ட ஒரு நடிகர், திறமையான மற்றும் உயர் தொழில்முறை நபர் இடையே நேரடி தொடர்பு கொண்டவர்களுக்கு இந்த தயாரிப்பு பாதை மிகவும் மதிப்புமிக்கது.

பாதை நான்கு

உங்கள் உரைநடையைத் தயாரிக்கும் போது, ​​பின்வருவனவற்றை நினைவில் கொள்ளுங்கள்:

1. இதயத்தால் கற்றுக்கொள்ளுங்கள்.
2. ஆசிரியரின் உரையை "பொருத்தமானது",
3. படிப்பதற்கு முன், உங்களை நீங்களே கேள்விகளைக் கேட்டுக்கொள்ளுங்கள்:
- "நான் இப்போது ஏன் படிக்கப் போகிறேன்?"
- “கேட்பவர்களுக்கு நான் என்ன சொல்ல விரும்புகிறேன்?*
4. உங்கள் கதையில் உள்ள முக்கிய யோசனையை ஆரம்பம் முதல் இறுதி வரை பராமரிக்கவும்.
5. "காதுக்கு" மட்டுமல்ல, கேட்போரின் "கண்களுக்கும்" படிக்கவும், இதன் மூலம் நீங்கள் யார், எதைப் பற்றி பேசுகிறீர்கள் என்பதை அவர்கள் பார்க்க முடியும்.
6. பொருள் சலிப்படையத் தொடங்கினால், நீங்கள் அதை சில நாட்களுக்கு ஒதுக்கி வைக்க வேண்டும் (ஒருவேளை நீங்கள் "பதிவு செய்திருக்கலாம்"), அல்லது புதிய ஒன்றைத் தேடுங்கள், ஏனெனில் அது ஆன்மாவை "தொடுவதில்லை".
7. உங்கள் சாரத்தை உற்சாகப்படுத்தும் மற்றும் உங்கள் ஆன்மாவை "எரிக்கும்" உரைநடை எடுக்க மறக்காதீர்கள், அங்கு நீங்கள் ஆசிரியரின் எண்ணங்களுடன் முழுமையாக உடன்படுகிறீர்கள்.
8. நடக்கும் எல்லாவற்றிற்கும் மற்றும் வரலாற்றின் அனைத்து ஹீரோக்களுக்கும் உங்கள் அணுகுமுறையை வளர்த்துக் கொள்ளுங்கள்: நீங்கள் எதற்காக நிற்கிறீர்கள், எதற்கு எதிராக நீங்கள் எதிர்க்கிறீர்கள்?
9, ஒரு மோதலை நிறுவவும்: யாருக்கு மற்றும் யாருக்கு இடையே. என்ன, எப்படி சண்டை நடக்கிறது?
10. ஹீரோக்களின் பண்புகளை கற்பனை செய்து பாருங்கள்.
இப்போது பேச்சு மற்றும் வசனத்தின் அடிப்படை விதிகள், வாசிப்புப் பொருட்களின் பகுப்பாய்வுக்கான எடுத்துக்காட்டுகள் ஆகியவற்றைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது பயனுள்ளதாக இருக்கும்.

அத்தியாயம் 4. பேச்சின் தர்க்கம் மற்றும் வசனத்தின் அடிப்படைகள்

பேச்சு தர்க்கம்

1. உரைநடை என்றால் என்ன?

லத்தீன் மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட உரைநடை என்றால் "நேராக முன்னோக்கி நடத்தப்படும் பேச்சு", "சுதந்திரம், விடுதலை, நேரடி" என்று பொருள்.

2. பேச்சு காலம் என்ன?

கிரேக்க மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட காலம் என்பது மாற்றுப்பாதை, சுழற்சி என்று பொருள்படும்.
ஒரு நீண்ட சிக்கலான வாக்கியம், சிந்தனையின் வளர்ச்சியின் முழுமை மற்றும் உள்ளுணர்வின் முழுமை ஆகியவற்றால் வகைப்படுத்தப்படுகிறது. உள்ளடக்கியதன் மூலம் சிந்தனையின் முழுமை அடையப்படுகிறது சிறிய சலுகைகள், முக்கிய வாக்கியத்தின் உள்ளடக்கத்தை விரிவாக உள்ளடக்கியது (திட்டத்தின் படி - Who7 What? எங்கே? etc.). காலத்தின் தொடக்கத்தில் திறக்கும் தொடரியல் கட்டுமானம் அதன் முடிவில் மட்டுமே மூடப்படும் என்பதன் மூலம் ஒலியின் முழுமை அடையப்படுகிறது. துணை விதிகள்மற்றும் திருப்பங்கள் ஒரு சட்டகத்தைப் போல அதில் செருகப்படுகின்றன. காலத்தின் நீளம் சுவாசத்தின் அளவை விட அதிகமாக இல்லை. குரலின் மெல்லிசை அதை ஏறும் பகுதியாகவும் (புரோட்டாசிஸ்) மற்றும் இறங்கு பகுதியாகவும் (அபோடோசிஸ்) பிரிக்கிறது.

தேசிய இலக்கிய மொழி உருவான காலத்தில் பேச்சின் கால கட்டம் பொதுவாக உருவாக்கப்பட்டது:
- கிரீஸ் - கிமு 4 ஆம் நூற்றாண்டு;
- ரோம் - கிமு 1 ஆம் நூற்றாண்டு;
- பிரான்ஸ் - 17 ஆம் நூற்றாண்டு கி.பி;
- ரஷ்யா - 18 ஆம் நூற்றாண்டு கி.பி.

ஒரு படைப்பின் உள்ளடக்கத்தையும் பொருளையும் கேட்பவருக்கு தெரிவிக்கும் திறன், சொற்றொடரின் கலவையால் கட்டளையிடப்பட்ட ஒன்று அல்லது மற்றொரு ஒலியை வெளிப்படுத்தும் தொழில்நுட்ப திறனைப் பொறுத்தது.
பேச்சு காலம் தர்க்கரீதியான மற்றும் உளவியல் ரீதியான இடைநிறுத்தங்களால் பேச்சு துடிப்புகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது, மேலும் உள்நாட்டில் வலியுறுத்தப்பட்ட வார்த்தைகள் முன்னிலைப்படுத்தப்படுகின்றன, அதில் சிந்தனையின் நடத்தை இறுதிவரை உள்ளது.
சிறுவயதில் கூட, / என் இரக்கமுள்ள சகோதரி கல்யா, / என்னை ஆறுதல்படுத்த, / கிட்டத்தட்ட அனைத்து குட்டையானவர்களும் / திறமையானவர்கள் என்று ஒரு நடுங்கும் கோட்பாட்டைக் கொண்டு வந்தார், / அவள் பல எடுத்துக்காட்டுகளைக் கொடுத்தாள்; /புஷ்கின், /நெப்போலியன், /லெர்மண்டோவ், /டிக்கன்ஸ், /டுமாஸ், /வ்ரூபெல். /Schopenhauer./

3. பேச்சு சாதுர்யம் என்றால் என்ன?

இரண்டு இடைநிறுத்தங்களுக்கிடையில் ஒருங்கிணைக்கப்பட்ட பொருளில் ஒருங்கிணைந்த பேச்சின் ஒரு பகுதி.
தர்க்கரீதியான இடைநிறுத்தங்களுக்கு இடையில் உள்ள தனிப்பட்ட சொற்கள் அல்லது சொற்றொடர்கள் பொதுவாக பேச்சு துடிப்புகள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன.

4. தர்க்கரீதியான இடைநிறுத்தம் என்றால் என்ன?

வார்த்தைகள், இல்லை தொடர்புடைய நண்பர்அர்த்தத்தில் ஒருவருக்கொருவர், இடைநிறுத்தங்கள் மூலம் பிரிக்கப்படுகின்றன, அவை தர்க்கரீதியானவை என்று அழைக்கப்படுகின்றன, ஏனெனில் அவை சொற்றொடரின் சிந்தனையின் சரியான பரிமாற்றத்திற்கு உதவுகின்றன.
தர்க்கரீதியான இடைநிறுத்தங்கள் ஒரு வாக்கியத்தில் உள்ள சொற்களை அவற்றின் அர்த்தத்திற்கு ஏற்ப, சில நேரங்களில் நிறுத்தற்குறிகளுடன் ஒத்துப்போகின்றன, சில சமயங்களில் அவற்றை மீறுகின்றன, அவை இல்லாத இடத்தில் தோன்றும்.
மூன்று அட்டைகளைப் பற்றிய கதை / அவரது கற்பனையில் வலுவான தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது மற்றும் இரவு முழுவதும் அவரது தலையை விட்டு வெளியேறவில்லை. புஷ்கின்

5. புள்ளிகள் மற்றும் காற்புள்ளிகள் எவ்வாறு "படிக்கப்படுகின்றன"?

காலம் முடிவடையும் குரல் துளி. சொற்றொடர் முடிந்தது, சிந்தனையின் தொடர்ச்சி இருக்காது.
கமா - கமாவிற்கு முன் வார்த்தையின் கடைசி எழுத்தில், ஒலி மேல்நோக்கி வளைந்திருக்கும்.
"அவளுடைய வளைவு, எச்சரிப்பில் உயர்த்தப்பட்ட கையைப் போல, கேட்பவரைப் பொறுமையாக முடிக்கப்படாத சொற்றொடரின் தொடர்ச்சிக்காக காத்திருக்கத் தூண்டுகிறது" என்று கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி.

6. பெருங்குடல்கள், கோடுகள், விசாரணை மற்றும் ஆச்சரியக்குறிகள்?

பெருங்குடல் மற்றும் கோடு தெளிவுபடுத்தலுக்கானவை. பெருங்குடல்கள் மற்றும் கோடுகள் உயர்த்தப்பட்ட குரலால் வகைப்படுத்தப்படுகின்றன. அவை நேரடி பேச்சிலும் பயன்படுத்தப்படுகின்றன, மேலும் கோடுகளும் இதற்கு மாறாக பயன்படுத்தப்படுகின்றன.
ஒரு வாக்கியத்தின் முடிவில் கேள்வி மற்றும் ஆச்சரியக்குறிகள் வைக்கப்பட்டுள்ளன. அவை பேச்சின் உணர்ச்சியைக் குறிக்கின்றன மற்றும் குரலை உயர்த்துவதன் மூலம் குறிக்கப்படுகின்றன.
இது ஒரு சொல்லாட்சிக் கேள்வியாகவும் இருக்கலாம், பின்னர் அது முரண்பாடு அல்லது கிண்டல் மூலம் உள்நாட்டில் வண்ணம் பூசப்படுகிறது.

7. தலைகீழ் என்றால் என்ன?
தலைகீழ் - மறுசீரமைப்புகள், வழக்கமான சொல் வரிசையை மீறுதல். இடைநிறுத்தங்களுடன் தனித்து நிற்கிறது.
குதிரையின் உற்சாகம் வ்ரோன்ஸ்கிக்கும் தெரிவிக்கப்பட்டது; இரத்தம் தனது இதயத்தில் ஓடுவதை உணர்ந்தார், மேலும் குதிரையைப் போலவே, அவர் நகரவும், கடிக்கவும் விரும்பினார், அது விசித்திரமாகவும் வேடிக்கையாகவும் இருந்தது. எல்.என். டால்ஸ்டாய்

8. முரண்பாடுகள் எவ்வாறு படிக்கப்படுகின்றன?

சொற்றொடரின் மாறுபட்ட பகுதிகள், அவை தனிப்பட்ட சொற்களாக இருந்தாலும், அவற்றின் சேர்க்கைகளாக இருந்தாலும் அல்லது முழு வாக்கியங்களாக இருந்தாலும், குரல் தொனியின் மாறுபாட்டின் மூலம் (குறைந்த முதல் அதிக மற்றும் நேர்மாறாக) அழுத்தப்பட்ட சொற்களை வலுப்படுத்துவதன் மூலம் பேசும் பேச்சில் தெரிவிக்கப்படுகிறது. மாறுபாட்டுடன் கூடிய சொற்றொடரின் ஒரு பகுதி எப்போதும் கமாவின் ஒலியுடன் முடிவடைகிறது. இது ஐந்தாவது முயற்சி அல்ல, பத்தாவது முயற்சி.

9. குழுப் பெயர்கள் எவ்வாறு படிக்கப்படுகின்றன?

ஒரு பெயர் பல வார்த்தைகளில் வெளிப்படுத்தப்பட்டால், இந்த வார்த்தைகளில் கடைசியாக பொதுவாக தர்க்கரீதியாக முன்னிலைப்படுத்தப்படுகிறது. வார்த்தைகள் ஒரு முழு எண்ணத்தை, ஒரு தனி தீர்ப்பை வெளிப்படுத்தும் போது, ​​ஒன்றுக்கு மேற்பட்ட வலியுறுத்தல்கள் இருக்கலாம்.

10. உரையின் அறிமுகச் சொற்கள் மற்றும் அறிமுகப் பகுதிகள் எவ்வாறு படிக்கப்படுகின்றன?

அவை உள்நாட்டில் தனித்து நிற்கின்றன. ஒலியில் மூன்று புள்ளிகள் உள்ளன:
- கதையின் முக்கிய இழையில் ஒரு இடைவெளி;
- ஒரு அறிமுக வார்த்தை அல்லது சொற்றொடரை உச்சரித்தல்;
- முக்கிய சொற்றொடரின் ஒலியை மீண்டும் தொடங்குதல்.
"சரியான" நபர்களை நீங்கள் சந்திக்கக்கூடிய பிரீமியர்களைத் தவிர, தியேட்டருக்குச் செல்வது அவருக்குப் பிடிக்கவில்லை.

