"நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" என்ற கவிதையின் பகுப்பாய்வு: வகை அம்சங்கள், தீம் மற்றும் படைப்பின் யோசனை. Lermontov M.Yu எழுதிய "நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" என்ற கவிதையின் பகுப்பாய்வு

"நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" என்பது லெர்மொண்டோவின் கடைசி கவிதைகளில் ஒன்றாகும், அவர் தனது மரணத்தை எதிர்பார்ப்பது போல், அவரது ஆத்மாவில் உள்ள அனைத்தையும் வெளிப்படுத்தினார். முன்மொழியப்பட்டது சுருக்கமான பகுப்பாய்வுதிட்டத்தின் படி "நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" இந்த வேலையின் முழு ஆழத்தையும் முக்கியத்துவத்தையும் புரிந்துகொள்ள உதவும். 6 ஆம் வகுப்பில் இலக்கியப் பாடத்தில் முக்கியப் பொருளாகப் பயன்படுத்தலாம்.

சுருக்கமான பகுப்பாய்வு

படைப்பின் வரலாறு- இந்த கவிதை லெர்மொண்டோவ் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு, 1841 இல் ஒரு சண்டையில் எழுதப்பட்டது, மேலும் 1843 இல் மரணத்திற்குப் பின் வெளியிடப்பட்டது ("உள்நாட்டு குறிப்புகள்" பத்திரிகை).

கலவை- எளிமையானது, சிந்தனை முதல் சரணத்திலிருந்து ஐந்தாவது வரை வரிசையாக உருவாகிறது.

வகை- தத்துவ பாடல் வரிகள்.

கவிதை அளவு- அனாபெஸ்டிக் நகர்வுகளுடன் கூடிய பென்டாமீட்டர் ட்ரோச்சி.

அடைமொழிகள்- "சிலிசஸ் பாதை", "குளிர் கனவு", "அமைதியான குரல்".

தலைகீழ்- "நீல பிரகாசம்".

ஆளுமைப்படுத்தல்- "பாலைவனம் கடவுளைக் கேட்கிறது," "நட்சத்திரம் நட்சத்திரத்துடன் பேசுகிறது."

ஆக்ஸிமோரன்- "லேசான சோகம்."

படைப்பின் வரலாறு

லெர்மொண்டோவின் கவிதை “நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்” வசந்த காலத்தின் பிற்பகுதியில் - 1841 கோடையின் ஆரம்பத்தில், அதாவது, அவர் தனது சிலையான புஷ்கின் போன்ற சண்டையில் இறப்பதற்கு சற்று முன்பு எழுதப்பட்டது. அதில், பிற்பகுதியின் பிற படைப்புகளைப் போலவே, லெர்மொண்டோவின் கவிதையின் அனைத்து பொதுவான அம்சங்களும் தெளிவாகத் தெரியும். அதன் உருவாக்கத்தின் வரலாறு உண்மையான சுதந்திரத்தைக் கண்டுபிடிக்க விரும்பிய கவிஞரின் உள் தேடலுடன் நெருக்கமாக இணைக்கப்பட்டுள்ளது. அதே நேரத்தில், "கல்லறையின் குளிர் தூக்கத்தில்" அவர் தூங்க விரும்பவில்லை என்று அவர் வலியுறுத்துகிறார் - லெர்மொண்டோவ் அத்தகைய சோகமான விதி அவருக்கு காத்திருக்கிறது என்று ஒரு முன்னோடியாகத் தோன்றியது.

கவிஞரின் கடைசி கவிதைகளைப் போலவே, இது அவரது மரணத்திற்குப் பிறகு, 1843 இல், Otechestvennye zapiski இதழில் வெளியிடப்பட்டது.

கலவை

லெர்மொண்டோவ் மிகவும் எளிமையான வரிசைமுறை கலவையைப் பயன்படுத்துகிறார், இது சிந்தனையைப் பின்பற்றவும், என்ன அனுபவங்கள் அவரை மூழ்கடிக்கின்றன என்பதைப் பார்க்கவும் உதவுகிறது. எனவே, முதல் சரணத்தில், பாடலாசிரியர் தனிமையின் நோக்கத்தை எழுப்புகிறார், இது மிகவும் கசப்பானது, ஏனெனில் நட்சத்திரங்கள் கூட ஒருவருக்கொருவர் பேச முடியும் - இந்த யோசனை நேரடியாக வெளிப்படுத்தப்பட்டு இரண்டாவது சரணத்தில் வலியுறுத்தப்படுகிறது. மூன்றாவது சரணம், சுதந்திரம் மற்றும் அதே நேரத்தில் அமைதியைத் தேடும் பாடலாசிரியரின் கனவுகளை நிரூபிக்கிறது, மேலும் நான்காவது மற்றும் ஐந்தாவது பொருள் என்ன என்பதைப் புரிந்துகொள்கிறது - ஒரு நபர் இயற்கையுடன் இணைத்து அற்புதமாக தூங்க விரும்புகிறார், நிம்மதியான தூக்கம்அவளுடைய ஆதரவின் கீழ்.

பொருள்

மையக் கருப்பொருள் தனிமை, இது லெர்மொண்டோவின் அனைத்து வேலைகளிலும் இயங்குகிறது, யாரும் தன்னைப் புரிந்து கொள்ளவில்லை என்று கடுமையாக உணர்ந்தார். அதே நேரத்தில், கவிஞர் வாழ்க்கை மற்றும் இறப்பு என்ற தலைப்பை எழுப்புகிறார், மக்களால் சோர்வாக இருந்தாலும், அவர் இன்னும் வாழ்க்கையின் முழுமையை உணர விரும்புகிறார், ஆனால் மற்றவர்களைப் போல அல்ல, ஆனால் இயற்கையுடன் ஒற்றுமையாக இருக்கிறார் என்ற கருத்தை வலியுறுத்துகிறார். அவர் எதையாவது எதிர்பார்த்துக்கொண்டிருக்கிறாரா அல்லது கடந்த காலத்தில் நடந்ததை நினைத்து வருந்துகிறாரா என்று தன்னைத் தானே கேட்டுக் கொண்டு, தன் வாழ்க்கையைச் சுருக்கிக் கொள்வதாகவும் தெரிகிறது.

அவர் தனது வாழ்க்கையை மாற்ற விரும்புகிறார், அவர் அமைதியையும் அன்பையும் எதிர்பார்க்கிறார், அவர் இருக்கும் அனைத்தையும் மகிமைப்படுத்துகிறார், கடந்த ஆண்டுகளில் நடந்த மோசமான விஷயங்களுக்கு கூட வருத்தப்படுவதில்லை. அதே நேரத்தில், பாடலாசிரியர், கவிஞரையே வெளிப்படுத்தி, மரணத்தைப் பற்றி அமைதியாகப் பேசுகிறார், அது அவரது வயதுடைய ஒருவருக்கு ஆச்சரியமாக இருக்கிறது.

வகை

இது தத்துவ பாடல் வரிகளின் வகைக்கு ஒரு சிறந்த எடுத்துக்காட்டு. இயற்கையின் உருவங்களின் உதவியுடன் லெர்மொண்டோவ் பல எண்ணங்களை வெளிப்படுத்திய போதிலும், அவரை இயற்கை பாடல் வரிகள் என வகைப்படுத்த முடியாது - பாடல் ஹீரோவின் உணர்வுகளை (இயற்கையுடன் தொடர்புடையது அல்ல) தெரிவிக்க இங்கே அனைத்து விளக்கங்களும் அவசியம். அவற்றை நன்றாக உணர.