எது ஒப்பிடப்படுகிறது என்பது முன்னிலைப்படுத்தப்படும் அதை விட பிரகாசமானது, இது ஒப்பிடப்படுகிறது.
டச்சு மத்தி போல மெலிந்து, கொழுத்த உருண்டையான தந்தையின் அலுவலகத்துக்குள் அம்மா வண்டு போல நுழைந்து இருமினாள். AL. செக்கோவ்

வேலையின் அர்த்தத்தின்படி, வளர்ச்சியின் ஆற்றலைப் பற்றி, முன்னோக்கி நகர்த்துவதைப் பற்றி பேசினால், கடைசியாக மீண்டும் மீண்டும் வரும் வார்த்தைகளில் மிகவும் குறிப்பிடத்தக்கதாக இருக்கும். உள்ளடக்கம் போராட்டத்தின் தேவையை நீக்குவதாகத் தோன்றினால், ஆற்றல் குறைவதைப் பற்றி நாம் பேசலாம், பின்னர் மீண்டும் மீண்டும் சொல்லப்பட்ட முதல் வார்த்தைகள் இன்னும் தெளிவாகத் தெரியும்.
கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி இதை "ஆற்றலின் எப்" மற்றும் "ஆற்றலின் எப்" என்று அழைத்தார். வார்த்தைகள், வார்த்தைகள், வார்த்தைகள்...யு. ஷேக்ஸ்பியர்

14. புதிய கருத்து எவ்வாறு படிக்கப்படுகிறது?

கேட்பவர்களின் கவனத்தை ஈர்ப்பதற்காக இது நிச்சயமாக முக்கியத்துவம் மற்றும் ஒலிப்புடன் நிற்கிறது.
நாங்கள் நீண்ட நேரம் சாலையில் சென்றோம், ஆனால் திடீரென்று வளைவைச் சுற்றி நான் பாரிஸின் விளக்குகளைக் கண்டேன்,

உரைநடைப் படைப்பை பகுப்பாய்வு செய்வதற்கான தோராயமான திட்டம்:

1. ஆசிரியரைப் பற்றி படிக்கவும்.
2. வேலை பற்றி படிக்கவும்.
3. வேலையின் இறுதி இலக்கு மற்றும் உங்களுடையதைத் தீர்மானிக்கவும். அதாவது, கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கவும்;
- வேலை ஏன் எழுதப்பட்டது?
- நான் ஏன் படிக்கிறேன்?
- நான் என்ன சொல்ல விரும்புகிறேன்?
4. வேலையில் ஒரு மோதலை நிறுவுதல். யாருக்கு, யாருக்கு இடையே, என்ன, என்ன போராட்டம் நடக்கிறது?
5. தற்போதைய எழுத்துக்களின் பண்புகளை கற்பனை செய்து பாருங்கள்.
6. உரையின் தர்க்கரீதியான பாகுபடுத்தலை உருவாக்கவும்
7. பயனுள்ள உரை பகுப்பாய்வு நடத்தவும். கேள்விகளுக்கு பதிலளிக்கவும்:
- எனக்கு என்ன வேண்டும்?
- எதற்கு?

வசனத்தின் அடிப்படைகள்

1. கவிதை பேச்சு என்பது ஒழுங்குபடுத்தப்பட்ட, கட்டமைக்கப்பட்ட பேச்சு. இருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்டது கிரேக்க மொழிவசனம் என்றால் ஒழுங்கு என்று பொருள். வெளிப்புற அமைப்பு சரங்கள். ஒவ்வொன்றும் ஒரு வசனம் என்று அழைக்கப்படுகிறது மற்றும் பொதுவாக ஒரு பெரிய எழுத்தில் தொடங்குகிறது. கவிதை வரிகள் ஒத்த அலகுகளைக் குறிக்கின்றன. அவை ஒரு குறிப்பிட்ட அளவிற்கு உட்பட்டவை, வசனத்தில் (ரைம்) இறுதி வார்த்தைகளின் மெய்யெழுத்துக்களைக் கொண்டுள்ளன மற்றும் இடைநிறுத்தம் மூலம் ஒருவருக்கொருவர் பிரிக்கப்படுகின்றன.
இந்த கூறுகள் அனைத்தும் கவிதை பேச்சின் சிறப்பு தாள அமைப்பை உருவாக்குகின்றன.
பிரியாவிடை, கழுவப்படாத உறுப்பு!
எனக்கு முன் கடைசியாக
நீங்கள் நீல நீரைச் சுழற்றுகிறீர்கள்
மேலும் நீங்கள் பெருமைமிக்க அழகுடன் பிரகாசிக்கிறீர்கள்.
ஏ.எஸ். புஷ்கின் குவாட்ரெய்ன் ஐம்பிக் டெட்ராமீட்டர் கிராஸ் ரைம்

2. கவிதைகள் கவிதைப் படைப்புகள் பல்வேறு வகையானமற்றும் வகைகள்: எலிஜி, ஓட். சொனட், பாலாட் போன்றவை.

3. சரணம் என்றால் என்ன?
ரைம்களின் வழக்கமான மாற்றத்தால் (அல்லது ஒருவருக்கொருவர் ரைம் செய்யாத வசனங்களின் முடிவுகளால்) ஒன்றிணைக்கப்பட்ட வசனப் பேச்சின் பகுதிகள் சரணங்கள் என்று அழைக்கப்படுகின்றன.
ரஷ்ய கவிதைகளில், எளிய சரணங்கள் பொதுவானவை:
ஜோடி - கோடுகள் ஒன்றோடொன்று ஒலிக்கும் இடம்.
குவாட்ரெய்ன் - ஒரு சரணத்தில் நான்கு கோடுகள் உள்ளன, ஒரு ரைம் அமைப்பு மற்றும் பொதுவான ஒலியமைப்பு ஆகியவற்றால் ஒன்றுபட்டது.
இதில் உள்ள அனைத்து வசனங்களும் ஒன்றோடொன்று ரைம் செய்யலாம் - AAAA.
மூன்று வசனங்கள் ரைம் செய்யப்படலாம், ஆனால் நான்காவது ரைம் செய்யாமல் விடப்பட்டது: AAAb.
அருகிலுள்ள ரைமுடன் இருக்கலாம்: Aabb. பனி சமவெளி, வெள்ளை நிலவு, எங்கள் பக்கம் ஒரு கவசத்தால் மூடப்பட்டிருக்கும், மேலும் வெள்ளை நிறத்தில் பிர்ச்கள் காடுகளின் வழியாக அழுகின்றன. இங்கே இறந்தது யார்? இறந்தாரா? நான் இல்லையா? கிராஸ் ரைமுடன் இருக்கலாம்! AbAb. குட்பை, என் நண்பரே, குட்பை. என் அன்பே, நீ என் மார்பில் இருக்கிறாய். விதிக்கப்பட்ட பிரிதல் ஒரு சந்திப்பை உறுதியளிக்கிறது.எஸ்.ஏ. யேசெனின்
ரிங் ரைமுடன் இருக்கலாம் (சுற்றுதல்): அப்பாபிஏ.
நீங்களும் நானும் தனித்துவமானவர்கள். நாம் இறந்தால் பிறர் நமக்காக வருவார்கள். ஆனால் அது இன்னும் அப்படி இல்லை - நான் உன்னுடையவன் அல்ல, நீ என்னுடையவன் அல்ல. யேசெனின்
"இரண்டு வரிகள் ரைம் மற்றும் இரண்டு ரைம் செய்யாத இடத்தில்: Aabv.
வெற்று வசனத்தில் இருக்கலாம்: Abvg. கவிஞரைப் பார்க்க வந்தேன். சரியாக மதியம். ஞாயிறு. அது விசாலமான அறையில் அமைதியாக இருக்கிறது, ஜன்னல்களுக்கு வெளியே பனி இருக்கிறது. அக்மடோவா
ஐந்து வரிகள், ஆறு வரிகள் மற்றும் பலவற்றின் சரணங்களும் உள்ளன.
உதாரணமாக, M.Yu எழுதிய "Borodino" சரணம். லெர்மொண்டோவ் ஏழு வரிகளைக் கொண்டுள்ளது: ААбВВВб.
ஏ.எஸ். புஷ்கின் "யூஜின் ஒன்ஜின்" க்காக பதினான்கு வரி சரணம் கொண்டு வந்தார், இது பிற கவிஞர்களால் பயன்படுத்தப்பட்டது: AbAbVVggDeeJzh.

4. ரைம் என்றால் என்ன?
கிரேக்க மொழியிலிருந்து மொழிபெயர்க்கப்பட்ட ரைம் என்றால் விகிதாசாரம் என்று பொருள். வழக்கமாக ஒரு வரி (தாளப் பிரிவு) முடிவடைகிறது. ஒரு ரைம் ஒரு உயிரெழுத்துடன் முடிவடையும் போது திறந்திருக்கும்
- இது நேரம் - ஹர்ரே. மற்றும் மூடப்பட்டது, ஒரு மெய்யெழுத்தில் இருக்கும்போது - சிறியது - அகற்றப்பட்டது. ரைம்கள் உள்ளன:
- ஆண்பால் - மன அழுத்தம் கடைசி எழுத்தில் விழும் போது: விடியல் - கடல்கள்;
- பெண்பால் - மன அழுத்தம் இறுதி எழுத்தில் விழும் போது: கடுமையான - பைன்.
- டாக்டிலிக் - ரைம் முடிவில் இருந்து மூன்றாவது எழுத்தில் விழும் போது: "கோருஷ்கா - போட்கோருஷ்கா;
- ஹைபர்டாக்டிலிக் - முடிவில் இருந்து மூன்று எழுத்துக்களுக்கு மேல் இருக்கும் ஒரு எழுத்தில் அழுத்தம் விழும் போது: புன்னகை - மறத்தல்;
- மெய் சொற்களின் பிந்தைய அழுத்தப் பகுதியில் உள்ள மெய்யெழுத்துக்களின் எண்ணிக்கை பொருந்தாதபோது துண்டிக்கப்பட்டது: மக்கள் -
- பதிலாக - அவற்றில் தொடர்புடைய மெய்யெழுத்துக்கள் மெய் அல்லது இல்லை என்று மெய்யெழுத்துக்களால் மாற்றப்படும்போது: கேள்விகள் - ரோஜாக்கள், ஒரு பழமொழி - ஒரு விசிறி;
- இடப்பெயர்ச்சியுடன் - மெய் "இடங்களை மாற்றும்போது": குடியேற்றங்கள் - செதுக்கப்பட்டவை.
ஒரு வசனத்தில் உள்ள ரைம்கள் மூன்று முக்கிய வழிகளில் அமைக்கப்பட்டுள்ளன:
- குறுக்கு ரைம்: அபாப்
- அருகிலுள்ள ரைம்: aabb
- சுற்றிலும் ரைம்: abb"

5. மீட்டர் என்றால் என்ன?

மீட்டர் என்பது ஒரு வரியின் அமைப்பு, அதாவது ஒரு வசனம். சிலப்பியலில் ஐந்து முக்கிய மீட்டர்கள் உள்ளன.
6. ஒரு கவிதையின் வசனங்கள் மற்றொன்றிலிருந்து எவ்வாறு வேறுபடுகின்றன?
1) கோட்டின் அமைப்பு மீட்டர்: ஐயம்பிக், ட்ரோச்சி போன்றவற்றுக்கு இடையே வேறுபாடு உள்ளது.
2) வரி நீளம் - அளவு: ஐயம்பிக் டிரிமீட்டர், ஐயம்பிக் டெட்ராமீட்டர், முதலியன வேறுபடுகின்றன.
3) தணிக்கையின் இருப்பு அல்லது இல்லாமை.
பென்டாமீட்டரில் "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஏ.எஸ். புஷ்கினின் அனைத்து கவிதைகளும் இரண்டாவது அடிக்குப் பிறகு ஒரு கேசுராவைக் கொண்டுள்ளன: மேலும் ஒன்று./கடைசி புராணம்...
4) வரி முனைகள் - ஆண்பால், மன அழுத்தம் கடைசி எழுத்தில் விழும் போது, ​​மற்றும் பெண்பால் - கடைசி SCHOG - அழுத்தப்படாதது, டாக்டிலிக் (2 அழுத்தப்படாதது), ஹைபர்டாக்டைலிக் (மூன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட அழுத்தமற்றது).
5) ஒரே மீட்டர் மற்றும் அளவுடன், கவிதைகள் வெவ்வேறு அழுத்த தாளங்களைக் கொண்டிருக்கலாம்.
6) ஒரு வசனம் மற்ற வசனங்களுடனான தொடர்புகளில் மட்டுமே உள்ளது, மேலும் அதன் தாளம் காலத்தின் சொற்றொடரின் தாளத்துடன் ஒன்றோடொன்று இணைக்கப்பட்டுள்ளது.

குவாட்ரெய்ன்
குறுக்கு ரைம்
செய்யுள் 2 - அடி 3 - பைரவர், ஆண்பால் பாசுரம்.
வசனம் 3 - பெண் பாசுரம்,
- துண்டிக்கப்பட்ட ஐம்பிக்
வசனம் 4 - ஆண் பாசுரம்
7. வெற்று வசனம் என்றால் என்ன?
ரைம் இல்லாத வசனம் இது. ஏ.எஸ். புஷ்கின் ரைம் இல்லாமல் ஐயம்பிக் பென்டாமீட்டரை அங்கீகரித்தார். "சிறிய சோகங்கள்", "போரிஸ் கோடுனோவ்" ஆகியவை வெற்று வசனத்தில் எழுதப்பட்டுள்ளன. முன்பு காவியங்களும் புலம்பல்களும் இவரால் எழுதப்பட்டன. ஆற்றின் பின்னால், மலையில், பசுமையான காடு சலசலக்கிறது, மலையின் கீழ், ஆற்றின் பின்னால், ஒரு சிறிய பண்ணை உள்ளது.
ஏ.வி. கோல்ட்சோவ்
8. இடைநிறுத்த வசனம் என்றால் என்ன?
ஒரு வரைதல் ஒரு எழுத்தைக் காணவில்லை என்றால்.
9. இலவச வசனம் என்றால் என்ன?
இது இலவச அயாம்பிக் ஆகும். "வோ ஃப்ரம் விட்" ஏ.எஸ். கிரிபோடோவ் இலவச வசனத்தில் எழுதினார்.
10. இலவச வசனம் என்றால் என்ன?
ஒரு வரியைத் தவிர வேறு எதுவும் இல்லாதபோது.
11. கேசுரா என்றால் என்ன?
கேசுரா என்றால் லத்தீன் மொழியில் வெட்டப்பட்டது. செசுரா வசனத்தை இரண்டு அரைக்கோளங்களாகப் பிரிக்கிறது, கோட்டின் நடுவில் மற்றும் இறுதி எழுத்தில் மிகவும் உச்சரிப்பு உள்ளது. 18 ஆம் நூற்றாண்டில் ரஷ்யாவில் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது. குவாட்ரெயின்கள் முதலியவற்றிலிருந்து பயன்படுத்தப்படுகிறது.
கோல்டன் சீசுரா - ஐயம்பிக் பெண்டாவர்ஸில் இரண்டாவது பாதத்திற்குப் பிறகு செசுரா. குறிக்கப்பட்டது - /.
12. ஸ்பான்டீ என்றால் என்ன?
இது இரண்டெழுத்து அடி - // -இரண்டு அழுத்தமான எழுத்துக்கள். ஐயம்பிக் மற்றும் ட்ரோச்சிக்கு மாற்றாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. வசனம் ஒரு பதட்டமான தாளத்தை எடுக்கும்.
13. ஆக்டேவ் என்றால் என்ன?
ஆக்டேவ் என்பது ஒரு எண்கோணம். எட்டுத்தொகையில் உள்ள ஆறு வசனங்கள் குறுக்கு ரைம் மூலம் இணைக்கப்பட்டுள்ளன, மேலும் இறுதி இரண்டு பக்கத்து ரைம் மூலம் இணைக்கப்பட்டுள்ளன.
ஏ
பி
ஏ
பி
ஏ
பி
IN
IN
14. வசன இடைநிறுத்தம் என்றால் என்ன?
ஒரு கவிதையைப் படிக்கும்போது, ​​ஒவ்வொரு வரியின் முடிவிலும் ஒரு இடைநிறுத்தத்தைக் கவனிக்க வேண்டும் - ஒரு வசன இடைநிறுத்தம்.
வரி ஒரு சொற்றொடரின் ஒரு பகுதியாக மட்டுமே இருக்கும் போது, ​​அதாவது, சொற்றொடர் ஒரு வரியிலிருந்து மற்றொரு வரிக்கு நகரும் போது அது கவனிக்கப்பட வேண்டும்.