இந்த வசனம் ட்ரோச்சி பென்டாமீட்டரில் எழுதப்பட்டுள்ளது, இதில் அனாபெஸ்டிக் நகர்வுகளைக் கண்டறிய முடியும், இதன் உதவியுடன் ரிதம் சற்று குழப்பமடைந்து, ஒரு நபரைப் பின்பற்ற உதவுகிறது. வேலையின் இறுதி தாள முழுமை ஆண் மற்றும் பெண் ரைம்களின் மாற்றத்தால் வழங்கப்படுகிறது.

இந்த வேலை கவிஞரின் எண்ணங்களை பிரதிபலிக்கிறது, அவர் தொடர்ந்து அமைதியுடனும் மகிழ்ச்சியுடனும் வாழ விரும்புகிறார் - ஒருவிதத்தில் இது நடந்தது, ஏனென்றால் லெர்மொண்டோவின் ஆன்மா அவரது படைப்புகளில் வாழவே இருந்தது.

வெளிப்பாடு வழிமுறைகள்

இந்த சிக்கலான தத்துவக் கவிதையில், லெர்மொண்டோவ் பல்வேறு வகையான வெளிப்பாடுகளைப் பயன்படுத்தினார். அவை மிகவும் எளிமையானதாகத் தோன்றலாம், ஆனால் உண்மையில் அவை கலைப் பிரச்சினையை முழுவதுமாக தீர்க்கின்றன, எழுதும் நேரத்தில் கவிஞரை கவலையடையச் செய்யும் எண்ணங்களை வெளிப்படுத்துகின்றன. கவிதை உள்ளடக்கியது:

• அடைமொழிகள்- "சிலிசஸ் பாதை", "குளிர் கனவு", "அமைதியான குரல்", "இருண்ட ஓக்";
• தலைகீழ்- "நீல பிரகாசம்";
• ஆளுமை- "பாலைவனம் கடவுளைக் கேட்கிறது," "நட்சத்திரம் நட்சத்திரத்துடன் பேசுகிறது";
• ஆக்சிமோரான்- "லேசான சோகம்."

சொல்லாட்சிக் கேள்விகள் துணைப் பொருளாகவும் செயல்படுகின்றன: "நான் எதற்காகக் காத்திருக்கிறேன்?" நான் எதற்கும் வருத்தப்படுகிறேனா? ” மற்றும் ஆச்சரியங்கள் - “நான் சுதந்திரத்தையும் அமைதியையும் தேடுகிறேன்! நான் என்னை மறந்து தூங்க விரும்புகிறேன்! ". அவர்கள் கவிதை வெளிப்பாட்டைக் கொடுக்கிறார்கள், வலியுறுத்துகிறார்கள் உணர்ச்சி வண்ணம்சில சரணங்கள்.

ஒரு தனிப்பாடல் வடிவில் எழுதப்பட்ட இந்தக் கவிதை, நடக்கும்போது கவிஞரின் உணர்வுகளை வெளிப்படுத்துகிறது. சுற்றியுள்ள இயற்கையை விவரிக்கும் ஆசிரியர், அதன் வசீகரிக்கும் அழகு மற்றும் பரிபூரணத்தைப் பற்றி பேசுகிறார். வம்பு பொறுக்காத அசைக்க முடியாத ஏதோவொன்றின் உருவத்தை அவனில் எழுப்புகிறாள். ஆனால், இந்த அனைத்து சிறப்பிற்கும் மத்தியில் அமைந்துள்ள அவரே இங்கு இடமில்லாமல் இருப்பதாக உணர்கிறார், மேலும் அவரது எண்ணங்கள் சோகமும் சோகமும் நிறைந்ததாக இருக்கிறது.

கவிஞர் தனக்குள்ளேயே காரணத்தைத் தேடத் தொடங்குகிறார், கேள்விகளைக் கேட்டு நேர்மையாக பதிலளிக்கிறார். வாழ்க்கையில் இருந்து எதையும் எதிர்பார்க்காமல், இந்த கம்பீரமான இயல்பைப் போலவே, சுதந்திரமாகி எல்லாவற்றையும் வெளியில் இருந்து கவனிக்க விரும்பும் ஒரு தனிமையில் ஆழ்ந்த உணர்வின் கதை இது.

லெர்மொண்டோவ் விதியின் முன்னறிவிப்பை நம்பினார், மேலும் பலர் எழுதுவது போல், அறியாமலே மரணத்தைத் தேடினர். ஒருவேளை அது உண்மையாக இருக்கலாம். ஆனால் அவருக்கு நடந்த எல்லாவற்றின் விளைவாக, அவர் தனது சந்ததியினருக்கு கவிதை பாடல் வரிகளின் அற்புதமான எடுத்துக்காட்டுகளை எழுதி பரிசளித்தார், இது இன்னும் அதன் ஊடுருவலுடன் வாசகர்களைத் தொடுகிறது.

இறப்பதற்குச் சற்று முன் எழுதப்பட்ட இந்தக் கவிதை அந்தக் கவிஞரின் மனநிலையை துல்லியமாக உணர்த்துகிறது. முப்பத்தாறு வயதிற்குள், அவர் தனது முயற்சியின் பயனற்ற தன்மையை உணர்ந்தார். பெரிய வெற்றிகளின் காலம் கடந்துவிட்டது என்று அவருக்குத் தோன்றியது, அவர் மிகவும் தாமதமாகப் பிறந்தார், அவருடைய காலத்திற்குத் தேவையில்லை. இந்த வேலை வசனத்தில் எழுதப்பட்ட அவரது ஏற்பாடாக மாறியது. மைக்கேல் யூரிவிச் தனது தாயகத்தில் தர்கானி கிராமத்தில் அடக்கம் செய்யப்பட்டார், கடைசி வரிகளில் அவர் எழுதியது போல், அவரது கல்லறைக்கு அடுத்ததாக ஒரு பெரிய, பழைய ஓக் மரம் உள்ளது.

லெர்மொண்டோவ் - நான் தனியாக சாலையில் செல்கிறேன், கவிதையின் பகுப்பாய்வு

மு. யு.வின் முதிர்ந்த பணிக்கு இக்கவிதை காரணம் எனலாம். லெர்மொண்டோவ், இது சண்டைக்கு பல மாதங்களுக்கு முன்பு எழுதப்பட்டது. அவரது சமகாலத்தவர்கள் அவர் மரணத்தின் தோற்றத்தைக் கொண்டிருப்பதாகவும், மனச்சோர்வடைந்த மற்றும் சிந்தனைமிக்க நிலையில் இருப்பதாகவும் நினைவு கூர்ந்தனர்.

இருப்பினும், இந்த வேலையில் விரக்தி அல்லது விரக்தியின் சத்தம் இல்லை, அது லேசான சோகமும் பிரதிபலிப்பும் நிறைந்தது.

கவிஞன் பிரபஞ்சத்துடன் தனியாக இருப்பதைக் கண்டுபிடிப்பதில் கவிதை தொடங்குகிறது: "கல்லறைப் பாதை" அவருக்கு முன்னால் நீண்டுள்ளது, அவருக்கு மேலே அமைதியான இரவு வானம், நட்சத்திரங்களால் சூழப்பட்டுள்ளது. உலகம் அசையாமல் நிற்பதாகத் தோன்றியது, பாடலாசிரியர் தனக்கு முன் திறக்கப்பட்ட படத்தால் ஈர்க்கப்பட்டார். அடைமொழிகள் மிகவும் வெளிப்படையானவை: "தி பிளின்ட் பாதை", "நீல பிரகாசம்".

கவிதையில் விவரிக்கப்பட்டுள்ள இரவு நிலப்பரப்பு அமைதியாகவும் அமைதியுடனும் உள்ளது. அவரது வாழ்க்கை, கடந்த காலம் மற்றும் எதிர்காலம் பற்றிய கேள்விகளால் வேதனைப்படும் கவிஞரின் மனநிலையை வாசகர் மிகவும் தீவிரமாக உணர்கிறார். லெர்மொண்டோவ் தன்னுடனோ அல்லது கடவுளுடனோ உரையாடுகிறார், அவர் தனது பாதை அமைந்துள்ள "பாலைவனத்தில்" கண்ணுக்குத் தெரியாமல் இருக்கிறார்.