15. வசன காலம் என்றால் என்ன?
இது ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட சரணங்களில் பொருந்தக்கூடிய ஒரு கவிதை பத்தியாகும், இது கவிதையின் முக்கிய யோசனையை உருவாக்கும் ஒரு சிந்தனையால் ஒன்றுபட்டது. இது முழுக் கவிதையோடும் அல்லது ஒரு வசனத்தோடும் ஒத்துப்போகலாம்.
பிரியாவிடை, காதல் கடிதம்,/ பிரியாவிடை/ அவள் கட்டளையிட்டாள்../ எவ்வளவு நேரம் நான் தயங்கினேன், / எவ்வளவு நேரம் நான் விரும்பவில்லை/ என் உள்ளம் எரிக்க / என் மகிழ்ச்சிகள் அனைத்தையும்.../ ஆனால் அது முடிந்தது, நேரம் வந்துவிட்டது, / எரியும் காதல் கடிதம்." ஏ.எஸ். புஷ்கின் ஐம்பிக் ஹெக்ஸாமீட்டர் குவாட்ரெய்ன் அருகிலுள்ள ரைம்
16. பைரிக் என்றால் என்ன?
பைரவர் என்பது இரண்டெழுத்து பாதம். அழுத்தப்படாத இரண்டு அசைகள். ஐயம்பிக் மற்றும் ட்ரோச்சிக்கு மாற்றாகப் பயன்படுத்தப்படுகிறது. இது வரியை எளிதாக்குகிறது.

நீங்கள் சேர்க்கைக்கான வாசிப்புத் திட்டத்தைத் தயாரித்துள்ளீர்கள், இப்போது நீங்கள் சேர்க்கை எனப்படும் ஏணியில் பாதுகாப்பாக ஏறத் தொடங்கலாம்.
அடுத்த அத்தியாயத்தில்: "ஆடிஷன்கள் மற்றும் ஆக்கப்பூர்வ சுற்றுப்பயணங்கள்" நான் பயன்பாட்டை விவரிக்கிறேன், இதில் பின்வருவன அடங்கும்:
- கேட்பது;
- முதல் சுற்று;
- இரண்டாவது சுற்று;
- மூன்றாவது சுற்று;
- இசை, தாள, குரல் மற்றும் பேச்சு தரவை சரிபார்க்கிறது;
- போட்டி;
- இலக்கியம் மற்றும் ரஷ்ய மொழியில் எழுதப்பட்ட தேர்வு.

பாடம் 5. ஆடிஷன்கள் மற்றும் கிரியேட்டிவ் டூர்ஸ்

சேர்க்கை நீண்டது செங்குத்தான படிக்கட்டுகள், ஒரு செங்குத்தான கதவுக்கு இட்டுச் செல்கிறது, நீங்கள் விண்ணப்பதாரர் என்று அழைக்கப்படுவீர்கள், மேலும் நீங்கள் ஒரு மாணவராக மாறுகிறீர்கள். இது ஒரு மந்திர கதவு!

இந்த ஏணியில் முதல் படி கேட்பது!

இது மார்ச் மாதத்தில் தொடங்கி ஜூலை வரை இயங்கும் - நுழைவுத் தேர்வு மாதம்.

விண்ணப்பதாரர்களின் எண்ணிக்கை இன்னும் குறிப்பிடத்தக்கதாக இல்லாதபோது - மார்ச் - மே மாதங்களில் - ஒரு வாரம் அல்லது இரண்டு வாரங்களுக்கு ஒருமுறை ஆடிஷன்கள் திட்டமிடப்படுகின்றன. ஒவ்வொரு நாளும் இளைஞர்களின் எண்ணிக்கை அதிகரிக்கும் போது, ​​ஜூன் மாதத்தில் வாரத்திற்கு இரண்டு அல்லது மூன்று முறை நடத்தப்படுகிறது வடிவியல் முன்னேற்றம், பள்ளித் தேர்வுகள் ஏற்கனவே முடிந்துவிட்டதால், ரஷ்யா முழுவதிலும் இருந்தும் வெளிநாட்டிலிருந்தும் அனைவரும் மாஸ்கோவிற்கு வரத் தொடங்கியுள்ளனர்.

அனுபவம் வாய்ந்த ஆசிரியர்களால் தேர்வுகள் நடத்தப்படுகின்றன. பொதுவாக ஒன்று அல்லது இரண்டு பேர், ஒரே நேரத்தில் பத்து விண்ணப்பதாரர்கள் வரை இருப்பார்கள்.

ஆசிரியர்கள் ஒரு கட்டுக்கதை, ஒரு கவிதை, ஒரு உரைநடை பத்தியைப் படிக்கச் சொல்கிறார்கள். அவர்கள் உங்களை நிறுத்தி வேறு ஏதாவது படிக்கச் சொல்லலாம்.
ஆடிஷனைத் தொடர்ந்து, நீங்கள் படித்த இந்த அல்லது அந்த விஷயத்தை முதல் சுற்றில் படிக்க ஆசிரியர்கள் உங்களுக்கு அறிவுறுத்தலாம். நீங்கள் தேர்வில் வெற்றிகரமாக தேர்ச்சி பெற்றால் இதுதான்.
ஆசிரியர்கள் உங்களில் நடிப்புத் திறமையைக் காணவில்லை என்றால், நீங்கள் முதல் சுற்றுக்கு செல்ல அனுமதிக்கப்பட மாட்டீர்கள். இந்நிலையில், அடுத்த ஆண்டு வந்து விண்ணப்பிக்குமாறு சாதுர்யமாக அறிவுறுத்தப்பட்டுள்ளது.
எனவே நாங்கள் கேள்விக்கு வருகிறோம்: உங்களுக்கு ஏன் ஆடிஷன் தேவை?
பின்னர், திறமைகள் இல்லாதவர்கள் அல்லது நடிப்புத் தொழிலுக்கு பலவீனமாக வெளிப்படுத்தப்பட்ட திறன்களைக் கொண்டவர்கள் தியேட்டருக்குச் செல்ல வேண்டாம், அவர்களின் தலைவிதியை அழிக்க வேண்டாம், பிற்கால வாழ்க்கையில் துன்பப்பட வேண்டாம்.

தேர்வுகளை நடத்தும் ஆசிரியர்களின் புறநிலையை நம்பும்படி நான் உங்களுக்கு அறிவுறுத்துகிறேன். இன்னோகென்டி ஸ்மோக்டுனோவ்ஸ்கி இதை பல முறை செய்தார் என்பது தெரிந்தாலும். அலெக்சாண்டர் கல்யாகின் முதன்முறையாக நிறுவனத்தில் நுழையவில்லை, ஜெனடி கசனோவ் பி.வி. ஷ்சுகின்.
ஒரு பெரிய திறமையை உடனடியாகக் கருத்தில் கொள்ளாத உதாரணங்களை என்னால் இன்னும் கொடுக்க முடியும், ஆனால் இவை விதியை நிரூபிக்கும் விதிவிலக்குகள்.
எனவே இரண்டு, மூன்று அல்லது நான்கு முறை செய்ய தயாராக இருங்கள். நீங்கள் உண்மையிலேயே நடிகராக வேண்டும் என்று கனவு கண்டால்; நான் பதிலளிக்க வேண்டும்: - எப்போதும் தயாராக!

ஆனால் நீங்கள் கேள்வி கேட்கிறீர்கள் - ஆசிரியர்கள் எதை மதிப்பிடுகிறார்கள்? நான் பரீட்சைக்குத் தயாராக இருக்கிறேன், என்னை மிகவும் திறமையானவன் என்று கருதுகிறேன். என் நண்பர்கள் மற்றும் தெரிந்தவர்கள் அனைவரும் அப்படித்தான் சொல்கிறார்கள்!
சரி! ஆனால் இதற்கு சிறிது நேரம் கழித்து பதிலளிப்பேன்! எல்லாவற்றிற்கும் அதன் நேரம் இருக்கிறது.
மார்ச் மாதத்தில் ஆடிஷன்கள் தொடங்கும் என்று நான் ஏற்கனவே எழுதியிருந்தாலும், ஜூன் மாதத்தில் விண்ணப்பத்தில் பங்கேற்பது சிறந்தது.

முதலில், நீங்கள் ஏற்கனவே உங்கள் சான்றிதழைப் பெற்றுள்ளீர்கள் மேல்நிலைப் பள்ளிபள்ளி தேர்வுகளின் சுமை ஏற்கனவே என் தோள்களில் இருந்து நீக்கப்பட்டுள்ளது.

இரண்டாவதாக, நீங்கள் உளவியல் ரீதியாக சேர்க்கைக்கு மட்டுமே தயாராகிவிட்டீர்கள், வேறு எதுவும் உங்களைத் திசைதிருப்பக்கூடாது.

மூன்றாவதாக, ஜூன் மாதம் சேர்க்கைக்கு பிறகு, நாடு முழுவதிலும் உள்ள திறமையான இளைஞர்களுடன் நீங்கள் மிகவும் மாறுபட்ட உரையாடலைப் பெறுவீர்கள், இது உங்கள் படைப்பு ஆற்றலை முழுமையாகத் திரட்டும் ஒரு சிறப்பு தேர்வு சூழலை உருவாக்குகிறது.

நான்காவதாக, "சேர்க்கை" என்று அழைக்கப்படும் மராத்தான் ஜூலை நடுப்பகுதி வரை நீடிக்கும், மேலும் ஒரு இளம், ஆரோக்கியமான உடல் அதன் உளவியல் அழுத்தத்தைத் தாங்கும் திறன் கொண்டது.

சுற்றுப்பயணங்கள்

முதல், இரண்டாவது, மூன்றாவது சுற்றுகள் நிறுவனத்தின் வகுப்பறை ஒன்றில் நடைபெறும்.

தேர்வில் இருந்து முதல் சுற்றுக்கு அல்லது சுற்றுக்கு சுற்றுக்கு தேர்ச்சி பெற்ற அனைத்து விண்ணப்பதாரர்களும் குறிப்பிட்ட நாள் மற்றும் நேரத்தில் நிறுவனத்தில் அல்லது அதற்கு அருகில் சந்திக்கின்றனர்.
சேர்க்கைக் குழுவிற்கு உதவும் ஒரு மூத்த மாணவர், முன்னர் தயாரிக்கப்பட்ட பட்டியல்களில் இருந்து விண்ணப்பதாரர்களின் பெயர்களை அறிவித்து, 10 போட்டியாளர்களைத் தேர்ந்தெடுக்கிறார் - "டசன்கள்" என்று அழைக்கப்படுபவர்கள்.
"பத்துகள்" ஆடிட்டோரியத்திற்குள் நுழைகின்றன. அது ஒரு பெரிய அறை. வலது மற்றும் இடதுபுறத்தில் உள்ள சுவர்களில் ஆட்கள் தேர்வு செய்ய ஐந்து நாற்காலிகள் உள்ளன. அறையின் முடிவில் கமிஷன் உறுப்பினர்களுக்கான அட்டவணைகள் உள்ளன.
பொதுவாக, முதல் சுற்றில், கமிஷன் 2-3 ஆசிரியர்களைக் கொண்டுள்ளது, அவர்கள் ஆட்சேர்ப்பு செய்யப்படும் பாடத்திட்டத்தில் பணியாற்றுவார்கள்.
விண்ணப்பதாரர்களிடம் அமைதியாகவும் கனிவாகவும் நடந்துகொள்ள வேண்டும் என்ற நிபந்தனையின் பேரில் அனைத்து சுற்றுகளிலும் போட்டிகளிலும் கலந்துகொள்ள அனுமதிக்கப்படுவார்கள். மேலும் இது ஆசிரியர்களுக்கு மிகவும் வேடிக்கையாக உள்ளது.
கேட்பது வரிசையாக மேற்கொள்ளப்படுகிறது: இடமிருந்து வலமாக அல்லது நேர்மாறாக. இந்த ஒழுங்கு அனைத்து சுற்றுகளிலும் பராமரிக்கப்படுகிறது.
விண்ணப்பதாரர் அறையின் மையத்திற்கு செல்கிறார். முதல் மற்றும் கடைசி பெயர், பிறந்த ஆண்டு மற்றும் அவர் வந்த நகரம் ஆகியவற்றைக் கொடுக்கிறது. அடுத்தது ஆசிரியர் மற்றும் அவர் படிக்க விரும்பும் பொருள்.

நீங்கள் ஒரு கட்டுக்கதையிலிருந்து விரும்பினால் - தயவுசெய்து, உரைநடையிலிருந்து - பிரச்சனை இல்லை. இங்கே தேர்வு சுதந்திரம் வரையறுக்கப்படவில்லை.