கான்ட்ராஸ்ட் என்பது கவிஞரின் விருப்பமான நுட்பங்களில் ஒன்றாகும், இது அவரது படைப்பின் சிக்கலை இன்னும் தெளிவாகக் காட்ட உதவுகிறது.

அவர் மிகவும் தனிமையாக இருக்கிறார், அவரைச் சுற்றியுள்ள நிலப்பரப்பு இதை மட்டுமே வலியுறுத்துகிறது. கவிஞன் தன்னைத்தானே கேள்வி கேட்டுக்கொண்டு வரும் முடிவுகள் அவனுக்குப் பிடிக்கவில்லை. ஏனென்றால் அவர் மகிழ்ச்சியாக இருக்க வாய்ப்பில்லை என்று அவர் நம்புகிறார், எனவே "வாழ்க்கையிலிருந்து எதையும்" எதிர்பார்க்கவில்லை. கவிதை முதல் நபரில் எழுதப்பட்டிருப்பதன் காரணமாக உணர்ச்சிவசப்படுகிறது, மேலும் சொல்லாட்சிக் கேள்விகள் மற்றும் ஆச்சரியங்கள் ஏராளமாக உள்ளன.

அவருக்கு இன்னும் ஒரு ஆசை உள்ளது:

நான் சுதந்திரத்தையும் அமைதியையும் தேடுகிறேன்!
நான் என்னை மறந்து தூங்க விரும்புகிறேன்!

ஆனால், மரணம் தரும் மறதியைத் தரும் நிம்மதியும் தூக்கமும் இதுவல்ல.

"நான் எப்போதும் இப்படி தூங்க விரும்புகிறேன்," நினைவகத்தின் தீம் இந்த வரிகளுடன் தொடங்குகிறது. லெர்மொண்டோவ் அவரது வேலையைப் பாராட்டக்கூடிய அவரது சந்ததியினரால் நினைவுகூரப்படுவது முக்கியம். அதனால்தான் கவிதையில் ஒரு பச்சை ஓக் உருவம் தோன்றுகிறது, இது கவிஞர் மற்றும் அவரது படைப்புகளுக்கு ஒரு நினைவுச்சின்னத்தின் அடையாளமாக உள்ளது.

என்னைப் பொறுத்தவரை, இது லெர்மொண்டோவின் சிறந்த தத்துவப் படைப்புகளில் ஒன்றாகும், ஒரு சிறிய தொகுதியில் மிகப் பெரிய பொருள் மறைந்திருக்கும் போது தீவிர கேள்விகள்கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு நபரும் தன்னைத்தானே கேட்கும் கேள்விகள். கவிதையின் தாள வடிவமானது பெண்டாமீட்டர் ட்ரோச்சியை பைரிக் மற்றும் மாறி மாறி பெண் மற்றும் ஆண் ரைம்களைப் பயன்படுத்தி உருவாக்கப்பட்டுள்ளது.

லெர்மொண்டோவின் வசனத்தின் பகுப்பாய்வு நான் தனியாக சாலையில் செல்கிறேன்

லெர்மண்டோவ் மிகவும் கொள்கை ரீதியான ஒரு நபர். நீங்கள் கண்ணியத்துடனும் அழகுடனும் இறக்க வேண்டும் என்று இந்த மனிதன் எப்போதும் நம்பினான். அவருக்கு போர்க்களத்தில் மரணம். அவர் வாழ்ந்த மற்றும் அனுபவித்த மற்றும் வெறுத்த அனைத்தையும் மறுபரிசீலனை செய்ய அவர் தொடர்ந்து முயன்றார் என்ற உண்மையுடன் தொடர்புடையது அவரது வாழ்க்கையின் கடைசி ஆண்டுகள். அவரது நிலை சமீபத்திய ஆண்டுகள்இது இப்படி இருந்தது - அவர் தனது தலைவிதியுடன் வாதிட விரும்பவில்லை. ஓரளவிற்கு, நம் காலத்தின் விமர்சகர்கள் நினைப்பது போல், அவர் தனது மரணத்தைப் பற்றிய ஒரு விளக்கத்தைக் கொண்டிருந்தார். ஒருவேளை அதனால்தான் விதியை மாற்ற முடியும் என்று அவர் நினைக்கவில்லை. அவர் மிகவும் நம்பிக்கையற்றவராக இருந்தார்.

லெர்மொண்டோவின் மரணத்திற்கு ஒரு அபாயகரமான முன்னோடியாக இருந்த சண்டைக்கு சில மாதங்களுக்கு முன்பு, கவிஞரே "நான் சாலையில் தனியாக வெளியே செல்கிறேன் ..." என்ற தலைப்பில் ஒரு கவிதை எழுதினார். இந்த வேலை, அந்த நேரத்தில் எழுதப்பட்ட பலரைப் போலல்லாமல், அவ்வளவு அவநம்பிக்கையானதாக இல்லை. படைப்பின் ஆசிரியர் எவ்வளவு தனிமையில் இருக்கிறார் என்பதை இது காட்டுகிறது. அவரைப் புரிந்து கொள்ளவும், அவரை மகிழ்ச்சியாகவும், தனிமையாகவும் இல்லாத ஒருவருக்காக அவரது ஆன்மா வெறுமனே அழுகிறது. ஆனால், பெண்ணாக இருந்தாலும் சரி, ஆணாக இருந்தாலும் சரி அப்படி ஒருவர் இருக்கிறாரா? லெர்மொண்டோவ் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் அவரைப் போன்ற யாரையும் சந்தித்ததில்லை. கவிதையில், கவிஞர் இயற்கையின் அனைத்து அழகுகளையும் விவரிக்கிறார், இயற்கையை மட்டுமல்ல - ஆனால் இரவு இயற்கை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, இரவு மறைக்கப்பட்ட சோகமும் அழகும் நிறைந்தது. இரவில் அழகான மற்றும் மர்மமான ஒன்றை எல்லோரும் பார்க்க முடியாது. ஆனால், அவரால் முடிந்தால், அவர் தனது கண்களால் மகிழ்ச்சியைப் பார்த்தார்.

லெர்மொண்டோவின் பணி விவரிக்கிறது மட்டுமல்ல அழகான இயற்கை, ஆனால் அதன் குறிப்பிட்ட அர்த்தமும் மறைக்கப்பட்டுள்ளது. எழுத்தாளர் அதையும் கூட அர்த்தப்படுத்தினார் பிரகாசமான நட்சத்திரங்கள்அவர்கள் மிகவும் பெருமையாகவும் அணுக முடியாதவர்களாகவும் தோன்றினாலும், அவர்கள் பரஸ்பரம் பரஸ்பரம் பரஸ்பரம் பரஸ்பரம் பரஸ்பரம் பரஸ்பரம் பரஸ்பரம் பேசுகிறார்கள். ஒரு எழுத்தாளர் - அனைத்து திறன்களையும் திறமைகளையும் பெற்ற ஒரு நபர் - வாழ்க்கையில் தனது அர்த்தமாக மாறும் ஒன்றைக் கண்டுபிடிக்க முடியாது. மற்ற உயிரினங்களை விட மனிதர்களுக்கு அதிகமாக கொடுக்கப்படுகிறது, ஆனால் சில சமயங்களில் மனிதர்கள் தான் தாங்குகிறார்கள் அதிக வலிமற்றும் தனிமை, ஒருவரின் திறன்கள் மற்றும் திறன்களுக்கான இழப்பீடு போல. லெர்மொண்டோவ், அது போலவே வாழ்க்கையை அனுபவிக்கும் அவரது திறன் நன்றாக வலியுறுத்துகிறது - காரணம் இல்லாமல், வெறுமனே இல்லை. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, பல சூழ்நிலைகள் இதற்கு பங்களித்தன. தனித்துவம் என்பது குறிப்பாக லெர்மொண்டோவின் படைப்புகளில் இருந்து வெளிப்படுகிறது.