அனைத்து சுற்றுப்பயணங்களிலும் உள்ள ஆசிரியர்கள் விண்ணப்பதாரரை நிறுத்தி, பின்வரும் விஷயங்களைப் படிக்கும்படி அவரிடம் கேட்கலாம்.

நீங்கள் வந்த நகரத்தைப் பற்றி, உங்கள் பிராந்தியத்தின் தன்மை பற்றி, பள்ளியைப் பற்றி அவர்கள் கேள்விகளைக் கேட்கலாம். கமிஷனுடன் ஒரு சுருக்கமான தொடர்பு தொடங்கலாம்.
இது நடந்தால், எளிதாகவும் நகைச்சுவையுடனும் தொடர்பு கொள்ள பரிந்துரைக்கிறேன். இது எந்த நிறுவனத்திலும் பாராட்டப்படுகிறது. தெளிவாகவும் சுருக்கமாகவும் பதிலளிக்க முயற்சி செய்யுங்கள், மேலும் "உங்கள் எண்ணங்களை காடுகளில் பரப்ப வேண்டாம்", இதனால் ஆசிரியர்கள் நீங்கள் ஒரு உரையாடல் பெட்டி என்று சந்தேகிக்க மாட்டார்கள், மேலும் விகிதாச்சார உணர்வு இல்லாமல் கூட.
உங்கள் திட்டத்தைப் படித்த பிறகு - கட்டுக்கதை, கவிதை மற்றும் உரைநடை, ஆசிரியர்கள் நன்றி மற்றும் அடுத்ததைப் படிக்க முன்வருகிறார்கள்.
நீங்கள் பணிவுடன் பதிலளிக்கிறீர்கள்: "நன்றி!" - மற்றும் உங்கள் நாற்காலியில் உட்காருங்கள். முதல் பத்து இடங்களில் உள்ள உங்கள் அண்டை வீட்டாரின் பேச்சைக் கேட்கலாம்.
"பத்து" அறிக்கையின் போது, ​​அனைவரும் வெளியேறும்படி கேட்கப்படுகிறார்கள், ஆனால் வெகுதூரம் செல்ல வேண்டாம்.
ஒரு குறுகிய விவாதத்திற்குப் பிறகு, கமிஷன் ஒரு முடிவை எடுக்கிறது: அடுத்த சுற்றுக்கு யார் அதைச் செய்தார்கள். அதிர்ஷ்ட வெற்றியாளர்களின் பெயர்கள் மூத்த மாணவர்களால் அறிவிக்கப்படுகின்றன - "ஹெரால்ட்".
மேலும் சென்றவர்கள் அடுத்த சுற்றுக்கு எப்போது, ​​எந்த நேரத்தில் வருவார்கள் என்பதை கண்டிப்பாக அவரிடமிருந்து தெரிந்து கொள்ள வேண்டும்.

சேர்க்கை மராத்தானில் இருந்து வெளியேறாதவர்கள் மகிழ்ச்சியான நிகழ்வை மிகவும் தீவிரமாக கொண்டாட வேண்டும் என்று நான் பரிந்துரைக்கவில்லை. இது ஒரு வெற்றி அல்ல என்பதை நீங்கள் தெளிவாக அறிந்து கொள்ள வேண்டும், ஆனால் அதற்கான வழியில் ஒரு தடையை கடக்க வேண்டும். எனவே, "பச்சைக் கஷாயம்" சாதாரணமாக உறிஞ்சப்படுவதில் உங்கள் சண்டை உணர்வு, படைப்பு ஆற்றல் மற்றும் உற்சாகத்தை வீணாக்காமல் இருப்பது நல்லது.
விண்ணப்பதாரர்கள், சில சுற்றுகளுக்குச் சென்றதைக் கொண்டாடி, கொண்டாட்டம் தொடங்கிய ஒரு வாரத்திற்குப் பிறகு அவர்களின் நினைவுக்கு வந்த சந்தர்ப்பங்கள் உள்ளன. அவர்களுக்கு விடிந்தபோது அவர்களின் நிலையை உங்களால் கற்பனை செய்ய முடியுமா: அவர்கள் என்ன செய்தார்கள்!? மேலும் போராட்டத்திற்கு தயாராக இருப்பது நல்லது!

விவரிக்கப்பட்ட திட்டம் அனைத்து சுற்றுப்பயணங்களுக்கும் பொருந்தும்!!!

வித்தியாசம் என்னவென்றால், இரண்டாவது அல்லது மூன்றாவது சுற்றில் இருந்து, முதல் முறையாக, மக்கள் உங்கள் பேச்சைக் கேட்கத் தொடங்குகிறார்கள்

பாடத்திட்டத்தின் கலை இயக்குனர் அதை ஆட்சேர்ப்பு செய்பவர். பாடநெறி இயக்குநரின் வார்த்தை தீர்க்கமானது: இந்த அல்லது அந்த விண்ணப்பதாரரைப் படிக்க ஏற்றுக்கொள்வதா அல்லது ஏற்காததா?

இரண்டாவது சுற்றில் இருந்து, குறிப்பாக மூன்றாவது, சேர்க்கைக் குழு உங்கள் பேச்சைக் கேட்கும், பின்னர் அனைத்து துறைகளிலும் உள்ள அனைத்து ஆசிரியர்களும் உங்கள் தொழில்முறை குணங்களைப் பற்றி விவாதிப்பார்கள். இது உங்களைப் பயமுறுத்தாமல் இருக்கட்டும், ஆனால் அதிக பிரதிநிதித்துவ பார்வையாளர்களுடன் இணைந்திருப்பது அவசியம்.

இதைச் செய்ய, நீங்கள் சுதந்திரமாக இருக்க வேண்டும் மற்றும் அவர்களை உங்கள் சிறந்த நண்பர்களாகக் கருதுங்கள்! இதுவே வெற்றிக்கான திறவுகோல்! எந்த சூழ்நிலையிலும் நீங்கள் தொலைந்து போகவோ அல்லது சிக்கிக்கொள்ளவோ ​​கூடாது. மாறாக, இதிலிருந்து நீங்கள் இன்னும் அதிக உற்சாகத்தையும் தைரியத்தையும் பெற வேண்டும்: இன்னும் அதிகமான மக்கள் உங்களிடம் ஆர்வமாக உள்ளனர்! அவர்கள் உங்கள் ரசிகர்கள். நீங்கள் அவர்களின் சிலை!

மேலும் வித்தியாசம் என்னவென்றால், "பட்டம்" அதிகரிக்கிறது நரம்பு பதற்றம்அனைத்து விண்ணப்பதாரர்களுக்கும். எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஒரு விதியாக, நடுவில் தேர்வுகளை "தோல்வி" செய்வது மிகவும் ஏமாற்றமளிக்கிறது, இன்னும் அதிகமாக, பயணத்தின் முடிவில்!

இப்போது, ​​ஒரு விதியாக, மாஸ்கோ நிறுவனங்களில் ஒரு இடத்திற்கான போட்டி - 60 முதல் 100 பேர் வரை.

போட்டி மிகப்பெரியது, ஆனால் வீணாக கவலைப்படாமல் இருக்க, அதைப் பற்றி சிந்திக்க வேண்டிய அவசியமில்லை. ஆனால் நீங்கள் தெரிந்து கொள்ள வேண்டும்: நீங்கள் என்ன செய்கிறீர்கள், உங்களுக்கு என்ன காத்திருக்கிறது.

தியேட்டர் இன்ஸ்டிடியூட்டில் நுழையும் போது ஏற்படும் உளவியல் அழுத்தம், விண்வெளி வீரர்கள் தாங்கும் அளவுக்கு அதிகமாக இல்லாவிட்டாலும் சமமாக இருக்கும்.
அதனால் உங்கள் துணிச்சலைக் கண்டு வியந்து மேலும் கூறுகிறேன்.

நீங்கள் மூன்று சுற்றுகளிலும் தேர்ச்சி பெற்றால், இசை, தாள, குரல் மற்றும் பேச்சு தரவுக்காக நீங்கள் சோதிக்கப்படுவீர்கள். ஒரு விதியாக, இந்த தேர்வில் யாரும் தோல்வியடைய மாட்டார்கள்.
அதை மகிழ்ச்சியாகவும் எளிதாகவும் இணைக்கவும், ஆனால் சேகரிக்கப்படுவதையும், கவனத்துடன் மற்றும் கவனம் செலுத்துவதையும் உறுதிப்படுத்திக் கொள்ளுங்கள்.

இது மூன்றாவது சுற்றுக்குப் பிறகு ஒரு நாள் அல்லது அடுத்த நாள் நடைபெறுகிறது.

நடனம், குரல், மேடை அசைவு மற்றும் பேச்சு ஆசிரியர்கள் சரிபார்க்கிறார்கள்:
- நீங்கள் இசைக்கு எப்படி நகர்கிறீர்கள்;
- நீங்கள் அடிப்படை ஜிம்னாஸ்டிக் பயிற்சிகளை செய்ய முடியுமா?
- நீங்கள் ஒரு எளிய தாள வடிவத்தை மீண்டும் செய்ய முடியுமா;
- கொடுக்கப்பட்ட மெல்லிசையை நீங்கள் பாட முடியுமா;
- உங்கள் குரல் வரம்பு என்ன;
- உங்கள் டிக்ஷன் என்ன, ஒரு பேச்சுவழக்கு இருக்கிறதா, போன்றவை.

ஆசிரியர்களும் சரிபார்க்கிறார்கள்:

1. வெளிப்புற தரவு: உருவாக்கம், தோரணை, நடை;
2. பிளாஸ்டிக் தரவு: நெகிழ்வுத்தன்மை, வினைத்திறன், சமநிலை உணர்வு, இயக்கங்களின் ஒருங்கிணைப்பு, குதிக்கும் திறன், திறன்களின் தொகுப்பு;
3. பிளாஸ்டிக் திறமை; கூட்டு-தசை உணர்வு, கூட்டு-தசை நினைவகம், நிலையான நிலைகளிலும் இயக்கத்திலும் தசை சுதந்திரம், நேரம் மற்றும் இடத்தில் இயக்கங்களை விநியோகிக்கும் திறன்; பிளாஸ்டிக் கற்பனை, புதிய திறன்களை மாஸ்டரிங் வேகம்.
உங்கள் உடல் மற்றும் குரல் கருவியின் திறன்களைப் புரிந்துகொள்வதற்காக இது செய்யப்படுகிறது, நாடக நாடகம் மற்றும் சினிமாவில் ஒரு நடிகரின் தொழிலைப் பயிற்சி செய்வதற்கான அவர்களின் பொருத்தம்.

நீங்கள் கருசோவைப் போல பாட முடியாவிட்டால் பயப்பட வேண்டாம், முக்கிய விஷயம் என்னவென்றால், நீங்கள் குறைந்தபட்சம் இசையில் இருக்கிறீர்கள், மீதமுள்ளவற்றை அவர்கள் உங்களுக்குக் கற்பிப்பார்கள்! ஆனால் உங்களுக்கு செவித்திறன் மற்றும் குரல் இரண்டும் இருந்தால், என் தொப்பி அணைக்கப்பட்டது. நீங்கள் ஒரு சிறந்தவர், இன்னும் மெருகூட்டப்படவில்லை என்றாலும், திறமை!

ஒரு விதியாக, உச்சரிக்கப்படும் நோயியல் உள்ளவர்கள் இந்த சோதனைக்கு வருவதில்லை, எனவே நீங்கள் "முட்டாள்தனமாக ஏதாவது செய்யவில்லை" என்றால், போட்டிக்குத் தயாராகுங்கள்.

ஆம், நான் கிட்டத்தட்ட மறந்துவிட்டேன், உங்கள் ரிதம் மற்றும் கேட்கும் உணர்வை சோதிக்கும்போது உங்கள் விளையாட்டு சீருடையை எடுக்க மறக்காதீர்கள்.
கிரியேட்டிவ் சுற்றுப்பயணங்கள் வழக்கமாக மே இரண்டாவது பத்து நாட்களில் இருந்து ஜூலை நான்காம் தேதி வரை நடைபெறும்.
சுற்றுகள் மற்றும் போட்டியின் போது தோற்றத்தில் கவனம் செலுத்த விரும்புகிறேன். நீங்கள் கொள்கையின்படி அடக்கமாக, விவேகத்துடன் உடை அணிய வேண்டும்; எனக்கு எது பொருத்தமானது?

உன்னதமான பாணியை பராமரிப்பது நல்லது. ஒரு இளைஞன் ஒரு சூட் அல்லது சட்டை மற்றும் கால்சட்டை அணியலாம். ரவிக்கை அல்லது ஒரு ஜோடி கால்சட்டையுடன் ஒரு ஆடை அல்லது பாவாடையில் ஒரு பெண். ஆடைகளின் நிறங்கள் ஒன்றோடொன்று இணக்கமாக இருப்பது முக்கியம், மேலும் "போக்குவரத்து ஒளியின்" படத்தை உருவாக்க வேண்டாம்.
உங்கள் காலணிகளில் கவனம் செலுத்துங்கள் - அவை மிகவும் பிரகாசமாக இருக்கக்கூடாது. கிளாசிக் பாணிக்கு முன்னுரிமை கொடுப்பதும் நல்லது.
"ஆத்திரமூட்டும் வகையில் நாகரீகமாக" ஆடை அணியாதீர்கள், ஆனால் சுவையாக உடை அணியுங்கள்.

எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஆசிரியர்கள் உங்களை முதன்முறையாக சந்திக்கிறார்கள், உடைகள் உங்கள் படத்தின் ஒரு பகுதியாகும். "உங்கள் முகத்திற்கு ஏற்றவாறு" ஆடை அணிவது நல்லது, அதனால் எதுவும் திசைதிருப்பப்படாது, ஆனால் உங்கள் படைப்பு தனித்துவத்தை முன்னிலைப்படுத்த உதவுகிறது.
பெண்கள் அழகுசாதனப் பொருட்களை அதிகமாகப் பயன்படுத்த வேண்டாம் என்று நான் பரிந்துரைக்கிறேன், ஆனால் அவர்களின் “நன்மைகளை” சற்று வலியுறுத்துங்கள், இது விகிதம் மற்றும் சுவை உணர்வைக் குறிக்கும்.