கவிஞரின் முழு கவிதையும் மாறுபாட்டின் அடிப்படையில் கட்டமைக்கப்பட்டுள்ளது - இயற்கைக்கும் தனக்கும் இடையிலான வேறுபாடு. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, அவர்கள் எவ்வளவு வித்தியாசமானவர்கள் - வானம், இயற்கை மற்றும் இரவு - மற்றும் மில்லியன் கணக்கான மக்களிடையே, இன்னும் தனியாக இருக்கும் ஒரு நபர். லெர்மொண்டோவ் உண்மையில் அவ்வளவு அவநம்பிக்கை இல்லாத ஒரு நபர், ஆனால் இதுவே சரியான நிலை கடைசி நாட்கள்ஆயினும்கூட, அவர் தனது வாழ்க்கையின் உடனடி முடிவைக் கொண்டிருந்தார் என்பதை அவரது வாழ்க்கை குறிக்கிறது.

லெர்மொண்டோவின் தாமதமான பாடல் வரிகள் தனிமையின் ஆழமான உணர்வால் நிரப்பப்பட்டுள்ளன. "நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" என்ற கவிதை இறுதியாக ஒரு அன்பான ஆத்மாவைக் கண்டுபிடிக்க வேண்டும் என்ற பாடலாசிரியரின் விருப்பத்தை கிட்டத்தட்ட ஒவ்வொரு வரியும் ஒலிக்கிறது. அதன் ஆசிரியர் அதை ஏற்கனவே 1841 இல், அவர் இறக்கும் தருவாயில் எழுதினார்.

"நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" என்ற கவிதையின் பகுப்பாய்வு லெர்மொண்டோவின் முழு படைப்புகளின் பின்னணியில் மேற்கொள்ளப்பட வேண்டும், ஏனெனில், சாராம்சத்தில், அவரது பாடல் வரிகள் விரிவாக்கப்பட்ட கவிதை நாட்குறிப்பு.

திட்டம்

எந்தவொரு கவிதை உரையையும் பகுப்பாய்வு செய்ய, நீங்கள் ஒரு திட்டத்தைப் பின்பற்ற வேண்டும். முதலில், நீங்கள் வேலையின் தீம் மற்றும் யோசனையை தீர்மானிக்க வேண்டும். இரண்டாவதாக, உரையை உருவாக்கிய வரலாற்றில் நீங்கள் கவனம் செலுத்த வேண்டும், ஒருவருக்கு அர்ப்பணிப்பு. மீட்டர், ரைம் மற்றும் ரிதம் போன்ற வகை மற்றும் பிற முறையான அம்சங்களையும் நீங்கள் தீர்மானிக்க வேண்டும். இறுதி நிலை என்பது படைப்பின் பாணி மற்றும் மொழியின் தேடல் மற்றும் குணாதிசயமாகும். பகுப்பாய்வின் இறுதிப் பகுதியில், நீங்கள் உரைக்கு உங்கள் அணுகுமுறையை வெளிப்படுத்த வேண்டும், அது என்ன உணர்வுகள் மற்றும் உணர்ச்சிகளைத் தூண்டுகிறது என்பதை விவரிக்கவும். "நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" என்ற கவிதை ஒரு கலவை அல்லது கட்டுரை வடிவத்தில் எழுதப்பட வேண்டும், பட்டியலிடப்படாமல் இருக்க வேண்டும். சிறப்பியல்பு அம்சங்கள்உரை புள்ளி புள்ளி.

வேலையின் தீம் மற்றும் யோசனை

கவிதை வகையைச் சேர்ந்தது அதன் கருப்பொருள் மனித வாழ்க்கை, அதன் பொருள். படத்தின் மையத்தில் பாடல் நாயகனின் உணர்ச்சிகரமான அனுபவங்கள் உள்ளன. அவர் வாழ்ந்த வாழ்க்கை, கெட்டது எது நல்லது, இன்னும் அவருக்கு என்ன காத்திருக்கிறது என்பதைப் பற்றி அவர் கேள்விகளைக் கேட்கிறார். கவிதையின் கருத்து என்னவென்றால், பாடல் நாயகன் போன்ற ஒரு தனிமையான நபர் இயற்கையுடன் இணைந்தால் மட்டுமே அமைதியைக் காண்கிறார். அவரது நேசத்துக்குரிய கனவு- வாழ்க்கை அதன் அனைத்து வண்ணங்களிலும் வெளிப்பாடுகளிலும் மறைந்திருக்கும் அமைதியைக் கண்டறிதல்.

வகை அம்சங்கள் மற்றும் உரையின் பிற பண்புகள்

"நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" என்ற கவிதையின் பகுப்பாய்வு அது கவிதைக்கு சொந்தமானது என்பதை உறுதிப்படுத்துகிறது. அதன் தியான குணம் அதை எலிஜிக்கு சற்று நெருக்கமாகக் கொண்டுவருகிறது. படைப்பின் வரிகள் மென்மையாகவும் மெல்லிசையாகவும் ஒலிக்கின்றன. லெர்மொண்டோவ் தேர்ந்தெடுத்த கவிதை மீட்டர் ட்ரோச்சி பென்டாமீட்டர். நீண்ட கோடுகள் உரைக்கு ஒரு சிறப்பு ஒலியைக் கொடுக்கும். ஒவ்வொரு சரணத்திலும் ஆசிரியர் ஆண்பால் மற்றும் பெண்மையை மாறி மாறி பயன்படுத்துகிறார்.

"நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" (சுருக்கமாக) என்ற கவிதையின் சொற்பொருள் பகுப்பாய்வு. கலை வெளிப்பாடு வழிமுறைகள்

எம்.யுவின் கவிதை. லெர்மொண்டோவ் பகுப்பாய்விற்கு விரிவான துறைகளை வழங்குகிறது, ஏனெனில் இது அர்த்தங்கள் மற்றும் சின்னங்கள் நிறைந்தது, படைப்பின் மொழி மிகவும் அசல், பணக்கார மற்றும் கவிதை வெளிப்பாட்டின் வழிமுறைகளில் நிறைந்துள்ளது.

முதல் சரணம்

உரையின் முதல் சரணத்தில், தனிமையின் மையக்கருத்து உடனடியாக தெளிவாக ஒலிக்கத் தொடங்குகிறது. "ஒன்று" என்ற எண் கவிஞரின் பல கவிதைகளில் காணப்படுகிறது, மேலும் பூமியில், தன்னைத் தவிர, வேறு யாரும் இல்லை, அன்பான ஆவி இல்லை என்பதைக் காட்ட இது நோக்கமாக உள்ளது. இந்த சரணத்தின் கடைசி இரண்டு வரிகள் மிகவும் அழகாக ஒலிக்கின்றன, பாடல் நாயகனின் ஆன்மாவைப் போலல்லாமல், உலகில் அழகும் நல்லிணக்கமும் ஆட்சி செய்கின்றன என்பதைக் காட்டுகிறது. உள்ளே இருந்தால் ஆரம்ப பாடல் வரிகள்கவிஞர், இயற்கையில் கூட, இணக்கம் இல்லை, இப்போது உலகம் முழுவதுமாக அவருக்கு (மற்றும் வாசகருக்கு) முன் தோன்றுகிறது. சந்திரன் அவரது பாதையை ஒளிரச் செய்கிறது, பூமி வானத்தின் பிரகாசத்தில் தூங்குகிறது, நட்சத்திரங்கள் ஒருவருக்கொருவர் தொடர்பு கொள்கின்றன. சொல்லப்பட்டதன் விளைவை அதிகரிக்க, ஆசிரியர் ஒரு தெளிவான ஆளுமையைப் பயன்படுத்துகிறார்: "பாலைவனம் கடவுளைக் கேட்கிறது / நட்சத்திரம் நட்சத்திரத்துடன் பேசுகிறது." படைப்பின் தொடக்கத்தில் தோன்றும் பாலைவனத்தின் படம் குறிப்பிடத்தக்கது. உலகம் மிகப்பெரியது, அது ஹீரோவுக்கு திறந்திருக்கும்.