ஒரு உதாரணம் சொல்கிறேன்.
ஒரு இளைஞன் வெள்ளை சட்டை மற்றும் கருப்பு கால்சட்டை அணிந்து இரண்டாவது சுற்றுக்கு வந்தான். எல்லாம் சரியாக இருப்பதாகத் தெரிகிறது. ஆனால் அவர் ஒரு தவறு செய்தார். அவரது காலில் நாகரீகமான உயர் மேடையில் அடைப்புகள் இருந்தன. அவர் பார்வையாளர்களின் நடுவில் இருந்து படிக்க வந்தபோது, ​​​​அவரது உருவம் ஒட்டுமொத்தமாக நகைச்சுவையாக இருந்தது, இது கமிஷன் உறுப்பினர்களிடையே மட்டுமல்ல, மற்ற விண்ணப்பதாரர்களிடையே சிரிப்பையும் ஏற்படுத்தியது.
மிகவும் திறமையான இளைஞனைப் பற்றி விவாதிக்கும் போது, ​​​​ஆசிரியர்கள் அந்த இளைஞனின் ரசனை உணர்வு மற்றும் அவரது பொதுவான கலாச்சாரம் பற்றி ஒரு கேள்வியை எழுப்பினர். மஞ்சள் சட்டை, சிவப்பு டை, பச்சை கால்சட்டை மற்றும் பழுப்பு நிற ஷூ அணிந்து வந்த ஒரு இளைஞனை முதல் சுற்றுக்கான தேர்வில் இருந்து அனுமதிக்காதது போல், அவர் மூன்றாவது சுற்றுக்குள் அனுமதிக்கப்படவில்லை.

மற்றொரு வழக்கு இருந்தது.
போட்டிக்கு முன், நுழைந்தவர் தனது கன்னங்களை வெண்மையாக்கி, பயத்துடன் "எரிந்து", பவுடரைக் கொண்டு, அவரது முகம் ஒரு வேகவைக்கப்படாத பான்கேக் போல் இருந்தது.

எனவே அவர் கமிஷன் நீதிமன்றத்திற்கு சென்றார். அதிர்ஷ்டவசமாக, அவர் மிகவும் திறமையானவர், மேலும் அவர் பொதுக் கல்வித் தேர்வுகளை எடுக்க அனுமதிக்கப்பட்டார், இல்லையெனில் உள்நாட்டு நாடகம் ஈடுசெய்ய முடியாத இழப்பை சந்தித்திருக்கும். இப்போது இந்த விண்ணப்பதாரர் பிரகாசமான தியேட்டர் "நட்சத்திரங்களில்" ஒருவர்.
நீங்கள் கடினமான ஆனால் உற்சாகமான பாதையில் சென்றுவிட்டீர்கள் மற்றும் போட்டி எனப்படும் மிக முக்கியமான தேர்வை எதிர்கொண்டுள்ளீர்கள்.

போட்டித் தேர்வு என்பது உங்களுக்கும் மற்ற விண்ணப்பதாரர்களுக்கும் மட்டுமின்றி, நிறுவனத்தின் அனைத்து ஆசிரியர்கள், ஊழியர்கள் மற்றும் மாணவர்களுக்கும் ஒரு நிகழ்வாகும்.

இந்த நாளில் சேர்க்கை குழுபோட்டியின் முடிவுகளுக்கு முன் ஒரு முடிவை எடுக்கிறது! பொதுக் கல்வித் தேர்வுகளை எடுக்க அனுமதிக்கப்படுபவர். உண்மையில், யார் படிக்க வேண்டும், யார் படிக்க மாட்டார்கள் என்பது தீர்மானிக்கப்படுகிறது.
இந்த நாளில், நீங்கள் மட்டுமல்ல, அனைத்து ஆசிரியர்களும் கவலைப்படுகிறார்கள். ஒரு திறமையான நபரைப் படிக்க அனுமதிக்காமல் பார்த்துக் கொள்ள அவர்கள் பயப்படுகிறார்கள், அதன் மூலம் அவரது விதியை "உடைக்க" ...
பரீட்சையின் பதற்றம் காற்றில் உள்ளது.

போட்டி ஒரு பெரிய ஆடிட்டோரியத்தில் அல்லது ஒரு கல்வி அரங்கின் மேடையில் நடத்தப்படுகிறது.
கமிஷன் அதன் அனைத்து உறுப்பினர்களால் பிரதிநிதித்துவப்படுத்தப்படுகிறது, நிறுவனத்தின் ஆசிரியர்கள். வெவ்வேறு படிப்புகளைச் சேர்ந்த மாணவர்களும் உள்ளனர், ஏனென்றால் அவர்கள் யார் படிப்பார்கள் என்பதில் ஆர்வமாக உள்ளனர்?

விண்ணப்பதாரர்கள் ஒவ்வொருவராக அழைக்கப்படுகிறார்கள். நீங்கள் தனியாக இருப்பீர்கள் ஒரு பெரிய எண்ஏற்கனவே தெரிந்த மற்றும் அறிமுகமில்லாத நபர்கள்.
உங்கள் முதல் மற்றும் கடைசி பெயர், பிறந்த ஆண்டு, நீங்கள் எங்கிருந்து வந்தீர்கள் என்று தெளிவாகக் குறிப்பிடும்படி ஆணையம் கேட்கிறது மற்றும் படிக்கத் தொடங்கும்படி கேட்கிறது.
சுற்றுப்பயணங்களைப் போலவே, நீங்கள் எதையும் தொடங்கலாம்.

ஆசிரியர்கள் வாசிப்பை இடைமறித்து கேள்விகளைக் கேட்கலாம். அவர்கள் உங்களைப் பாட அல்லது நடனமாடச் சொல்லலாம். இதற்கு நீங்கள் தயாராக இருக்க வேண்டும். எனவே, நீங்கள் கிதார் வாசித்தால், அதை உங்களுடன் ஏஸ் சுற்றுப்பயணத்திற்கு அழைத்துச் செல்லுங்கள், நீங்கள் பியானோ வாசித்தால், அது நிச்சயமாக போட்டியில் இருக்கும், நீங்கள் விளையாடலாம் மற்றும் பாடலாம். நீங்கள் வாசிக்கும் எந்த கருவியையும் எடுத்துக் கொள்ளுங்கள்: துருத்தி, சாக்ஸபோன், வயலின், டபுள் பாஸ் போன்றவை. அது உங்களுக்கு மட்டுமே வேலை செய்யும்.
ஸ்கெட்ச் விளையாடும்படியும் நீங்கள் கேட்கப்படலாம்.

உதாரணமாக, நீங்கள் விருந்தினர்களிடமிருந்து வீட்டிற்கு வருகிறீர்கள். மழை பெய்கிறது, சாலையில் தண்ணீர் ஓடையால் அடைக்கப்பட்டுள்ளது, அது சுற்றி வரமுடியாது, மேலும் அதிலிருந்து அரிதாகவே தெரியும் மேடுகளை மட்டுமே நீங்கள் கடக்க முடியும்.
அல்லது பிற விண்ணப்பதாரர்களைப் பற்றி உங்களுக்காக ஒரு ஓவியத்தை அவர்கள் வழங்கலாம்.
உதாரணமாக, யாரோ ஒரு ஓநாய் என நியமிக்கப்பட்டுள்ளனர், மற்ற அனைவரும் நாய்களாக நியமிக்கப்பட்டுள்ளனர், நாய்கள் ஓநாயை முற்றத்தின் மூலையில் ஓட்ட வேண்டும்.

கமிஷனிடம் மேலும் கேள்விகள் எதுவும் இல்லை, உங்களுக்கு நன்றி. கமிஷனின் கவனத்திற்கு நீங்கள் நன்றி தெரிவிக்க வேண்டும் மற்றும் முடிவுக்காக காத்திருக்க வேண்டும்.
தேர்வுக் குழு போட்டியில் அனுமதிக்கப்பட்ட அனைத்து விண்ணப்பதாரர்களையும் பரிசோதிக்கும் போது, ​​ஒரு விவாதம் நடைபெறுகிறது: நான் யாரை பாடத்திற்கு அழைத்துச் செல்ல வேண்டும்?

இந்த விவாதம் மிகவும் தீவிரமானது மற்றும் முழுமையானது, ஏனெனில் முடிவெடுக்கும் போது, ​​அனைத்து துறைகளிலும் உள்ள அனைத்து ஆசிரியர்களின் கருத்துக்கள் கணக்கில் எடுத்துக்கொள்ளப்படுகின்றன: நடிப்பு, மேடை பேச்சு, மேடை அசைவு மற்றும் நடனம்.

எனவே, விண்ணப்பதாரர்கள், ஒரு விதியாக, காத்திருக்க வேண்டும், அல்லது மறுநாள் வந்து, பொதுக் கல்வித் தேர்வில் தேர்ச்சி பெற்றவர்களின் பட்டியலைப் பார்த்து, அறிவிப்புப் பலகையில் ஒட்டப்பட்டுள்ளது.

ஆசிரியர்கள் கவனம் செலுத்துகிறார்கள்:

நீங்கள் எப்படி வழிநடத்துகிறீர்கள் மற்றும் சிந்தனையை வளர்க்கிறீர்கள்; - டிக்ஷன்;
- உங்களிடம் பேச்சுவழக்கு இருக்கிறதா;
- உங்கள் விலைப்பட்டியல்;
- நீங்கள் கேட்பவரை எவ்வாறு பாதிக்கிறீர்கள்;
- நீங்கள் எவ்வளவு தொற்று மற்றும் வெளிப்படையானவர்;
- நடத்தை முறை;
- உங்களிடம் மேடை இருப்பு இருக்கிறதா?
- குரல் வரம்பு;
- உருவக சிந்தனை;
- பொருளில் உங்கள் ஊடுருவல்;
- உங்கள் ரிதம் மற்றும் டெம்போ உணர்வு,
- உள் மற்றும் வெளிப்புற சுதந்திரத்தின் அளவு;
- உங்களுக்கு நகைச்சுவை உணர்வு உள்ளதா?
- நீங்கள் எவ்வளவு கவனம் செலுத்துகிறீர்கள்;
- மனோபாவம்;
- உங்கள் படம் முழுவதும்.

இந்த பாடநெறி வெவ்வேறு நிறுவனங்களில் 30 முதல் 40 பேர் வரை ஆட்சேர்ப்பு செய்யப்படுகிறது, எனவே 60 முதல் 80 பேர், ஆயிரக்கணக்கான விண்ணப்பதாரர்களில் மிகவும் திறமையான மற்றும் திறமையானவர்கள் போட்டியில் பங்கேற்க அனுமதிக்கப்படுகிறார்கள். அது மாறிவிடும், ஒரு இடத்திற்கு 2-3 பேர்.

போட்டியில் தேர்ச்சி பெற்றவர்கள், படிப்பை முடிக்கத் தேவையான மாணவர்களின் எண்ணிக்கை தோராயமாக - 30-40 பேர் மற்றும் மேலும் 5 பேர்.
போட்டித் தேர்வுகளுக்கு அனுமதிக்கப்படுபவர்கள் ரெக்டருக்கு அனுப்பப்பட்ட விண்ணப்பம் மற்றும் பின்வரும் ஆவணங்களை நிறுவனத்தின் சேர்க்கைக் குழுவிடம் சமர்ப்பிக்கவும்.

அவற்றின் பட்டியல் இதோ:
- ஒரு இடைநிலை கல்வி நிறுவனத்தில் பட்டப்படிப்பு சான்றிதழ் (அல்லது பிற ஆவணம்) (அசல்);
- சுகாதார சான்றிதழ் (படிவம் N° 086);
- பாஸ்போர்ட் (நேரில் சமர்ப்பிக்கப்பட வேண்டும்);
- இராணுவ ஐடி அல்லது பதிவு சான்றிதழ் (நேரில் வழங்கப்பட வேண்டும்);
- ஊழியர்களுக்கு - பணி புத்தகத்தின் நகல், முத்திரையால் சான்றளிக்கப்பட்டது;
- 3 பை 4 அளவுள்ள ஆறு புகைப்படங்கள்.

நிச்சயமாக, போட்டியில் அனுமதிக்கப்பட்டவர்களிடமிருந்து மட்டுமே ஆவணங்கள் ஏற்றுக்கொள்ளப்படுகின்றன. ஆவணங்களைச் சமர்ப்பிப்பதற்கான காலக்கெடு ஜூலை 5, அதாவது போட்டிக்கு முந்தைய நாள்.
மிகவும் சுவாரஸ்யமான சூழ்நிலை இங்கே எழுகிறது. எல்லா கல்வி நிறுவனங்களுக்கும் ஒரே நேரத்தில் சேர்க்கை நடைபெறுவதால், இரண்டு அல்லது மூன்று கல்வி நிறுவனங்களில் கூட நீங்கள் போட்டியில் தேர்ச்சி பெற்றிருக்கலாம்!

என்ன செய்வது?

கவலைப்பட வேண்டாம், இந்த சிக்கலை தீர்க்க முடியும். நீங்கள் ஒப்பிட வேண்டும்: எந்த நாள் மற்றும் எந்த நேரத்தில் வெவ்வேறு பல்கலைக்கழகங்களில் போட்டிகள் நடத்தப்படுகின்றன. அவர்கள் பலவற்றை ஏற்றுக்கொண்டால், நீங்கள் ஒன்றில் தோல்வியுற்றால், ஆவணங்களை எடுத்து இரண்டாவது பல்கலைக்கழகத்தில் சமர்ப்பிக்க உங்களுக்கு நேரம் கிடைக்கும்.
முந்தைய ஆண்டுகளில் இருந்து பல விண்ணப்பதாரர்கள் இதைச் செய்தனர். பள்ளியில் படிவங்கள் (அல்லது வேறு எதுவும்) இல்லாததால், ஆவணங்களை சமர்ப்பிக்க வேண்டிய அவசியம் ஏற்பட்டால், ஒரு உறவினர் அல்லது நண்பர் சான்றிதழைக் கொண்டு வர இருப்பதாக அவர்கள் ஒரு பல்கலைக்கழகத்தின் ஆணையத்தை நம்பினர், மேலும் ஆவணங்கள் மற்றொரு நிறுவனத்தில் சமர்ப்பிக்கப்பட்டன. போட்டி இரண்டு பல்கலைக்கழகங்களில் நடைபெற்றது, பின்னர், மகிழ்ச்சியாக, அவர்கள் நியாயப்படுத்தினர்: எங்கு, யாருடன் படிக்கச் செல்வது மிகவும் மதிப்புமிக்கது? GITIS இல் L. Heifetz அல்லது "Pike" இல் V. Etush க்கு, "பறக்கும்" விண்ணப்பதாரர்களின் பொறாமைக்கு.
கடந்த ஆண்டுகளில் அதிக கண்டுபிடிப்பு இளைஞர்கள் இந்த வழியில் செயல்பட்டனர்.
அவர்கள் அனைத்து ஆவணங்களையும் இரண்டு அல்லது மூன்று பிரதிகளில் செய்தார்கள், மேலும் அவர்களின் நடிப்புத் திறன்களுக்கு நன்றி, கொக்கி அல்லது க்ரூக் மூலம் அவர்கள் பல்வேறு நிறுவனங்களின் ஆணையத்தில் ஆவணங்களை சமர்ப்பித்தனர்.

ஆனால் இங்கே கூட அது இரட்டை முனைகள் கொண்ட வாள். இதையெல்லாம் நீங்கள் சரியாகச் சிந்திக்கலாம் மற்றும் எல்லா இடங்களிலும் "பறக்க" முடியும்.
உண்மை, நினைவில் கொள்ள ஏதாவது இருக்கும், ஆனால் எப்போதும் நிறைவேறாத கனவின் சோகத்துடன்.
ஒரு நபர் உண்மையில் ஆவணங்களைத் தயாரிக்காத வழக்குகள் இருந்தன, அவர் போட்டியில் தேர்ச்சி பெறுவார் என்று அவர் மிகவும் திறமையானவர் என்று எதிர்பார்க்கவில்லை,
மேலும் ஆவணங்கள் இன்றி அடுத்த தேர்வுகளை நடத்த ஆணையம் அனுமதித்தது.
அவர் செய்தார்.

எனவே, நீங்கள் எவ்வளவு தந்திரமானவராக இருந்தாலும், முக்கிய துருப்புச் சீட்டு ஒரு நடிகரின் திறமையாகும், இது கர்த்தராகிய கடவுளும் உங்கள் பெற்றோரும் உங்களுக்கு வழங்கியது, கவனமாக இருங்கள், தந்திரம் மற்றும் ஏமாற்றுதலில் வீணாக்காதீர்கள்.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இவை அனைத்தும் எதிர்காலத்தில் தாக்கத்தை ஏற்படுத்துகின்றன, மேலும் சில ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு உங்கள் கேள்விக்கான பதில்: "எப்படியோ நான் காலியாக இருக்கிறேன், அது வேலை செய்யாது. இது ஏன் நடக்கிறது? - உங்கள் மனசாட்சியுடன் முந்தைய பரிவர்த்தனைகளைப் பாருங்கள்: துரோகங்கள் மற்றும் ஏமாற்றங்கள். ஜூலை 6 முதல் ஜூலை 15 வரை போட்டித் தேர்வுகள் நடைபெறுகின்றன.
ஆனால் பொதுக் கல்வித் தேர்வுகளுக்கு வருவோம்.
"நான் என்ன எடுக்க வேண்டும்?" - நீங்கள் கேட்பீர்கள். மேலும் அத்தியாயத்தில் சுருக்கமாகச் சொல்கிறேன்: “பொதுக் கல்வித் தேர்வுகள்.”

பாடம் 7. பொதுக் கல்வித் தேர்வுகள் மற்றும் காலோக்கியம்

பொது கல்வி தேர்வுகள்

போட்டித் தேர்வுக்கு சில நாட்களுக்குப் பிறகு, விண்ணப்பதாரர்கள் ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தில் எழுதப்பட்ட முதல் தேர்வை எடுக்கிறார்கள்.
தேர்வு GDR இல் அமைந்துள்ள மேசைகள் மற்றும் நாற்காலிகள் கொண்ட ஒரு தயாரிக்கப்பட்ட ஆடிட்டோரியத்தில் நடத்தப்படுகிறது. கட்டுரைகள் போலியானதைத் தவிர்க்க முத்திரைகளுடன் சிறப்பாக தயாரிக்கப்பட்ட காகிதத்தில் எழுதப்படுகின்றன.

பரீட்சை 3-4 மணி நேரம் நீடிக்கும், இதன் போது பரீட்சார்த்திகள் தாங்கள் தேர்ந்தெடுத்த தலைப்பை வெளிப்படுத்த வேண்டும், அத்துடன் வரைவில் இருந்து வெள்ளைத்தாளில் கட்டுரையை மீண்டும் எழுதி தேர்வாளரிடம் சமர்ப்பிக்க வேண்டும்.
ஒரு விதியாக, விண்ணப்பதாரர்களுக்கு பள்ளி பாடத்திட்டத்தின் ஒரு பகுதியாக ஆய்வு செய்யப்பட்ட கிளாசிக்கல் படைப்புகள் தொடர்பான ஐந்து தலைப்புகள் வழங்கப்படுகின்றன. எழுத்தாளர்கள் டால்ஸ்டாய், கோகோல், செக்கோவ், தஸ்தாயெவ்ஸ்கி, "வெள்ளி யுகத்தின்" கவிஞர்களாக இருக்கலாம்.

இலவச தீம் இருக்க வேண்டும்.

உதாரணமாக:
- « சிறிய மனிதன்"பத்தொன்பதாம் நூற்றாண்டின் ரஷ்ய இலக்கியத்தில்";
- “ஏ.எஸ்.யின் படைப்புகளில் பாடல் வரிகளின் நோக்கங்கள். புஷ்கின் மற்றும் எம்.யு. லெர்மொண்டோவ்";
- M.Yu நாவலில் Pechorin படம். லெர்மொண்டோவ் "எங்கள் காலத்தின் ஹீரோ";
- என்.வி. கோகோல் “டெட் சோல்ஸ்” (உங்களுக்கு விருப்பமான கதாபாத்திரங்களின் பகுப்பாய்வு: சிச்சிகோவ், சோபகேவிச், கொரோபோச்ச்கா, முதலியன)
- "நான் நடிக்க விரும்பும் பாத்திரம்" (இலவச தலைப்பு).

கட்டுரையின் தொகுதி பொதுவாக ஐந்து முதல் பத்து பக்கங்கள் வரை இருக்கும், ஆனால் மூன்று மற்றும் பதினைந்து பக்கங்களும் உள்ளன.

ஒலியளவைத் துரத்த வேண்டாம் என்று நான் பரிந்துரைக்கிறேன், ஆனால் நீங்கள் எதைப் பற்றி எழுத விரும்புகிறீர்களோ அவ்வளவு எழுதுங்கள். மேலும், கல்வியறிவும் மதிப்பிடப்படுகிறது என்பதை நாம் மறந்துவிடக் கூடாது, மேலும் எழுதப்பட்டால், இலக்கணப் பிழைகள் அதிக வாய்ப்புள்ளது.

உரைநடை மற்றும் கவிதைகள் எழுதிய மிகவும் பிரபலமான கிளாசிக்கல் எழுத்தாளர்களின் புத்தகங்களை (பகுப்பாய்வு கட்டுரைகள், முன்னுரைகளுடன்) உங்கள் பையில் அல்லது பிரீஃப்கேஸில் தேர்வுக்கு கொண்டு வருமாறு நான் உங்களுக்கு அறிவுறுத்துகிறேன். ஒரு விதியாக, ஒரு தலைப்பு அவற்றில் ஒன்று அல்லது அதற்கு மேற்பட்ட வேலைகளுக்கு அர்ப்பணிக்கப்படும். தேர்வின் போது, ​​தேர்ந்தெடுக்கப்பட்ட தலைப்பு தொடர்பாக, வேண்டுமென்றே கொண்டு வரப்பட்ட விஷயங்களை நீங்கள் மதிப்பாய்வு செய்து, பள்ளியில் நீங்கள் படித்ததைப் பற்றிய உங்கள் நினைவைப் புதுப்பிக்க முடியும்.
நீங்கள் எதையும் கொண்டு வரவில்லை என்றால், நீங்கள் அதிர்ஷ்டத்தை எதிர்பார்த்தீர்கள், மேலும் தலைப்புகள் கோபத்தைத் தவிர வேறு எந்த நினைவுகளையும் எழுப்பவில்லை என்றால், உற்சாகமடைய வேண்டாம்.

உங்கள் பக்கத்து வீட்டுக்காரர்களிடம் அமைதியாக புத்தகங்களைக் கேளுங்கள். பொதுவாக, விண்ணப்பதாரர்களில் பாதி பேர் 4-5 பாடப்புத்தகங்கள், மோனோகிராஃப்கள், சிறுகுறிப்புகள் போன்றவற்றைக் கொண்டு வருகிறார்கள்.
சேர்க்கை செயல்முறையின் போது நீங்கள் நல்ல நண்பர்களை உருவாக்கியதால், யாராவது நிச்சயமாக உங்களுக்கு உதவுவார்கள்!
என்னுடைய இந்த குறிப்புகள், அதிர்ஷ்டவசமாக, எல்லா நிறுவனங்களுக்கும் பொருந்தாது. உதாரணமாக, ஷுகின் பள்ளியில் இந்த தேர்வை ஒரு அற்புதமான பெண் மற்றும் ஆசிரியர் அல்லா போரிசோவ்னா நடத்துகிறார். நீங்கள் அவளது பரீட்சைக்கு லேசாக, புன்னகையுடன் செல்ல வேண்டும், ஆனால் உங்கள் தலையில் ஏதாவது இருக்க வேண்டும். அவள் எல்லாவற்றையும் புத்திசாலித்தனமாகவும் பொறுமையாகவும் விளக்கி, அமைதியான, நட்பு, வீட்டுச் சூழலை உருவாக்குவாள். ஆனால் இது விதிக்கு விதிவிலக்கு.

ஒரு கட்டுரை எழுதுவதற்கான திட்டத்தை நான் கோடிட்டுக் காட்டுகிறேன். முதலில் ஒரு தலைப்பை தேர்வு செய்யவும். நீங்கள் ஒரே நேரத்தில் இரண்டை எழுதினால், உங்களுக்குத் தெரிந்த ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுக்கவும்.
அடுத்து, தலைப்பில் கவனம் செலுத்துங்கள். ஒரு கட்டுரைத் திட்டத்தை உருவாக்கவும். எடுத்துக்காட்டாக, ஆசிரியரைப் பற்றி, படைப்பைப் பற்றி, கதாபாத்திரங்களைப் பற்றி, படைப்பின் முக்கிய யோசனை ஆரம்பம் முதல் இறுதி வரை எவ்வாறு உருவாகிறது, ஆசிரியர் எதை அழைக்கிறார், பொருளின் கலவை, ஆசிரியரின் மொழி, படைப்பு எவ்வாறு தாக்கத்தை ஏற்படுத்தியது அனைத்து இலக்கியம், முடிவு. இந்தத் திட்டம் சிறியதாகவோ அல்லது பெரியதாகவோ இருக்கலாம்.
உங்கள் எண்ணங்கள் அனைத்தையும் ஒரு வரைவில் எழுதுங்கள். எந்த சூழ்நிலையிலும் "belovik" இப்போதே எழுதுங்கள்! ஒரு நபர் எவ்வளவு நம்பிக்கையுடன் இருந்தாலும், அத்தகைய தீர்க்கமான தருணத்தில் பாதுகாப்பாக விளையாடுவது நல்லது என்பதை அனுபவம் காட்டுகிறது. இந்த தேர்வில், பொன்மொழியைப் பயன்படுத்தவும்: "இரண்டு முறை அளவிடவும், ஒரு முறை வெட்டவும்."
ஒரு கட்டுரைத் திட்டத்தைப் பற்றி சிந்திக்கும் இந்த செயல்முறை, "ஒரு தலைப்பை மூளைச்சலவை செய்தல்" என்று அழைக்கப்படுகிறது, இது உங்களுக்கு 20-30 நிமிடங்களுக்கு மேல் ஆகாது.

கூடிய விரைவில் பொதுவான அவுட்லைன், நீங்கள் எதைப் பற்றி, எதைப் பற்றி எழுதுவீர்கள் என்பதைப் பற்றி யோசித்துவிட்டு, உங்கள் எண்ணங்களை வரைவில் வெளிப்படுத்தத் தொடங்குங்கள். இதற்கு ஒரு மணி நேரம் முதல் ஒன்றரை மணி நேரம் வரை ஆக வேண்டும்.
அதன் பிறகு, எழுதப்பட்டதைப் படியுங்கள், நீங்கள் தலைப்பை எவ்வாறு உள்ளடக்கியுள்ளீர்கள் என்பதை மட்டும் சரிபார்க்கவும், ஆனால் உடனடியாக தெளிவான இலக்கண, தொடரியல், எழுத்துப்பிழை மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் பிழைகளை சரிசெய்யவும்.
இவை அனைத்தும் முடிந்ததும், வெள்ளைத் தாளில் எழுதுங்கள், உங்கள் நேரத்தை எடுத்துக் கொள்ளுங்கள், ஆனால் காலக்கெடுவை சந்திக்கவும்.

"பெலோவிக்" என்று எழுதிய பிறகு, உங்கள் அண்டை வீட்டாரிடம் அவர்களின் உள்ளார்ந்த கல்வியறிவு பற்றி கேட்க நான் உங்களுக்கு அறிவுறுத்துகிறேன். ஒரு விதியாக, அத்தகைய நபர்கள் எப்போதும் விண்ணப்பதாரர்களிடையே இருக்கிறார்கள், மேலும் அவர்கள் உங்கள் கட்டுரையில் சரியா அல்லது தவறா என்பது விடாமுயற்சி மற்றும் கவர்ச்சியைப் பொறுத்தது. பரீட்சைக்கு முன் உங்கள் எதிர்கால வகுப்பு தோழர்களின் திறன்களைப் பற்றி அறிந்து கொள்வது நல்லது.

உங்களுக்கு எதுவும் தெரியாவிட்டால், நீங்கள் தேர்வுக்குத் தயாராக முடியாது, மேலும் புத்தகங்களிலிருந்து சரியாக நகலெடுக்கவும் முடியாது, அதற்காக நீங்கள் சோதனைக்குப் பிறகு இரண்டைப் பெற்றீர்கள், ஆனால் நீங்கள் மிகவும் திறமையான நபர்.