இரண்டாவது சரணம்

இரண்டாவது சரணத்தில், பாடலாசிரியர் தனது உணர்வுகளுக்கும் உலகில் என்ன நடக்கிறது என்பதற்கும் இடையில் ஒரு இணையாக வரைகிறார். மீண்டும் இயற்கையின் உருவகம்: "பூமி தூங்குகிறது." இயற்கையின் இணக்கம், அதன் சமநிலை கவிஞரின் உள்ளத்தில் உள்ளதை எதிர்க்கிறது. இல்லை, ஆரம்பகால பாடல் வரிகளில் இருந்தது போல் அங்கு புயல் இல்லை. இப்போது அது அவரைச் சுற்றியுள்ள இயற்கை உலகத்தைப் போலவே அமைதியாக இருக்கிறது, ஆனால் அது அவருக்கு "வலி மற்றும் கடினமானது". தனக்குத்தானே பேசப்படும் சொல்லாட்சிக் கேள்விகள் கவிதையின் உளவியல் கூறுகளை மேம்படுத்துகின்றன. லெர்மொண்டோவ் எழுதிய "ஐ கோ அவுட் அலோன் ஆன் தி ரோட்" என்ற கவிதையின் பகுப்பாய்வு, இளமைப் பருவத்தை விட பிந்தைய பாடல் வரிகள் மிகவும் சோகமானவை என்பதை உறுதிப்படுத்துகிறது. எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, ஹீரோ சமூகத்தையும் உலகத்தையும் சவால் செய்யவில்லை, அவர் வாழ்க்கையில் இருந்து எதையும் எதிர்பார்க்கவில்லை என்பதை அவர் வெறுமனே உணரத் தொடங்குகிறார். பாடல் வரிகளின் ஹீரோவுக்கு அவரது கடந்த காலத்தையும் எதிர்காலத்தையும் பற்றிய எண்ணங்களைத் தூண்டுவது சாலையின் படம்.

மூன்றாவது சரணம்

இங்கே கவிஞர் தனது "நான்" என்பதில் முழுமையாக மூழ்கிவிட்டார். படைப்பின் கலவை, மனநிலை மாற்றங்கள் மற்றும் கவிஞரின் எண்ணங்களின் இயக்கம் ஆகியவற்றைப் பின்பற்றுவது மிகவும் முக்கியம். எனவே, "நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" என்ற கவிதையின் வசனம் மூலம் ஸ்ட்ரோஃபி பகுப்பாய்வு செய்வது நல்லது. லெர்மொண்டோவ் தனது படைப்பின் மூன்றாவது சரணத்தில் மீண்டும் கவிஞரின் முந்தைய கவிதைகளுடன் பல இணைகளை வரையலாம். எதையும் எதிர்பார்க்காமல், கடந்த காலத்தை நினைத்து வருந்தாமல், இறுதியாக அமைதியை விரும்புகிறான். ஆனால் அவரது ஆரம்பகால படைப்பில், பாடலாசிரியர் ஒரு "புயலை" விரும்பினார், அதில் அமைதியாக இருக்க முயன்றார். இப்போது என்ன மாறிவிட்டது? ஏறக்குறைய எதுவும் இல்லை, ஆனால் இதைப் பற்றி நான்காவது சரணத்தில் மட்டுமே கற்றுக்கொள்கிறோம். இதற்கிடையில், கவிஞரின் சுதந்திரம் மறதி மற்றும் தூக்கமாக மட்டுமே தோன்றுகிறது.

நான்காவது சரணம்

இங்கே ஆசிரியர் அவருக்கு ஒரு சிறந்த இருப்பு என்ன என்பதைப் பற்றிய ஒரு யோசனையைத் தருகிறார். லெர்மொண்டோவ் கடைசி வரிகளில் அனஃபோராவைப் பயன்படுத்தி "தூக்கத்திற்கான" தேவைகளில் திறமையாக கவனம் செலுத்துகிறார். "நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" (அதாவது நான்காவது சரணம்) கவிதையின் பகுப்பாய்வு, கவிஞரில் சிறிய மாற்றங்கள் மட்டுமே நிகழ்ந்துள்ளன என்பதை நிரூபிக்கிறது.

ஐந்தாவது சரணம்

படைப்பின் இறுதியானது கவிஞருக்கு ஒரு சிறந்த இருப்பின் படத்தை நிறைவு செய்கிறது. அவரைச் சுற்றி அமைதியான இயல்பு உள்ளது, மேலும் அவர் அன்பைப் பற்றி ஒரு இனிமையான குரல் பாடுவதைக் கேட்கிறார். லெர்மண்டோவ் தனது வாழ்நாள் முழுவதும் இல்லாதது இதுதான். அமைதி, அதில் இயக்கம் மற்றும் வாழ்க்கை இரண்டுமே அதன் முக்கிய வெளிப்பாடாக இருக்கும் - அன்பு. இந்த வார்த்தைகளால் "நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" என்ற கவிதையின் பகுப்பாய்வை முடிக்க முடியும். லெர்மொண்டோவ் தனது அனைத்து முடிவுகளையும் பல சரணங்களில் பொருத்த முடிந்தது கவிதை படைப்பாற்றல்மற்றும் ஒரு சிறந்த வாழ்க்கை பற்றிய உங்கள் கருத்துக்களை வெளிப்படுத்துங்கள். இயற்கை, காதல், கவிதை - இவை அனைத்தும் ஆசிரியருக்கு வாழ்க்கையின் அவசியமான கூறுகளாக இருந்தன (இதுதான் அவரை புஷ்கினுடன் பொதுவானதாக ஆக்குகிறது).

M.Yu எழுதிய "நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" என்ற கவிதையின் பகுப்பாய்வு. இயற்கையின் அதிர்ச்சியூட்டும் படங்கள், ஆழமான தத்துவ சிந்தனைகள் மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் ரீதியாக துல்லியமான கவிதை மொழி ஆகியவற்றைக் குறிப்பிடாமல் லெர்மொண்டோவின் பணி முழுமையடையாது.

கவிதையின் பகுப்பாய்வு

1. படைப்பை உருவாக்கிய வரலாறு.

2. பாடல் வகையின் ஒரு படைப்பின் சிறப்பியல்புகள் (பாடல் வரிகளின் வகை, கலை முறை, வகை).

3. வேலையின் உள்ளடக்கத்தின் பகுப்பாய்வு (சதியின் பகுப்பாய்வு, பாடல் ஹீரோவின் பண்புகள், நோக்கங்கள் மற்றும் தொனி).

4. வேலையின் கலவையின் அம்சங்கள்.

5. நிதிகளின் பகுப்பாய்வு கலை வெளிப்பாடுமற்றும் வசனம் (ட்ரோப்களின் இருப்பு மற்றும் ஸ்டைலிஸ்டிக் உருவங்கள், ரிதம், மீட்டர், ரைம், சரணம்).

6. கவிஞரின் முழுப் பணிக்கான கவிதையின் பொருள்.

லெர்மொண்டோவின் பல கவிதைகளில்: “தி க்ளிஃப்”, “இது காட்டு வடக்கில் தனிமையில் நிற்கிறது”, “செல்ட்”, “இது சலிப்பாகவும் சோகமாகவும் இருக்கிறது, கை கொடுக்க யாரும் இல்லை…” - சோகத்தின் கருக்கள் உள்ளன. தனிமை. ஆனால் இந்த மையக்கருத்தை "நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" என்ற கவிதையில் குறிப்பாக கவனிக்கப்படுகிறது. கவிஞர் பியாடிகோர்ஸ்க்கு செல்வதற்கு முன், வி.எஃப். ஓடோவ்ஸ்கி அவருக்கு வழங்கினார் குறிப்பேடுஅதையெல்லாம் எழுத வேண்டும் என்ற ஆசையுடன். லெர்மொண்டோவின் மரணத்திற்குப் பிறகு, இந்த புத்தகம் கண்டுபிடிக்கப்பட்டது, மற்ற கவிதைகளில் "நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்." கவிஞர் இறப்பதற்கு சில நாட்களுக்கு முன்பு, 1841 இல் இந்த படைப்பு எழுதப்பட்டது.

கவிதையின் வகை ஒரு பாடல் மோனோலாக், ஒரு பாடல் ஹீரோவின் ஒப்புதல், தியானத்தின் கூறுகளைக் கொண்டுள்ளது. நாம் அதை இயற்கை மற்றும் தத்துவ-தியான பாடல் வரிகள் என வகைப்படுத்தலாம்.

ஆரம்பத்திலிருந்தே, பாடல் ஹீரோவின் தொனி அதன் கம்பீரத்துடன், ஒருவித தனித்தன்மையுடன் கூட வியக்க வைக்கிறது. ஒரு இரவு நிலப்பரப்பு நம் கண்களுக்கு முன்பாக திறக்கிறது, எளிமையானது மற்றும் அதே நேரத்தில் கம்பீரமானது.

நான் தனியாக சாலையில் செல்கிறேன்;
மூடுபனி வழியாகப் பளிச்சிடும் பாதை பிரகாசிக்கிறது;
இரவு அமைதியாக இருக்கிறது. பாலைவனம் கடவுளைக் கேட்கிறது
மற்றும் நட்சத்திரம் நட்சத்திரத்துடன் பேசுகிறது.

ஏற்கனவே இந்த கம்பீரமான ஒலிப்பதிவு இந்த நிலப்பரப்பின் ஆழமான பொருளைக் குறிக்கிறது. இங்குள்ள சாலை ஹீரோவின் வாழ்க்கை பாதை, மேலே இருந்து முன்னரே தீர்மானிக்கப்பட்ட பாதை, மற்றும் நாம் ஒவ்வொருவரும் தனியாக இருக்கிறோம். ஒவ்வொருவருக்கும் அவரவர் விதி உள்ளது, மேலும் அந்த நபரால் மட்டுமே அவருக்கு விதிக்கப்பட்டதை நிறைவேற்ற முடியும். ஏற்கனவே முதல் குவாட்ரெயினில், தெரியாதவற்றின் இன்னும் கவனிக்கத்தக்க ஆபத்தான, குழப்பமான மையக்கருத்து, நிச்சயமற்ற தன்மை எழுகிறது: ஹீரோ தனது "பாதையை" "மூடுபனி வழியாக" பார்க்கிறார், அவரது வாழ்க்கையின் பாதை கடினம் ("பறவைக்கும் பாதை").

பின்னர் கவிதையில் இந்த நோக்கம் வளர்ந்து, தெளிவாகவும் திட்டவட்டமாகவும் ஒலிக்கத் தொடங்குகிறது: இயற்கையில் அமைதி மற்றும் அமைதி ஆட்சி, ஆனால் பாடல் ஹீரோவின் ஆத்மாவில் குழப்பம், தெளிவற்ற, தெளிவற்ற மனச்சோர்வு உள்ளது. அவர் "காயம்" மற்றும் "கடினமானவர்", ஆனால் அவரது உணர்வுகள் மற்றும் எண்ணங்களில் அதே நிச்சயமற்ற தன்மை உள்ளது, "மூடுபனி", ஹீரோ தனது நிலைக்கு காரணங்களை புரிந்து கொள்ள முடியாது:

இது பரலோகத்தில் புனிதமானது மற்றும் அற்புதமானது!
பூமி நீல நிறத்தில் தூங்குகிறது ...
இது ஏன் எனக்கு மிகவும் வேதனையாகவும் கடினமாகவும் இருக்கிறது?
நான் எதற்காக காத்திருக்கிறேன்? நான் எதற்கும் வருத்தப்படுகிறேனா?

அவர் தனது உணர்வுகளை கடந்த காலத்தைப் பற்றிய வருத்தங்களுடனும் (“நான் எதற்கும் வருந்துகிறேனா?”) மற்றும் எதிர்காலத்தைப் பற்றிய கவலையான முன்னறிவிப்புடனும் (“நான் எதற்காகக் காத்திருக்கிறேன்?”) தொடர்புபடுத்துகிறார். பாடலாசிரியரின் வாழ்க்கை, அது போலவே, காலத்தின் இந்த வாழ்க்கை தொடர்பை அவரது உணர்வுகளின் வடிவத்தில் மையப்படுத்துகிறது. ஹீரோவின் மனம் இந்த தற்காலிக தொடர்பை உடைக்கிறது:

நான் வாழ்க்கையில் எதையும் எதிர்பார்க்கவில்லை,
மேலும் கடந்த காலத்தைப் பற்றி நான் வருத்தப்படவில்லை;
நான் சுதந்திரத்தையும் அமைதியையும் தேடுகிறேன்!
நான் என்னை மறந்து தூங்க விரும்புகிறேன்!

பாடலாசிரியர் "சுதந்திரம் மற்றும் அமைதி" உலகில் யதார்த்தத்திலிருந்து தப்பிக்க விரும்புகிறார். அவர் "தன்னை மறந்து தூங்க" விரும்புகிறார். இங்கே லெர்மொண்டோவின் அனைத்து படைப்புகளிலும் இயங்கும் மறதியின் மையக்கருத்து மிகவும் முக்கியமானது.

பைத்தியக்காரத்தனத்தின் காதல்,
கல்லறைகளில் வசிப்பவர்
அமைதி மற்றும் மறதி நிலத்தில்
நான் மறக்கவில்லை...

பெச்சோரின் தனது பழைய, நீண்ட கால உணர்வுகளுக்கு புதிய, உண்மையான உணர்வுகளுக்கு அதே சக்தியுடன் எதிர்வினையாற்றுகிறார்.

அதனால்தான் மறதி, மன ஓய்வு மற்றும் அமைதியின் நோக்கம் இங்கே மிகவும் முக்கியமானது. இருப்பினும், "நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன்" என்ற கவிதையில், இந்த மையக்கருத்து மரணத்தின் மையக்கருத்துடன் ஒன்றிணைவதில்லை. இங்குள்ள கனவு மரணத்துடன் நம்மை தொடர்புபடுத்துவதில்லை, அது "கல்லறையின் குளிர் தூக்கம்" அல்ல. மாறாக, ஹீரோவின் நிஜ வாழ்க்கையை விட அவனில் உள்ள வாழ்க்கை வலுவானதாகவும், சக்திவாய்ந்ததாகவும், மகிழ்ச்சியாகவும் தெரிகிறது:

ஆனால் கல்லறையின் குளிர் தூக்கம் அல்ல...
நான் எப்போதும் இப்படி தூங்க விரும்புகிறேன்,
அதனால் வாழ்க்கையின் வலிமை மார்பில் தூங்குகிறது,
அதனால், மூச்சு, உங்கள் மார்பு அமைதியாக உயர்கிறது;
அதனால் இரவு முழுவதும், நாள் முழுவதும் என் செவிப்புலன் ரசிக்கப்படுகிறது,
அன்பைப் பற்றி எனக்கு இனிமையானது ஒரு குரல் பாடியது,
எனக்கு மேலே, எப்போதும் பசுமையாக,
கருவேலமரம் குனிந்து சத்தம் போட்டது.