வருத்தப்படாதே. பாடத்தின் கலை இயக்குநரை உடனடியாகக் கண்டுபிடித்து அவரிடம் பேசுமாறு நான் உங்களுக்கு அறிவுறுத்துகிறேன். வருங்கால பாடத்திற்கு ஒரு திறமையான மாணவராக உங்கள் மீது ஆர்வமுள்ள ஒரு மேற்பார்வையாளர் தேவைப்பட்டால், தேர்வை மீண்டும் எழுத உங்களை அனுமதிக்குமாறு ஆணையத்தை நம்ப வைக்க அவருக்கு உரிமை உண்டு.
இந்த விஷயத்தில், நீங்கள் விரும்புவதைச் செய்வதற்கான கடைசி வாய்ப்பு இதுவாகும், மேலும் அடுத்த சேர்க்கைக்கு ஒரு வருடத்தை இழக்காதபடி உங்களைத் தாழ்த்தாமல் இருக்க முயற்சி செய்யுங்கள்.
கட்டுரைகளைச் சரிபார்க்கும்போது, ​​​​ஆசிரியர்கள் முக்கியமாக கவனம் செலுத்துகிறார்கள்: எழுத்தறிவு:
- தலைப்பு எவ்வாறு வெளிப்படுகிறது;
- விண்ணப்பதாரர் எப்படி நினைக்கிறார்;
- கற்பனை மற்றும் பகுப்பாய்வு சிந்தனை உள்ளதா, அவற்றின் உறவு என்ன;
- கலாச்சாரத்தின் பொதுவான நிலை.
ரஷ்ய மொழி மற்றும் இலக்கியத்தில் தேர்வு முடிவுகள் அடுத்த நாள் அறிவிப்பு பலகையில் வெளியிடப்படும்.

இந்தத் தேர்வில் நீங்கள் வெற்றிகரமாக தேர்ச்சி பெற்றால், உங்களுக்கு கடைசியாக இருக்கும்: COLLOQUIUM.
பேச்சு வார்த்தை என்றால் என்ன?

மிக முக்கியமான தேர்வு இது ஒரு நேர்காணல். அதில் நீங்கள் நடிப்புத் துறையின் அனைத்து உறுப்பினர்களுடனும் தனியாக இருக்கிறீர்கள்!
அதில், உங்கள் பொது கலாச்சார நிலை, நாடகம், இசை, ஓவியம் மற்றும் பிற கலைகள், இலக்கியம் மற்றும் ரஷ்ய வரலாறு ஆகியவற்றில் உங்கள் அறிவை ஆணையம் கண்டுபிடிக்கும்.
ஆனால் பயப்பட வேண்டாம், ஏனென்றால் உங்கள் அறிவு பள்ளி பாடத்திட்டத்தின் எல்லைக்குள் சோதிக்கப்படுகிறது.
எனவே, பள்ளி பாடத்திட்டத்தின்படி இலக்கியம் மற்றும் வரலாறு பற்றிய புத்தகங்களைப் படிக்காமல், நிகரமாக இருக்க வேண்டாம். இசை மற்றும் ஓவியம், கட்டிடக்கலை மற்றும் சிற்பம் போன்றவற்றைப் பொறுத்தவரை, நூலகத்திலிருந்து கலை வரலாறு குறித்த புத்தகங்களை கடன் வாங்கலாம் அல்லது புத்தகக் கடையில் இருந்து கலை வரலாறு குறித்த புத்தகங்களை வாங்கி அவற்றைப் பார்க்கவும். அருங்காட்சியகங்கள், இசை நிகழ்ச்சிகளுக்குச் செல்வதும் மிகவும் பயனுள்ளதாக இருக்கும்
அரங்குகள், பில்ஹார்மோனிக்.

நாடகத் துறையில் உங்கள் அறிவைப் பற்றி. தியேட்டர் வரலாறு பற்றிய புத்தகங்களைக் கண்டுபிடித்து அவற்றைப் படியுங்கள். இந்த புத்தகங்களில் பல உள்ளன, ஏனென்றால் தியேட்டர் ஆறாயிரம் ஆண்டுகளுக்கும் மேலாக உள்ளது, மேலும் பல தலைவர்கள் அதைப் பற்றி எல்லா வகையான விஷயங்களையும் எழுதியுள்ளனர்.
உங்களிடம் சிலைகள் இருந்தால் - ஒரு நடிகர் அல்லது இயக்குனர், அவரைப் பற்றி படிக்க மறக்காதீர்கள். ஒரு விதியாக, தியேட்டர் மற்றும் சினிமாவின் அனைத்து "நட்சத்திரங்கள்" பற்றிய புத்தகங்கள் உள்ளன.
எனவே இந்த தேர்வுக்கு பயப்பட வேண்டாம், ஆனால் சேகரிப்புடனும், வசீகரமாகவும், கண்ணியமாகவும், நகைச்சுவை உணர்வுடனும் இருங்கள்.
"அவர்கள் என்னிடம் என்ன கேள்விகள் கேட்கலாம்?" - நீங்கள் கேட்கிறீர்கள், கேட்கப்படும் கேள்விகளுக்கான உதாரணத்தைக் கீழே தருகிறேன்:

எங்கிருந்து வந்தாய்?
- உங்கள் பெற்றோர் யார்;
- நீங்கள் எங்கே படித்தீர்கள், என்ன செய்தீர்கள்;
- உங்களுக்கு ஒரு பொழுதுபோக்கு இருக்கிறதா?
- நீங்கள் கருவிகளை வாசிக்கிறீர்களா?
- உரைநடை அல்லது கவிதை எழுத;
- நீங்கள் அமெச்சூர் நிகழ்ச்சிகளில் ஈடுபட்டீர்களா?
- நீங்கள் எந்த திரையரங்குகளுக்குச் சென்றீர்கள், என்ன நிகழ்ச்சிகளைப் பார்த்தீர்கள்;
- செயல்திறனைப் பற்றி நீங்கள் என்ன விரும்பினீர்கள், ஏன்;
- உங்களுக்கு பிடித்த நடிகர் யார், ஏன்;
- நீங்கள் ஏன் ஒரு நடிகராக விரும்புகிறீர்கள்;
- உங்களுக்கு பிடித்த புத்தகங்கள் ஏதேனும் உள்ளதா, நீங்கள் கடைசியாக என்ன புத்தகங்களைப் படித்தீர்கள்?
- குலிகோவோ போர் எப்போது நடந்தது;
- மாஸ்கோ ஆர்ட் தியேட்டர் எப்போது உருவாக்கப்பட்டது;
- யார் K. Stanislavsky மற்றும் V. Nemirovich-Danchenko;
- யார் எஃப்.வில்கோய் மற்றும் எம்.ஷ்ஷ்ஷி;
- உங்களுக்கு பிடித்த கலைஞர்கள், சிற்பிகள், கட்டிடக் கலைஞர்கள், இசையமைப்பாளர்கள் யார்;
- நீங்கள் ஏன் எங்கள் நிறுவனத்தில் பதிவு செய்கிறீர்கள்;
- நீங்கள் ஏன் உங்கள் சொந்த ஊரை விரும்புகிறீர்கள் (நீங்கள் விரும்பினால்).

அவர்கள் உங்கள் தனித்துவமான படைப்பாற்றல் தனித்துவத்தை மதிப்பிடுகிறார்கள்: அதை வளர்த்து உங்களில் ஒரு நடிகரை வளர்க்க முடியுமா - தியேட்டரின் உண்மையுள்ள ஊழியர், நீங்கள் தேர்ந்தெடுத்த தொழிலுக்கு அர்ப்பணித்தவர்.
எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, தியேட்டருக்குச் செல்வதன் மூலம் நீங்கள் தவறு செய்யலாம், உடனடியாக "எனக்கு வேண்டும்" மூலம் வழிநடத்தப்படும், ஒரு வருடம் கழித்து இது உங்கள் விருப்பம் அல்ல என்பதை நீங்கள் புரிந்துகொள்கிறீர்கள்.
எனவே, கலந்துரையாடலில் உள்ள ஆணையம் மிகவும் தீவிரமான பணியை எதிர்கொள்கிறது: இந்த நபர் ஒரு கலைஞராக மாற முடியுமா, இதற்கான முழு உளவியல் மற்றும் தார்மீக குணங்களும் அவரிடம் உள்ளதா?
இல்லையா?

Colloquium என்பது சமீபத்திய ஆய்வுமுடிவெடுப்பதற்கு முன் அனைத்து உள் மற்றும் வெளிப்புற பக்கங்களிலிருந்து விண்ணப்பதாரரின் "நுண்ணோக்கி" கீழ்:

அற்புதமான ஹவுஸ் ஆஃப் தியேட்டர் ஆர்ட்ஸில் ஒரு பாடத்திட்டத்தில் அவர் கலந்து கொள்ள வேண்டுமா அல்லது கூடாதா?

இந்த முடிவு கூட்டாக எடுக்கப்படுகிறது, இருப்பினும் கடைசி வார்த்தை எப்போதும் பாடத்தின் கலை இயக்குனரிடம் இருக்கும்.
தேர்வு முடிவுகளின் அடிப்படையில் தேர்வர்களின் சேர்க்கை குறித்து சேர்க்கைக் குழு முடிவெடுக்கிறது. போட்டி தரங்கள் என்பது சிறப்பு மற்றும் பேச்சுவழக்கில் உள்ள தரங்களாகும்.
கலந்தாய்வு முடிந்த உடனேயே தேர்வு முடிவுகள் அறிவிக்கப்படும். அடுத்து, அனைத்து தோழர்களும் பார்வையாளர்களில் கூடுகிறார்கள், மேலும் கலை இயக்குனர் "புதிதாக தயாரிக்கப்பட்ட" மாணவர்களுக்கு எதிர்காலத்தில் நாம் எப்படி வாழ்வோம் என்று கூறுகிறார்.

நீங்கள் அனைத்து தேர்வுகளிலும் தேர்ச்சி பெற்றிருந்தால், ஆனால் தேர்ச்சி மதிப்பெண் பெறவில்லை என்றால், உங்கள் கற்கும் ஆசை மிகவும் வலுவானது. பின்னர் வருத்தப்பட வேண்டாம்.

இகோர் பிரச்சாரம் பற்றி ஒரு வார்த்தை
எம்.வி. லோமோனோசோவ்: ஓட்ஸ்
ஜி.ஆர். டெர்ஷாவின்: ஓட்ஸ், *குழந்தைப் பருவம்", "இளமைப் பருவம்", "இளைஞர்*
எல்.என். டால்ஸ்டாய்: "போர் மற்றும் அமைதி", "உயிர்த்தெழுதல்", "வாழும் சடலம்"
என்.வி. கோகோல்: “டிகன்காவுக்கு அருகிலுள்ள ஒரு பண்ணையில் மாலை”, “டெட் சோல்ஸ்”, “தாராஸ் புல்பா”, “தி இன்ஸ்பெக்டர் ஜெனரல்”, “பிளேயர்ஸ்”
ஐ.எஸ்.துர்கனேவ்: "தந்தைகள் மற்றும் மகன்கள்", "கிராமத்தில் ஒரு மாதம்"
எஃப்.எம். தஸ்தாயெவ்ஸ்கி: குற்றம் மற்றும் தண்டனை", இடியட், "டீனேஜர்"

வி.ஜி. பெலின்ஸ்கி: கட்டுரைகள்

ஏ.எஸ். புஷ்கின்; பாடல் வரிகள், எவ்ஜெனி ஒன்ஜின்", " கேப்டனின் மகள்", "போரிஸ் கோடுனோவ், "சிறிய சோகங்கள்"

எம்.யு. லெர்மொண்டோவ்: பாடல் வரிகள், "நம் காலத்தின் ஹீரோ", "மாஸ்க்வெரேட்"
ஆன் நெக்ராசோவ்: பாடல் வரிகள்

ஏ.எல். ஃபெட்: பாடல் வரிகள்

ஏ.வி. சுகோவோ-கோபிலின்: "கிரெச்சின்ஸ்கியின் திருமணம்"
மற்றும் ஏ. கோஞ்சரோவ்: "ஒப்லோமோவ்"
எஃப்.ஐ. தியுட்சேவ்: பாடல் வரிகள்
எம்.ஈ. சால்டிகோவ்-ஷ்செட்ரின்: விசித்திரக் கதைகள், "லார்ட் கோலோவ்லெவ்ஸ்"
ஏ.எஸ். Griboyedov: Wo from Wit
DI. ஃபோன்விசின்: "அந்த வளர்ச்சி"
ஏ.என். டால்ஸ்டாய்: "வேதனையின் மூலம் நடப்பது"
IA.புனின். கதைகள், நாவல்கள்
A.I. குப்ரின்: கதைகள், நாவல்கள்
AN ஆஸ்ட்ரோவ்ஸ்கி: "இடியுடன் கூடிய மழை", சூடான இதயம், "குற்றம் இல்லாமல் குற்றவாளி"
என்.ஜி. செர்னிஷெவ்ஸ்கி. "என்ன செய்வது?"
ஏ.ஏ. தொகுதி: பாடல் வரிகள், “பாலகாஞ்சிக்”, “ரோஸ் அண்ட் கிராஸ்”
ஏ.எஸ். யேசெனின்: பாடல் வரிகள்
வி.வி. மாயகோவ்ஸ்கி; பாடல் வரிகள், "குளியல்", "பெட்பக்"
LN ஆண்ட்ரீவ். கதைகள், நாவல்கள், ஜியான் மனிதன்
ஏ.பி. பிளாட்டோனோவ்: கதைகள்

எம்.எம். ஜோஷ்செங்கோ: கதைகள்
ஏ.பி. செக்கோவ்: கதைகள், "தி சீகல்", "செர்ரி பழத்தோட்டம்", மூன்று சகோதரிகள்
ஏ.ஏ. அக்மடோவா: பாடல் வரிகள்

எம்.எல். Tsvetaeva: பாடல் வரிகள்

O.E. மண்டேல்ஸ்டாம்: பாடல் வரிகள்
எம்.ஏ. புல்ககோவ்: "தி மாஸ்டர் அண்ட் மார்கரிட்டா", "தியேட்ரிக்கல் நாவல்", "டேஸ் ஆஃப் தி டர்பின்ஸ்" ஏ.எம். கார்க்கி: கதைகள், "ஆழத்தில்"

V.P. Kataev: "என் வைர கிரீடம்"

கே.எம். சிமோனோவ்: பாடல் வரிகள், "தி லிவிங் அண்ட் தி டெட்"
எம்.ஏ. ஷோலோகோவ்: கதைகள், "அமைதியான டான்"
ஏ.எஸ். பச்சை: "ஸ்கார்லெட் சேல்ஸ்"
ஏ. பெலி: "பீட்டர்ஸ்பர்க்"
பி.எல். பாஸ்டெர்னக்: பாடல் வரிகள்
வி.எஸ். ரோசோவ்: "எப்போதும் உயிருடன்", "தி வூட் க்ரூஸ் நெஸ்ட்"
ஏ.எல். அர்புசோவ்: "தான்யா"
ஏ.எல். சோல்ஜெனிட்சின்; "குலாக் தீவுக்கூட்டம்"
வி.வி. நபோகோவ்: "லொலிடா", பாடல் வரிகள்
வி.ஜி. ரஸ்புடின்; "வாழ்க மற்றும் நினைவில் கொள்ளுங்கள்"
வி.வி. நபோகோவ்: "விடியும் வரை"
ஆன் ஜபோலோட்ஸ்கி: பாடல் வரிகள்
ஏ.வி. வாம்பிலோவ்: " வாத்து வேட்டை", "மூத்த மகன்"
இ.எல். Yevtushenko: பாடல் வரிகள்
ஏ.ஏ. வோஸ்னென்ஸ்கி: பாடல் வரிகள்
ஆர்.ஐ. ரோஜ்டெஸ்ட்வென்ஸ்கி: பாடல் வரிகள்
வி.எம். சுக்ஷின்: கதைகள்
யு.வி. டிரிஃபோனோவ்: "பர்னாயா அணை"
ஐட்மடோவ்: "தி பிளாக்"
எஃப். அப்ரமோவ்: "வீடு"

வெளிநாட்டு நாடக ஆசிரியர்களின் நாடகங்கள்

எஸ்கிலஸ்: நாடகங்கள்
சோஃபோகிள்ஸ்: நாடகங்கள்
டபிள்யூ. ஷேக்ஸ்பியர்: "ரோமியோ ஜூலியட்", "ஹேம்லெட்", "தி டேமிங் ஆஃப் தி ஷ்ரூ"
லோப் டி வேகோ: நாடகங்கள்
பி. கால்டெரோன்; "வாழ்க்கை ஒரு கனவு"
சி. கால்டோனி: "இரண்டு எஜமானர்களின் வேலைக்காரன்"

ஐ.எஃப். ஷில்லர்: தந்திரமான மற்றும் காதல்
ஜே.ஜி. பைரன்: "கெய்ன்", "மன்ஃப்ரெட்"
சி. கோஸி: "இளவரசி டுராண்டோட்"
Zh.V. மோலியர்: "டார்டுஃப்", "பிரபுக்கள் மத்தியில் முதலாளித்துவம்"
பி. கார்னெய்ல்: "தி சிட்" ஜே. ரசின்: "ஃபேட்ரா" பி. ஷா: பிக்மேலியன்
ஜி. இப்சன்: எ டால்ஸ் ஹவுஸ்
பி. கார்னெய்ல்: "சிட்" ஜே. ரசின்: "ஃபேட்ரா"

பி. ஷா: "பிக்மேலியன்"
ஓ. வைல்ட்: "தீவிரமாக இருப்பதன் முக்கியத்துவம்"
Maeterlinck; "நீல பறவை"
Y.O. நீல்: "எல்ம்ஸின் கீழ் காதல்"
ஜி. வில்லியம்ஸ் "தி கிளாஸ் மெனகேரி"
எஃப்.டி. லோர்கா: "இரத்தம் தோய்ந்த திருமணம்"
பி. ப்ரெக்ட்: "த்ரீபென்னி ஓபரா"
S. Bgkket: "Waiting for Godot"
இ. அயோனெஸ்கோ; "காண்டாமிருகம்", "நாற்காலிகள்"
எஸ். ம்ரோஜெக்: "கரோல்", "ஸ்ட்ரிப்டீஸ்"
ஜே. அனௌயில்: "ஆர்ஃபியஸ் மற்றும் யூரிடிஸ்"
ஏ. கேமுஸ்: "கலிகுலா"

கே.எஸ். ஸ்டானிஸ்லாவ்ஸ்கி: “கலையில் எனது வாழ்க்கை.. சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள்-தொகுதி 1.
நீங்களே வேலை செய்யுங்கள் படைப்பு செயல்முறைஅனுபவங்கள்." சேகரிக்கப்பட்ட படைப்புகள். தொகுதி 2.
பி.இ. ஜஹாவா; "ஒரு நடிகர் மற்றும் இயக்குனரின் திறமை."

ஒரு நடிகரின் தொழில், நினைவுகள், நினைவுகள் பற்றி நாடக ஊழியர்களின் கிகி.

ஒரு நாடக பல்கலைக்கழகத்தில் நுழைவது கடினம்; பெரிய போட்டி, மாகாணங்களில் கூட, என் நினைவில் மாதத்திற்கு 10-20 பேர் இருந்தனர், மற்றும் மாஸ்கோவில் கூட ... எது சிறந்தது என்பதைத் தேர்ந்தெடுப்பதில் எந்த அர்த்தமும் இல்லை: இதைச் செய்வதன் மூலம் நீங்கள் வெற்றிக்கான வாய்ப்புகளை மட்டுமே குறைக்கிறீர்கள். ஒரு சேர்க்கை பிரச்சாரத்தில் நீங்கள் முடிக்கக்கூடிய அனைத்தையும் ஒரே நேரத்தில் பதிவு செய்தால், முடிவில் நீங்கள் தேர்வு செய்வீர்கள். முதலில், எல்லோரும் மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகங்களில் சேர்க்கைக்கு முயற்சி செய்கிறார்கள். சில மாகாண பல்கலைக்கழகங்கள் ஆகஸ்ட் மாதத்தில் கூடுதல் சேர்க்கைகளை மேற்கொள்கின்றன, இதனால் மாஸ்கோவில் கடைசி சுற்றுகளில் இருந்து வெளியேறியவர்கள் சேர நேரம் கிடைக்கும். மாஸ்கோ நேரத்திற்கு மிக நெருக்கமானவர் யாரோஸ்லாவ்ஸ்கி.

வாசிப்புத் திட்டத்தைப் பொறுத்தவரை, முதலியன... நிச்சயமாக, துணைப் படிப்புகளில் படிக்க உங்களுக்கு வாய்ப்பு இருந்தால், இது உங்கள் வெற்றிக்கான வாய்ப்புகளை ஓரளவு அதிகரிக்கிறது. மறுபுறம், கடைக்குச் செல்லும் வழியில் ஆடிஷனுக்காக நிறுத்திவிட்டு நேராக போட்டிக்கு அழைத்துச் செல்லப்பட்டவர்களைப் பற்றிய கதைகளும் அசாதாரணமானது அல்ல. அத்தகையவர்கள், முதலில், வெற்றி பெறுகிறார்கள், ஏனென்றால் அவர்கள் முடிவை இலகுவாக எடுத்துக்கொள்கிறார்கள், கவலைப்பட வேண்டாம், பின்வாங்க வேண்டாம், துடுக்குத்தனமாக நடந்துகொள்கிறார்கள், இதனால் கலையில் தங்களை அர்ப்பணிக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்ட ஆர்வத்துடன் நடுங்கும் மற்றும் தடுமாறிக் கொண்டிருக்கும் வேட்பாளர்களிடமிருந்து தனித்து நிற்கிறார்கள். குழந்தை பருவத்தில் இருந்து. இருப்பினும், "ஒரு முட்டாளுக்கு" செல்ல வேண்டாம் என்பது எனது அறிவுரை. முதலாவதாக, மேலே விவரிக்கப்பட்ட சூழ்நிலைகள் முக்கியமாக சிறுவர்களுடன் நிகழ்கின்றன: அவர்களில் பலர் குறைவாகவே உள்ளனர், பெண்களுக்கு போட்டி இரக்கமற்றது. இரண்டாவதாக, நீங்கள் தாராளமாக பரிசளித்து, திரையரங்குக்காக உருவாக்கப்பட்டிருந்தாலும், ஒரு தணிக்கை சூழ்நிலையில், ஒரு விளம்பரத்தைப் போல, இதை மிகக் குறுகிய காலத்தில் நீங்கள் நிரூபிக்க வேண்டும், இதனால் பகலில் மங்கலான தேர்வாளரின் கண் உடனடியாக ஒளிரும். மேலும் உங்களை கூட்டத்திலிருந்து தனித்து நிற்க வைக்கிறது. நீங்கள் இன்னும் தியேட்டருடன் தொடர்பு கொள்ளவில்லை என்றால், உங்களை எவ்வாறு சிறப்பாக முன்வைப்பது, எந்தத் தொகுப்பைத் தேர்வு செய்வது (பகுதி, கவிதைகள், கட்டுக்கதைகள் அல்லது அவர்கள் இப்போது கேட்கும் அனைத்தும்) அனுபவமிக்க ஆசிரியரைக் (நடிகர்) கண்டுபிடி. ) எங்காவது நீங்கள் பாடும்படி கேட்கப்படலாம் (இதற்குத் தயாராக இருங்கள்), உங்களிடம் ஏதேனும் கூடுதல் திறன்கள் இருந்தால் - இசை, நடனம், விளையாட்டு - ஒரு குறுகிய எண்ணைத் தயாரிக்கவும், அது அவற்றைச் சாதகமாக நிரூபிக்கும். ஆனால், அவற்றைப் பற்றி உங்களிடம் கேட்கப்படும் வரை உங்கள் பிளவுகள் மற்றும் சமாச்சாரங்களுடன் செல்ல வேண்டாம். இது எரிச்சலூட்டும்.

வேறு என்ன செய்ய முடியும்? நீங்கள் சேர்க்கும் ஆண்டில் முதுநிலைப் படிப்புகளைப் பற்றி உங்களுக்குத் தெரிவிக்கவும். பட்டமளிப்பு நிகழ்ச்சிகளுக்குச் செல்லுங்கள் (செல்லுங்கள்), அவர்கள் கடைசியாக யாரை ஆட்சேர்ப்பு செய்தார்கள் என்பதை நீங்கள் காண்பீர்கள்))) நீங்கள் மாணவர்களில் ஒருவரைப் போல இருக்கிறீர்களா என்பதைக் கவனியுங்கள் (இது எந்த "பாத்திரத்தில்" நீங்கள் செயல்படுவது அதிக லாபம் என்று உங்களுக்குத் தெரிவிக்கும். நிகழ்ச்சி). பெரும்பாலும் எஜமானர்கள் உணர்வுபூர்வமாகவோ அல்லது அறியாமலோ அதே வகைகளைத் தேர்வு செய்கிறார்கள், மேலும் உணர்ச்சிக் காரணங்களுக்காக, முந்தைய பாடத்திட்டத்தில் உள்ள ஒருவரை நீங்கள் அவர்களுக்கு நினைவூட்டினால், குறைந்தபட்சம் உங்களிடம் கவனம் செலுத்துவார்கள். ஆனால் இது ஏற்கனவே பாடல் வரிகள். மூலம், பல தியேட்டர் விண்ணப்பதாரர்கள் முதல் முறையாக அல்ல, ஆனால் இரண்டாவது மற்றும் மூன்றாவது முறையாக அனுமதிக்கப்படுகிறார்கள், இது இந்த விஷயத்தில் அனுபவத்தின் முக்கிய பங்கைக் குறிக்கிறது. ஆனால் வயதுக்கு ஏற்ப உங்கள் வாய்ப்புகள் குறையும் என்பதை மறந்துவிடாதீர்கள்: 20 - 21 வயதில் நீங்கள் ஏற்கனவே "வயதானவர்" என்று சொல்லப்படலாம்.

கடைசியாக ஒரு விஷயம்: அதில் அதிகமாகத் தொங்கவிடாதீர்கள். தியேட்டர் இன்ஸ்டிடியூட்டில் நுழைவது என்பது ஒரு மேடை நட்சத்திரமாக மாறுவதாகும். நடிப்பு சூழலில் போட்டி மிகப்பெரியது, ஒவ்வொரு ஆண்டும் ஐந்து மாஸ்கோ பல்கலைக்கழகங்கள் தலா 20-30-40-50 பேர் பட்டம் பெறுகின்றன, அவர்களில் சிலர் மட்டுமே நல்ல திரையரங்குகளில் நுழைகிறார்கள். கூடுதலாக, மாகாணங்களில் இருந்து முடிவற்ற வேலையற்றோர் நீரோட்டமும் உள்ளது... மாகாண தியேட்டர் வலுவான நரம்புகளைக் கொண்ட கூலித் தொழிலாளிகளுக்கான இடமாகும். மன்னிக்கவும், நம் சினிமா பரிதாபமான நிலையில் உள்ளது, நீங்கள் ஹாலிவுட்டுக்கு வர வாய்ப்பில்லை ... சுருக்கமாக, இது மதிப்புக்குரியதா என்று பல முறை யோசிக்கவும், ஆனால் ட்ரம்பெட் அழைத்தால், போய் முயற்சி செய்யுங்கள். ஒரு நாடக நிறுவனத்தில் படிப்பது நம்பமுடியாத அளவிற்கு உற்சாகமானது. இதுபோன்ற வேடிக்கையான மற்றும் நிகழ்வுகள் நிறைந்த மாணவர் வாழ்க்கையை வேறு எங்கும் நீங்கள் காண முடியாது (நீங்கள் ஐந்து வருடங்கள் மேசையில் அமர்ந்திருப்பது போல் இல்லை). ஆனால் நீங்கள் அதிகம் ஓய்வெடுக்க வேண்டியதில்லை என்பதை நினைவில் கொள்ளுங்கள். முதல் படிப்புகளில் இருந்து, சும்மா இருப்பவர்கள் இரக்கமின்றி வெளியேற்றப்படுகிறார்கள். வகுப்புகள் காலையில் தொடங்கி மாலையில் முடிவடையும். படிப்பு உங்கள் குடும்பமாக மாறும், திறமை மற்றும் மேடை பேச்சு உங்கள் தனிப்பட்ட வாழ்க்கையாக மாறும். நாடக பல்கலைக்கழகம் என்பது ஒரு பிரிவு, வெறியர்களின் சூழல். இதற்கு நீங்கள் தயாராக இருந்தால், நல்ல அதிர்ஷ்டம். ஆம், அது மதிப்புக்குரியது.