எப்போதும் பசுமையான வலிமைமிக்க ஓக் மரத்தின் இந்த படம் இங்கே குறிப்பாக குறிப்பிடத்தக்கது. ஓக் என்பது வாழ்க்கையின் வலிமை, அதன் நித்தியம் மற்றும் மீற முடியாத தன்மை ஆகியவற்றின் சின்னமாகும். இந்த கனவில் உள்ள அனைத்தும் வாழ்க்கையைப் பற்றி பேசுகின்றன, மரணத்தைப் பற்றி அல்ல: அன்பைப் பற்றி பாடும் "இனிமையான குரல்", மற்றும் ஹீரோவின் அமைதியான சுவாசம் மற்றும் அவரது உணர்திறன் செவிப்புலன். இங்கே ஹீரோ வலிமை, ஆற்றல், உத்வேகம் நிறைந்தவர், அவரது ஆத்மாவில் உணர்வுகளின் சோகமான முரண்பாடு இனி இல்லை. கவிதையின் ஆரம்பத்தில், அவர் "வாழ்க்கையிலிருந்து விலகிச் செல்ல" முயற்சி செய்கிறார், "வாழ்க்கை அவரைப் பிடிக்கிறது" மற்றும் அவர் அதை நம்புகிறார்.

தொகுப்பாக, கவிதை இரண்டு பகுதிகளாக பிரிக்கப்பட்டுள்ளது. முதல் பகுதி ஒரு நிலப்பரப்பு, இரண்டாவது பகுதி பாடல் ஹீரோவின் உணர்வுகளின் விளக்கம். இந்த பகுதிகள் எதிர்க்கப்படுகின்றன. இருப்பினும், கவிதையின் முடிவு அதன் தொடக்கத்திற்கு ஒத்திருக்கிறது - இயற்கையின் இணக்கமான, அமைதியான படம் மீண்டும் தோன்றுகிறது மற்றும் மாறுபாட்டின் கூர்மை மென்மையாகிறது. முடிவு இங்கு வட்டத்தை நிறைவு செய்கிறது.

இந்தக் கவிதை ட்ரோச்சி பென்டாமீட்டரில், மாறி மாறி ஆண் மற்றும் பெண் ரைம்கள் மற்றும் குவாட்ரைன்களுடன் எழுதப்பட்டுள்ளது. ரைம் குறுக்கு. இவையனைத்தும் வசனத்திற்கு மென்மையையும் இசையமைப்பையும் தருகிறது. முதல் பகுதியில் இயற்கையில் ஆட்சி செய்யும் அழகும் கருணையும் அடைமொழிகள் மற்றும் உருவகங்கள் (“இரவு அமைதியாக இருக்கிறது”, “பூமி நீல பிரகாசத்தில் தூங்குகிறது”) மற்றும் “உயர்ந்த” சொற்களஞ்சியம் (“பாலைவனம் கடவுளைக் கேட்கிறது”) ஆகியவற்றால் வலியுறுத்தப்படுகிறது. ) அதே நேரத்தில், ஏற்கனவே இங்குள்ள மற்றொரு அடைமொழி ஹீரோவின் மன ஒற்றுமைக்கான நோக்கத்தை அமைக்கிறது - "தி பிளின்ட் பாதை" சிரமங்களை நினைவுபடுத்துகிறது. வாழ்க்கை பாதை. இரண்டாம் பாகத்தில், ஹீரோவின் உணர்வுகளை ஒரு அடைமொழி (“கல்லறையின் குளிர்ந்த தூக்கம்”), சொல்லாட்சிக் கேள்விகள் (“எனக்கு ஏன் மிகவும் வேதனையாகவும் கடினமாகவும் இருக்கிறது? நான் எதற்காக காத்திருக்கிறேன்? நான் எதற்கும் வருத்தப்படுகிறேனா? ”), தலைகீழ் (“வாழ்க்கையிலிருந்து நான் எதையும் எதிர்பார்க்கவில்லை”), அனபோரா ("சுதந்திரத்தையும் அமைதியையும் தேடுகிறேன்! என்னை மறந்து தூங்க விரும்புகிறேன்!", "அதனால் வாழ்க்கையின் வலிமை என்னுள் தூங்குகிறது. மார்பு, அதனால், சுவாசம், என் மார்பு அமைதியாக குதிக்கிறது"), ஆச்சரியமான வாக்கியங்கள் ("நான் சுதந்திரத்தையும் அமைதியையும் தேடுகிறேன்!" ). கவிதையின் மெல்லிசையானது வசனம் ("நான் வாழ்க்கையில் இருந்து எதையும் எதிர்பார்க்கவில்லை, மேலும் கடந்த காலத்தை நினைத்து வருந்துவதில்லை") மற்றும் அசோசன்ஸ் ("ஆனால் கல்லறையின் குளிர்ந்த தூக்கம் அல்ல") ஆகியவற்றால் எளிதாக்கப்படுகிறது. கவிதையின் மெல்லிசை மற்றும் தாளமும் அதன் சீசுராவால் தீர்மானிக்கப்படுகிறது (இடைநிறுத்தங்களின் இருப்பு), இது கவிதை வரியை இரண்டு பகுதிகளாகப் பிரிக்கிறது ("இரவு அமைதியாக இருக்கிறது // பாலைவனம் கடவுளைக் கேட்கிறது"). கவிதை இசையில் அமைக்கப்பட்டது மற்றும் பிரபலமான காதல் ஆனது.

இவ்வாறு, பாடலாசிரியர் இயற்கை உலகில் விரும்பிய மறதியைக் காண்கிறார். இந்த அம்சம் கவிஞரின் பல படைப்புகளின் சிறப்பியல்பு.

எம்.யுவின் கவிதை. லெர்மொண்டோவ் "நான் சாலையில் தனியாக செல்கிறேன் ..." கவிஞர் இறந்த ஆண்டான மே மற்றும் ஜூலை 1841 க்கு இடையில் எழுதப்பட்டது. வேலை தொடர்புடையது என்பதால் தாமதமான காலம்லெர்மொண்டோவின் படைப்பாற்றல், உண்மையில் லெர்மொண்டோவ் கவிதையின் அனைத்து அம்சங்களையும் அதில் காணலாம்.

படைப்பில் உள்ள பல படங்கள் ஹெய்னின் "மரணம் ஒரு இரவு, ஒரு குளிர் கனவு" என்ற கவிதையால் அவரது "பாடல் புத்தகத்தில்" இருந்து ஈர்க்கப்பட்டன. அது கூறுகிறது:

மரணம் ஒரு இரவு, ஒரு குளிர் கனவு

மேலும் வாழ்க்கை ஒரு கடினமான, அடைத்த நாள்...

நான் தூங்குகிறேன் - மற்றும் லிண்டன் மரம் மேலே சலசலக்கிறது,

ஒரு நைட்டிங்கேல் ஒரு லிண்டன் மரத்தில் பாடுகிறது ...

மற்றும் பாடல் அன்புடன் வருகிறது, -

நான் தூக்கத்தில் கூட கேட்கிறேன்.

ஆனால் ஹெய்ன் மற்றும் லெர்மொண்டோவின் கவிதைகளை மேலோட்டமாகப் படித்தாலும் வித்தியாசம் தெளிவாகத் தெரிகிறது. லெர்மொண்டோவ் ஹெய்னிடமிருந்து படங்களைக் கடன் வாங்குகிறார், ஆனால் கருப்பொருளை விரிவுபடுத்தி ஆழப்படுத்துகிறார்.

கவிதை லெர்மொண்டோவுக்கு குறிப்பிடத்தக்க சொற்கள் மற்றும் சின்னங்களைக் கொண்டுள்ளது. முதல் சரணத்தில், கோரஸில், தனிமையான விதி மற்றும் அலைந்து திரிதல் என்ற கருப்பொருள் தோன்றுகிறது:

நான் தனியாக சாலையில் செல்கிறேன்;

மூடுபனியின் வழியே, பளிங்கு பாதை பிரகாசிக்கிறது...

பாடலாசிரியரின் பாதை முடிவிலிக்கு செல்கிறது என்று தெரிகிறது. அதே வரிகளில், கவிஞருக்கு மிக முக்கியமான நோக்கம் வெளிப்பட்டது - தனிமையின் நோக்கம். பாடலாசிரியர் உலகம் முழுவதும் தன்னை எதிர்க்கிறார். ஆனால் அவரைச் சுற்றியுள்ள உலகம் முழுமையானது. வானமும் பூமியும் கவிதையில் ஒன்றிணைந்து ஹீரோவின் தனிமையை இன்னும் தெளிவாக வலியுறுத்துகின்றன.

பாலைவனத்தின் கருப்பொருள், அதே முதல் சரணத்தில் தோன்றும், பாடல் நாயகன் பிரபஞ்சத்துடன் தனிமையில் சந்திக்கும் இடத்தை அடையாளப்படுத்தலாம். வானத்தை நோக்கி ஹீரோவின் முறையீடு, "நீல பிரகாசம்" மற்றும் அண்ட அட்சரேகை ஆகியவை மற்றொரு பிரபஞ்சத்திற்கான முறையீட்டால் மாற்றப்படுகின்றன - அவரது ஆன்மா.

ஹீரோ தனக்கு முக்கியமான கேள்விகளைக் கேட்கிறார்:

இது ஏன் எனக்கு மிகவும் வேதனையாகவும் கடினமாகவும் இருக்கிறது?

நான் எதற்காக காத்திருக்கிறேன்? நான் எதற்கும் வருத்தப்படுகிறேனா?

கடைசி வரியில் கடந்த கால மற்றும் எதிர்காலத்தின் மையக்கரு உள்ளது. எதிர்காலத்தில், பாடலாசிரியர் தனக்கு "சுதந்திரம் மற்றும் அமைதியை" மட்டுமே விரும்புவார், அது தன்னை மறந்து, தூங்குவதன் மூலம் பெற முடியும். இங்கே, கவிதையில் முதல் முறையாக, சூழ்ச்சி அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது: மரணத்தின் கருப்பொருளின் குறிப்பு ஒலிக்கத் தொடங்குகிறது. ஒரு கனவாக மரணத்தின் சின்னம் ஷேக்ஸ்பியரால் பரவலாகப் பயன்படுத்தப்பட்டது:

செத்து, தூங்கு. - தூங்கு!

மற்றும் கனவு, ஒருவேளை? ...

ஆனால் லெர்மொண்டோவின் கவிதையில் மரணத்தின் கருப்பொருள் உருவாக்கப்படவில்லை. அவரது கனவு வித்தியாசமாக விளக்கப்படுகிறது. இது ஒரு கனவு, பிரகாசமான மற்றும் அழகானது.

பணியில் மறைமுக எதிர்ப்பு உள்ளது. கவிதை இயற்கையின் அழகான, பிரகாசமான விளக்கத்துடன் தொடங்குகிறது. இரண்டாவது குவாட்ரெயினின் கடைசி இரண்டு வரிகளில் மனநிலை மாற்றம் ஏற்படுகிறது. அனிமேஷன் இயற்கையின் படம், வாக்குறுதிகள் நிறைந்தது, ஹீரோவுக்கு அதன் கவர்ச்சியை இழக்கிறது. அவர் தனது "நான்" மீது அதிருப்தியை உணர்கிறார், உலகம் அவருக்காக மங்குகிறது, மேலும் அவர் மரணத்திற்காக பாடுபடுகிறார். ஆனால் நான்காவது குவாட்ரெயினில் மீண்டும் ஒரு திருப்புமுனை நிகழ்கிறது, இது மரணத்தின் கருப்பொருளை நிறுத்தி நம்மை நம்பிக்கைக்குத் திரும்புகிறது. கடைசி குவாட்ரெய்ன் முழு படத்தையும் உடைத்து, கவிதையை காதல் கீதமாக மாற்றுகிறது. மேலும் காதல் பாடலின் தீம் மற்றும் இறுதியில் "டார்க் ஓக்" ஆகியவை பேரின்பத்தின் படத்தை உருவாக்குகின்றன.

வகையின் அடிப்படையில், கவிதை ஒரு எலிஜி என வகைப்படுத்தலாம். ஆனால் படைப்பின் அமைப்பு நேர்த்தியான தியானம் மற்றும் பாடலின் அம்சங்களை ஒருங்கிணைக்கிறது. மீண்டும் மீண்டும் கூறுதல் மற்றும் பிக்-அப்கள் போன்ற பாடல் நுட்பங்கள் இங்கே பயன்படுத்தப்படுகின்றன (இரண்டாவது சரணத்தில் உள்ள கேள்விகள், "நான் பார்க்கிறேன்" - "நான் விரும்புகிறேன்" - "நான் விரும்புகிறேன்", "என் மார்பில்" - "அதனால் நான் சுவாசிக்கவும்” - “அதனால் இரவு முழுவதும்”) , சரணங்களை உச்சரித்தல் (மூன்றாவது சரணம் இரண்டாவதாக கேட்கப்பட்ட கேள்விக்கு பதிலளிக்கிறது, மேலும் நான்காவது மூன்றாவது சரணத்தில் தொடங்கிய சிந்தனையைத் தொடர்கிறது).

கவிதை ஐயம்பிக் பென்டாமீட்டரில் எழுதப்பட்ட ஐந்து எண் கொண்ட குவாட்ரெயின்களைக் கொண்டுள்ளது. அம்சத்திற்கு கவனம் செலுத்த வேண்டியது அவசியம் கவிதை அளவு: ஒவ்வொரு வரியிலும் ஒரு ஏமாற்றும் "அனாபெஸ்டிக் நகர்வு" உள்ளது, அதாவது, அது ஒரு அனாபெஸ்ட் எனத் தொடங்குகிறது, உண்மையில், ஒரு ஐயாம்பிக். மாறி மாறி ஆண்பால் மற்றும் பெண்பால் உட்பிரிவுகளுடன் குறுக்கு ரைம்.

நான் ஒரு வரிக்கு உங்கள் கவனத்தை ஈர்க்க விரும்புகிறேன்: "பூமி ஒரு நீல பிரகாசத்தில் தூங்குகிறது ...". நிச்சயமாக, லெர்மண்டோவ் சொர்க்கத்தைப் பற்றி பேசுகிறார். 19 ஆம் நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியில், இதுவரை யாரும் பூமியை விண்வெளியில் இருந்து பார்த்ததில்லை. ஆனால் படைப்பு மேதை ஒரு பிரபஞ்ச படத்தை உருவாக்க முடிந்தது. இந்த வரியை படிக்கும் போது எல்லோர் கண் முன்னே நவீன மனிதன்வளிமண்டலத்தின் பிரகாசத்தில் நமது அழகான நீலத்தின் படம் (உண்மையில், நீலம் - இங்கே லெர்மொண்டோவ் சரியாக இருந்தது) கிரகம் எழுகிறது.

கவிஞர் பேசும் கனவு காதல் மட்டுமல்ல. லெர்மொண்டோவ் நித்தியத்தையும் கனவு கண்டார் - பூமிக்குரிய காலத்திலிருந்து விடுதலை, அழியாமை மற்றும் சேர்ப்பது நித்திய வாழ்க்கைபிரபஞ்சம். அவர் எப்போதும் பசுமையான "கருவேலமரம்" போல இறக்க விரும்பவில்லை. மேலும் அவரது கனவு நனவாகியது. கவிஞன் தன் கவிதையின் மூலம் அமரத்துவம் பெற்றான்.